Чи любите ви кіно так, як любили і люблять його ...? Частина 3

У 60-і роки в кінематограф приходять молоді талановиті режисери. У період хрущовської «відлиги» А. Тарковський зняв фільм «Іванове дитинство» у головній ролі з актором Н. Бурляєвим. Автор фільму прагнув показати війну очима підлітка, в якого загинули дорослі. Тарковський зумів відобразити не тільки зовнішню сторону життя, але і переживання героїв кінокартини.

Але чиновників від мистецтва все більше дратує цей молодий, але вже зрілий режисер. Його другий фільм «Андрій Рубльов», в якому розказана історія життя художника-іконописця, виходить на екрани після великих переробок. На зміну «відлиги» приходить застій. Творчі задуми Тарковського чиновники зустрічають вороже. За 20 років роботи в Радянському Союзі режисер зміг зняти лише 5 картин.

Його фільми «Сталкер», «Соляріс», «Дзеркало» піддавалися в пресі знущанням, постійним причіпок. Прагнення режисера показати «схованки» душі своїх героїв зустрічалося зі стіною нерозуміння людей, далеких від мистецтва. І хоча всі його фільми отримували премії та нагороди на міжнародних кінофорумах, в прокат надходило мінімальна кількість кінокопій.

Коли його запросили в Італію зробити фільм спільного виробництва, режисер погодився. Але й там від нього не відставали всевидющі чиновники, послідувало нагадування про те, що пора повернутися в Союз, але Тарковський відмовився. У пресі його тут же оголосили зрадником батьківщини, надійшов наказ про вилучення всіх його фільмів з прокату. Тарковського не стало 54 роки, він помер у Парижі в 1986 році. У нього на могилі є напис: «Людина, яка побачив ангела ...»

Трагічна творча доля режисера А. Аскольдова, який в 1967 році зняв фільм «Комісар», де жінку-комісара Вавилову блискуче зіграла актриса Н. Мордюкова. У кінокартині розказана історія жінки, яка під час боїв у роки громадянської війни йде з загону, щоб народити дитину. Вона селиться в сім'ї єврея Юхима, після народження дитини повертається в загін. Життя цієї жінки, спочатку незрозуміла для Юхима, згодом відкриває для нього весь світ. Її відданість своїй справі, віра в краще роблять його іншою людиною.

За розпорядженням ЦК партії фільм був заборонений для показу на екранах кінотеатрів. Режисер був виключений з партії, його засудили за профнепридатність. І тільки через 20 років фільм потрапив до глядача. Його вперше показали в рамках Московського міжнародного кінофестивалю. Кінокартина «Комісар» з тріумфом обійшла всі екрани світу. У 1988 році фільм був удостоєний призу «Срібний ведмідь» у Берліні, завоював близько 10 нагород на різних кінофестивалях ...

Кожен режисер, який знімав фільм, знав, що йому доведеться пройти кілька етапів перевірок, перш ніж його картина потрапить на екран. Існували інстанції всередині головних редакцій, художньої ради, включаючи Держкіно. І скрізь вимагали поправок, уточнень і доповнень. Крім того, за процесом зйомок фільмів пильно дивилися куратори в обкомах і ЦК КПРС.

Для молодої і красивої дівчини Лариси Шепітько навчання на режисерському факультеті ВДІКу була випадковістю. Свій перший навчальний фільм «Спека» вона зробила рукою справжнього майстра, чим невимовно здивувала не тільки колег, але і педагогів. У 1964 році Лариса приступила до зйомок повнометражного фільму «Крила», де в головній ролі колишньої льотчиці Петрухиной зіграла актриса М. Булгакова.

Потім Л. Шепітько знімала кінокартини «Ти і я» (Срібний приз на кінофестивалі у Венеції), «Сходження» (приз «Золотий ведмідь» в Берліні). Шепітько була безкомпромісним режисером. Майже всі її фільми, а їх було небагато, викликали невдоволення у чиновників від кіно. Так, фільм «Ти і я» був у буквальному сенсі порізаний ножицями. Дуже скоро режисер набула слави незлагідного людини. Її останній фільм за повістю В. Распутіна «Прощання із Запеклої» дознімав її чоловік, режисер Е. Климов. Л. Шепітько загинула в автомобільній катастрофі в 1979 році, в 41 рік ...

