Куди приводять мрії? Історія п'ята
Що б не задумав людина, він може цього досягти ». (Н. Елемент Стоун)
«Whatever the mind of man can conceive, it can achieve». (N. Element Stone)
У кожній країні, незалежно від її географічного розташування, можна почути російську мову. І чим рідше вона чутна, тим гостріше відчувається дефіцит спілкування. Найважливішою особливістю російської громади за кордоном є інтелектуальність. Це підтверджується як елітарністю постреволюційної еміграції на початку минулого століття, що складалася з найбільш культурних шарів російського суспільства, так і сучасної «витоком мізків».
Наше Отечество полягає в першу чергу не з територій, а з людей. За межами Росії проживає більше 300 мільйонів колишніх громадян Росії та їх нащадків. Майже в кожному місті світу можна відшукати газети і журнали російською мовою - мовою, який об'єднує нас, незалежно від національності, раси чи релігійної приналежності.
А хто вони - наші співгромадяни?
Я продовжую зустрічатися з нашими співвітчизниками і з задоволенням ділюся історіями з їх особистого і творчого життя. Сьогодні відповідь на запитання «Куди приводять мрії?» Я звертаю до яскравої творчої особистості, інженеру-конструктору, скульптору, члену Спілки професійних художників Росії, поету, філософу, письменнику-казкаря, автору і виконавцю власних пісень, а ще - лауреату першого фестивалю « Російська пісня »(2007) та учаснику другого Московського межународних фестивалю мистецтв« Традиції і сучасність »(2008) - Дмитру Жукову.
Дмитро Жуков народився в Одесі в 1954 році. Служив в Радянській армії, професійну освіту здобув в Таллінні (Талліннський технічний університет). У Швецію переїхав в 1992 році, де зі своєю родиною живе у Стокгольмі. Як і в колишньому Радянському Союзі, там він продовжив працювати в якості інженера-конструктора. А після закінчення декількох освітніх курсів, йому було запропоновано місце в майстернях NACKA.
Дмитро, займаючись самоосвітою в Стокгольмському Центрі новаторів в області живопису та дизайну, повернувся в світ романтики та ілюзій - у свою юність, де залишив мрії, і в свої сорок п'ять продовжив те, до чого напевно, був покликаний: пензлики, олівці, полотна, фарби ... Він сміливо експериментує і в нього це добре виходить.
У 1997 році Жуков вперше виставив свої роботи на міжнародній виставці ALVSJOMASSAN в Стокгольмі. У 2002 році він почав велику роботу по створенню серії картин, присвячених Минойской культурі (2800 - 1100 років до н. Е. На острові Крит) і вже в 2004 році була відкрита його перша персональна виставка «Муза і Ерос» в »ABF». А в березні 2005 року відбувся його вернісаж у найпрестижнішій картинної галереї «Gummesons».
Дмитро може працювати як портретист, мариніст, із задоволенням створює полотна в стилі імпресіонізму. Пише казки і сам ілюстр їх, є автором віршів, музики і виконавцем власних творів. У його картинах є безліч різних яскравих сюжетів з історії релігії та міфології. Але він воліє, володіючи абсолютним слухом не тільки в музиці, а й стосовно живопису, в своїх картинах відображати людські почуття.
На персональній художній виставці на запрошення «Центру російської культури» міста Таллінна, Дмитро дуже хвилювався, через проблеми, пов'язаних з перенесенням пам'ятника загиблим воїнам під час Великої Вітчизняної війни 1941-1945 рр. Але вернісаж і знайомство з його творчістю відбулося, а з реакції численних відвідувачів і преси («Молодь Естонії», канал МТВ 3) було ясно, що кожен глядач в його роботах знайшов частинку себе і залишився під глибоким враженням. У книзі відгуків зроблено багато записів з вдячністю, де картини художника порівнювали з Далі, Пікассо і Кандінськім.
Не секрет, що ринок картин на сьогоднішній день представлений в достатку. Але, тим не менш, роботи написані Д. Жуковим, є у приватних колекціях країн Балтії, Франції та Швеції. Він же мріє про той час, коли вони прикрасять приватних колекцій та салони Росії.
Дмитро Жуков - стрімко розвивається автор, який, беручи участь у виставках співдружності сучасних російських художників, уже заслужив визнання петербурзької і московської публіки.
Навесні 2008 року в Санкт-Петербурзі, в престижній галереї поціновувачів мистецтва ART re FLEX пройшла перша персональна виставка Дмитра Жукова як скульптора під назвою «ДНК» - «П.П.». На виставці всі значущі роботи, кування із сталі, були вперше зібрані разом. Основна риса його творів - драматизм: скульптурна форма, деформована боротьбою, розчиняючись у просторі, наповнена світлом і повітрям.
Д. Жуков дуже енергійний і цілеспрямована людина з активною життєвою позицією. Він був ініціатором КВН в 2008 році між Естонією і Швецією в Стокгольмі, із задоволенням веде курс в дитячо-юнацькій ізостудії, завжди бажаний гість і учасник святкових концертів Російського посольства в Швеції.
Якось Дмитро сказав: «Життя - це квітка, чиї пелюстки здуває час». А час, як відомо - швидкоплинно. Ймовірно, саме тому він поспішає жити, щоб встигнути якомога більше.
Продовжуючи відкривати себе в живописі та скульптурі, Дмитро розвивається і як музична особистість. У жовтні 2007 року в Москві відбувся Міжнародний фестиваль російських співвітчизників зарубіжжя «Російська пісня» за підтримки Уряду Москви і Урядової комісії Російської Федерації. Один з ентузіастів та ініціаторів проведення фестивалю - наш співвітчизник Дмитро Жуков.
Концерти фестивалю проходили одночасно майже на двох десятках майданчиків. І Дмитро співав з ансамблем Єлісєєва, зі співаками - Борисом Рубашкін, Аелітою і Геннадієм Нордом, співав разом із залом. У цьому хорі було не менше тисячі яскравих голосів зі всього світла, зібраних приголомшливим явищем - російська пісня. Співали про рідній столиці - Москві, якої вони звикли пишатися. І пісні звучали як гімн свого рідного дому, дорогому Батьківщині.
«Нас, росіян, у всій Швеції набереться не так багато - близько двох тисяч. З них мають відношення до культури - десята частина. За нашій культурі в Швеції судять про росіян. Я уважно стежу за подіями в Росії. І, як житель Швеції, хочу, щоб поруч з моїм нинішнім будинком був сильний і мирний сусід, якого всі в світі поважають, а в думках шведів, данців, англійців при слові «Росія» не виникало образи шапки-вушанки, балалайки і ведмедя на вулицях російських міст. Ми будемо робити все, щоб підняти авторитет російського слова, зміцнити свої зв'язки з Батьківщиною ».
Головне, щоб це прагнення було щирим. І тоді вірші і музика зігріють душу, а картина, створена художником, не залишиться лише ефектним плямою на полотні. Дмитро готовий знову і знову творити з упевненістю, дивлячись у майбутнє, і як юний романтик Леонардо, писати олією на свій манер, у стилі латерантного інтелектуалізму, де божественне матеріалізована, а матеріальне - обожнений.
Мольберт з гітарою неподільні,
Як дві закохані хвилі.
Лише тільки зворушений пальці струни,
У палітрі Музу чуємо ми.
І фарб звук благословенний
Акордом ляже в полотно.
І буде жити мотив в забуття
І той, хто дух вдихнув у нього.
Д. Жуков
Мрія - це майбутнє. А той хто здатний зазирнути в майбутнє, у того мрії неодмінно збудуться!