Які сучасні художники мають свої галереї? Ілля Глазунов

І.С. Глазунов - народний художник СРСР, академік Російської академії мистецтв, лауреат Державної премії РФ, ректор Російської академії живопису, скульптури та архітектури, професор.

У 1997 році, до 850-річчя Москви, Ілля Сергійович Глазунов подарував столиці і державі всі свої роботи, створені за 40 років творчої діяльності. Для розміщення такої величезної художньої спадщини потрібно було і відповідне приміщення. І ось, за постановою Уряду Москви 31 серпня 2004 року в самому центрі столиці, на вул. Волхонка, будинок 13, поруч з Храмом Христа Спасителя і через дорогу від Музею образотворчих мистецтв ім. А.С. Пушкіна, у відреставрованому особняку, була урочисто відкрита Московська Державна галерея Іллі Глазунова.

І.С. Глазунов народився в Ленінграді в 1930 році, в дитинстві пережив блокаду, під час якої втратив рідних і близьких. У Ленінграді він став художником, закінчивши в 1951 році середню художню школу при Інституті живопису, скульптури та архітектури ім. І.Є. Рєпіна, а потім і живописний факультет цього інституту. Він каже: «Художником мене зробив Ленінград, з його громадами струнких будинків, його Палацова площа, його Нева, мости, вітер ... Ермітаж - мерехтіння нібито свічок, відбите в паркеті, темні прориви картин в позолочених рамах ... Скільки пам'ятаю себе - малював ... ». Але так склалася доля, що з 1957 року він живе і працює в Москві. А в рідному місті з періодичністю приблизно раз на 10 років проходять його персональні виставки в Центральному виставковому залі Манеж.

Взимку 2000 року, з 11 лютого по 19 березня, в Манежі Санкт-Петербурга проходила чергова виставка Іллі Сергійовича - під девізом «Бережи бог Росію».

Треба було відстояти чималу чергу, щоб потрапити на неї, - у Петербурзі творчість Глазунова люблять. До того часу в пресі було багато суперечливих публікацій про його роботи, особливо про масштабні картинах - «Містерія ХХ століття» і «Вічна Росія» (її перша назва - «Сто століть»), присвячених історії та політичному житті Росії. Саме у цих полотен найдовше і юрмилися відвідувачі виставки. Світове мистецтво не знає прикладу подібних картин, як за своїм змістом, так і за своєю складністю - адже там прописані десятки портретів! Дійсний член Російської академії соціальних наук Володимир Большаков сказав якось, що навіть якби Глазунов здійснив лише одне зі своїх діянь: написав картину «Вічна Росія» або створив інтер'єри кремлівських залів, його вже можна було б назвати великим громадянином Росії.

Але жодна, навіть обширна, виставка не дає повного уявлення про творчість художника. Тому, приїхавши до Москви на початку листопада 2004 року, через два місяці після відкриття Галереї Глазунова, вирушила туди разом з подругою. Тільки увійшли до вестибюлю, як доглядачка сказала нам: «Якщо покваптеся, встигнете на зустріч з Іллею Сергійовичем, він зараз спуститься і буде розмовляти в холі, можна отримати автограф». Ми дуже зраділи, швиденько роздяглися і навіть купили в холі з репродукції - щоб було на чому взяти автограф. Встали в чергу, досить довгу. І ось вийшов Художник, скромний, спокійний, без будь-якої охорони (так модною тепер у світі мистецтва), сів за стіл, і всі, хто хотів, задавали йому питання, брали автографи і фотографувалися на пам'ять. Який це дивовижна людина! При його титулах і званнях - ні тіні чванства, зарозумілості. Простий і доступний.

А потім три години ми ходили по залах Галереї, спочатку з екскурсоводом (екскурсоводи тоді були безкоштовно, зараз не знаю), потім ще раз пройшли самі. Чотири поверхи будівлі, десятки залів вміщають кілька сотень робіт Майстра. Спочатку екскурсовод розповідає про перших роботах, де вже відчувається великий талант художника. На другому поверсі - дивовижні ілюстрації до творів Достоєвського, Мельникова-Печерского, Некрасова, Лєскова, Островського, Лермонтова, Блока, Купріна. Далі зали, де бачимо портрети різних відомих людей, політиків і діячів культури. І живописні полотна, в яких відчуваєш любов до рідної природи, до історії Росії.

Кілька залів віддано під великі полотна, площею від 15 до 32 квадратних метрів. Це картини «Містерія ХХ століття» (нова редакція), «Вічна Росія» (3х6 м), «Моє життя», «Великий експеримент». Особливо велике враження справляють картини «Розгром храму у Великодню ніч» (4х8 м) і «Ринок нашої демократії». Навряд чи знайдеться людина, яку ці картини залишать байдужим, в них біль і гнів мільйонів людей, що стали свідками кошмарів двадцятого століття.

Дивна картина «Моє життя». Вона автобіографічна, найбільш повно узагальнює роздуми художника про свою долю, невід'ємною від долі улюбленої їм Росії. Створення її в 1994 році практично збігається з початком роботи художника над його книгою-сповіддю «Росія розіп'ята» (книга видана, перша частина була опублікована в Роман-газеті в 1996 році, повністю - в 2004 г.). І тому мотиви написання і пафос картини точно визначаються словами самого автора, висловленими в передмові до книги: «Я - маленька частинка нації і пишаюся тим, що більш ніж за тридцять років своєї творчої діяльності служив Богу, Росії та совісті, і не відмовляюся ні від одного вчинку, картини або надрукованого слова ».

Не вдаючись у перерахування всіх живописних полотен і портретів, хочу сказати, що на четвертому поверсі є ще дивовижна колекція старовинних російських дерев'яних виробів - віконні лиштви, скрині, крісла, домашнє начиння - особиста колекція, також передана в дар Державі.

Напередодні 70-річчя І.С. Глазунова проводилося опитування громадської думки ВЦВГД, і за результатами його він названий «найвидатнішим художником ХХ століття». Його ім'я присвоєно одній з малих планет, а ЮНЕСКО удостоїло його своєї вищої нагороди - золотої медалі за видатний внесок у світову культуру.

Так що, якщо ви не бачили картин І. С. Глазунова, не були в його Галереї - побувайте, отримаєте величезне задоволення від зустрічі з прекрасним.

Крім нього, свої галереї мають Церетелі і Шилов. ]