Театр ляльок. Коли і де він народився?
Театр ляльок пережив тисячоліття, десятки історичних укладів.
Перші згадки про ляльковому мистецтві пов'язані з святами в Єгипті.
Жінки ходили з села в село з піснями. Вони в своїх руках несли невеликі статуетки і приводили їх у рух за допомогою мотузочок. Такі ляльки зустрічаються в Сирії, Латинській Америці.
Археологічні розкопки допомогли побачити картину найдавнішого свята в 16 столітті до нашої ери.
Грецька традиція розповсюджується і на Стародавній Рим. Майже в кожному будинку в Римі були свої колекції ляльок. Комусь прийшла в голову думка зобразити світ за допомогою ящика, в якому немає передньої стінки і який перегороджений навпіл по горизонталі.
Артисти-лялькарі бродили з ящиками по країнах Європи. Вони показували історію народження Христа та історію царя Ірода. Для театру характерне звернення до фольклору. З часом з'явилися і декорації, вони позначали місце дії. Але незмінним було захоплення людиною властивостями оживаючого предмета. Ляльки, що дійшли до нас, відрізнялися витонченістю, красою оздоблення та винахідливістю. До нас дійшла іграшка «літаючий голуб» - прообраз майбутніх літаків. Це дивовижна фігурка вражає своєю тонкою роботою.
Перші лялькові вистави збереглися в пам'яті людей як одна з форм магії і заклинання. Існувала думка, що померлі люди володіють магічною магією і можуть надати заступництво і допомогу живуть. Для залучення духів померлих виготовлялися фігурки, в які вони нібито могли вселитися. Самі душі померлих представляються багатьма народами у вигляді тіней. Так виник один з оригінальних видів театрального видовища - тіньовий театр.
У театрах ляльок, починаючи з давніх часів, існували типові образи. Але поряд з ними з'являлися герої «одномоментні». Поряд з героями байок, легенд, персонажами фольклору і давньої літератури діяли популярні фігури, «портретні» ляльки. Невипадково театр ляльок з часом перетворився на свою роду «комору», скарбницю типів життя і багатьох сюжетів. Вчені Італії, Румунії, Німеччини довели, що сюжети творів «Король Лір», «Ромео і Джульєтта», «Фауст» і багато інших були відомі задовго до Шекспіра і Гете в уявленнях лялькарів.
Легенди донесли до нас чимало історій китайських лялькарів, яких імператори карали за «диявольське мистецтво». Тяжко довелося і тим, хто працював в Європі. Лялькарів відправляли в тюрми, спалювали на вогнищі. Але театр ляльок вижив і став безсмертним. Так, італійці вважають своїм героєм Пульчинеллу. Придуманий в пору Ренесансу герой відгукується про людські пороки і звичаї і сьогодні. Він був радістю народних карнавалів, веселих народних ігрищ.
Через двісті і триста років цей герой з'явиться в Лондоні і Парижі, Празі та Москві. А ще через кілька поколінь Полішинель - так його стали називати у Франції - стане улюбленим героєм дітей і дорослих. Французи і сьогодні говорять про полішинеля із задоволенням. Величезні його очі дивляться то пустотливо, то весело, то сердито, то обурюючись. Все залежить від того, як повернути ляльку.
А хто не знає улюбленого всіма Петрушку? Він швидко став улюбленцем народу. Його витівки були до душі російським людям.
Чи відомо вам, що вдома у Костянтина Сергійовича Станіславського був свій ляльковий театр?
Багато діячів культури створили для лялькарів твору. У п'ятнадцяти п'єсах Шекспіра згадується про ляльок або театрі маріонеток.
Традиційний театр ляльок існує майже в усіх країнах світу. І зараз, немов 100 - 200 років тому, артисти лялькових театрів прагнуть повеселити своїх глядачів, пожартувати разом з ними. Є театри, де висміюють недбайливих людей, жарти можуть бути і злими.
У тридцяті-сорокові роки в європейському театрі ляльок відбулися зміни. Народилася нова система роботи з лялькою. Сталося це вперше у нас, в Центральному театрі ляльок під керівництвом С.В. Образцова. Вони стали поруч. Людина і лялька-маріонетка. Цей театр був відкритий в 1931 році.
Сергій Володимирович Образцов, знаменитий радянський лялькар, працював з «ручний лялькою», яка одягається на руку. Він був відомий як оперний, а потім як драматичний актор. Але поступово його захоплення лялькою переросло в професію. Він сам зробив ляльку-негреня. Спробував заспівати з нею романс. Справжню славу зробила йому лялька Венера. «Кандидат околовсяческіх наук, лектор з усіх питань». Ляльки зайнялися пародією на поганих виконавців. А в пародійному номері «Вернись, я все прощу» лялька надягала на голову артиста, а руками її ставали живі руки самого Образцова. Він то заламував руки, то смикав намисто або поправляв лялькову зачіску. До того ж Сергій Володимирович був прекрасним оповідачем і чарівною людиною. Всі, хто його знав, говорили, що слухати його - було одне задоволення.
Жодного концерту в країні довгі роки не проходило без участі акторів театру Образцова.
Актори, йдучи додому, прощаються з ляльками до ранку. Жоден актор не знає, що з нею відбувається вночі. Лялькарі - дивні люди. Розумний і нормальна людина впевнений, що лялька зроблена з ... А для актора - вона жива.
Скільки б разів вони не грали разом, перед виходом на сцену завжди актор дивиться своїй ляльці в очі ...]