Після роботи «Сходження» Л. Шепітько, який завоював головний приз у Берліні, тільки через 10 років «Золотий ведмідь» був присуджений фільму «Тема» режисера Г. Панфілова. А через два роки цей приз дістався К. Муратової за картину «Астенічний синдром». У роки перебудови, в 1991 році, приз Венеціанського кінофестивалю був присуджений режисерові Н. Михалкову за фільм «Урга.Терріторія любові». П'ять років тому «Золотого лева» з Венеціанського фестивалю відвіз наш молодий режисер А. Звягінцев за картину «Повернення».

У цьому році фільм «Паперовий солдат» режисера А. Германа-молодшого був удостоєний «Срібного лева» у Венеції. Каннський кінофестиваль не раз нагороджував фільми режисерів Н. Михалкова, А. Кончаловського, А. Сокурова. У цьому відношенні найбагатшим на нагороди став 1990 рік. Призи отримали відразу три фільми: «Таксі-блюз» П. Лунгіна, «Мати» Г. Панфілова та фільм «Замри, помри, воскресни» В. Канівського. Кінокартини Н. Михалкова, А. Сокурова і П. Лунгіна на сьогодні мають вже свій фестивальний рейтинг. Але жоден з цих фільмів не мав в Каннах такого тріумфу, який супроводжував в 1958 році кінострічку «Летять Журавлі» М. Калатозова.

Треба сказати, що фільм П. Лунгіна «Острів», що зачіпає проблему зв'язку реальному житті з церковними обрядами в Росії, подивилося майже 40% населення в країні.

Якщо раніше кіноіндустрія була збитковою галуззю, то зараз багато чого змінилося в цьому плані: 20 років тому було розформовано Головне управління з прокату фільмів, скасована цензура, питання створення репертуару стали вирішуватися на місцевому рівні. Великий прокат був у фільму В. Меньшова «Москва сльозам не вірить», це стрічка завоювали премію Американської академії «Оскар». А фільм «Маленька Віра» В. Пічула в 1988 році подивилося мало не все населення країни. Було куплено 50 мільйонів квитків.

Кінотеатри активніше стали показувати закордонні фільми. З'явилася і нова професія - продюсер. Д. Дондурей, головний редактор відомого журналу «Мистецтво кіно», згадує, як у розмові з одним чиновником мрійливо сказав: «А адже і у нас колись будуть продюсери ...» На що той відповів: «Ну, це коли буде ...»

Найскладнішим для кінопрокатників став 1996: зняли всього 20 фільмів. Кіно переживало чергову кризу. Гайдаровскіе реформи в країні позначилися і на кіноіндустрії. Закривалися кінотеатри, в кіно майже ніхто не ходив. Американська компанія «Кодак», домовившись з урядом Москви, взяла в оренду старе приміщення профспілкового клубу і, вклавши свої кошти, «розкрутило» кінотеатр «Кодак-Кіносвіт». Уже через рік компанія змогла повернути всі витрати.

Але вже в 1999 році фільм «Сибірський цирульник» Н. Михалкова «переступив» за зборами в прокаті мільйонний рубіж. Великою популярністю у глядачів користувалися кінокартини «Турецький гамбіт», «12 розгніваних чоловіків», «9-та рота». Однак фільми режисера Т. Бекмамбетова «Денний дозор» та «Нічний дозор» принесли найбільші збори серед вітчизняних і західних кінокартин.

Росія - це величезний кіноринок, де живуть люди, які завжди любили і люблять хороше кіно. Після дефолту кінотеатри стали всюди рости як гриби. Пріоритет був за кінотеатрами з кількома залами, від 4-х і більше залів. З 2000 року почалася стабілізація, з'явилися меценати, готові вкладати фінансові ресурси в кіноіндустрію. Темпи зростання рентабельності кінотеатрів продовжують набирати обертів. За даними соціологів, раз на тиждень ходить у кіно кожен п'ятий москвич.

І все ж інколи згадуєш з ностальгією питання, яке часто можна було почути у кінотеатрів: «А у вас немає зайвого квитка?»