Які сучасні художники мають свої галереї? Олександр Шилов
Побувавши в Галереях видатних сучасних художників З.К. Церетелі і І.С. Глазунова, ви явно захочете відвідати ще один чудовий музей, Московську Державну галерею А.М. Шилова
Народний художник СРСР, видатний майстер портрета, Олександр Максович Шилов народився в Москві в 1943 році, в дитинстві навчався в ізостудії Будинку піонерів Тімірязєвському району столиці, потім закінчив Московський Художній інститут ім. В.І. Сурікова. Про його творчість також існує багато різних думок, часом протилежних. Часто його називають «придворним портретистом», без міри приголубленим урядом Москви. Але творчість А.М. Шилова дуже різнопланово, багатогранно. Серед великої кількості його робіт - пейзажі, натюрморти, жанрові картини, графіка. Головними ж є портрети, на яких він зображує людей самого різного соціального стану, віку, характеру.
У 1996 році А.М. Шилов передав у дар державі колекцію з 355 живописних і графічних творів. Цей благородний вчинок був гідно оцінений громадськістю, керівництвом країни та Москви. Постановами Державної думи РФ від 13 березня 1996 року і Уряду Москви від 14 січня 1997 була заснована Московська Державна картинна галерея Народного художника СРСР А.М. Шилова. Для розміщення картин був виділений особняк початку XIX століття, в історичному центрі Москви, поруч з Кремлем, на вулиці Знам'янка, будинок 5. Урочисте відкриття галереї відбулося 31 травня 1997 року. Під час відкриття Олександр Максович дав обіцянку, що всі написані не на замовлення роботи надалі він буде дарувати Москві, Росії, що і робить понині. До Дня міста музей щорічно поповнюється новими портретами і картинами.
Пізніше музей істотно збільшився. У 2003 році за проектом архітектора М.М. Посохіна було побудовано нову будівлю галереї, що склало зі старим корпусом єдиний архітектурно-мистецький комплекс. Збори робіт художника зараз налічує більше 800 картин. Потрапити в Галерею А.М. Шилова можна в будь-який день крім понеділка, з 11 до 19 годин, йти від станції метро «Бібліотека В.І. Леніна »або« Боровицька »5 хвилин. Найкраще йти трохи раніше, до відкриття, так як людей збирається багато, майже завжди є черга.
Тим, хто не любить класичну живопис і воліє незрозумілі картини сучасних абстракціоністів, кубістів та інших «художників», раджу все ж сходити в Галерею, тут можна порадувати душу красою, отримати справжню насолоду від зустрічі з прекрасним.
В експозиції музею широко представлена портретна галерея наших сучасників. Герої творів А.М. Шилова - люди різних професій, інтелекту, зовнішності. Звичайно, дуже багато парадних портретів видатних людей - льотчиків-космонавтів Ю.А. Гагаріна, П.І. Климука, В.І. Севастьянова, В.А. Шаталова, акторів та діячів культури, письменників і драматургів, академіків і політичних діячів. Дуже яскравими є портрети артистів Миколи Сліченко, Володимира Висоцького, Володимира Федорова, кінорежисера С. Бондарчука.
Захоплюють роботи, присвячені улюбленій дочці художника Марійці Шилової, рано пішла з життя. Перші графічні замальовки зроблені, коли Марійці не було року. Але який батьківською любов'ю вони наповнені! Цю любов відчуваєш просто шкірою. Росла дівчинка, яскравими фарбами наповнювалися її портрети. Ось Машенька сидить з коханим ведмедиком, ось вона за уроками, ось уже майже доросла. І дуже яскравий портрет з назвою «Юна москвичка», на якій художник показав свою дочку, якою він її уявив собі, якби вона дожила до повноліття (про це розповіла доглядачка залу).
Особливо прекрасні портрети, виконані в техніці пастелі. Це неймовірно складна, старовинна техніка, коли малюють спеціальними кольоровими крейдою, потім розтирають все пальцями. У цій техніці виконано багато жіночих образів. Як сказала екскурсовод, А. Шилов став неперевершеним майстром у техніці пастелі, ніхто з часів Ж.Е. Ліотара не досягав такого віртуозної майстерності. (Жан Етьєн Ліотар - швейцарський художник XVIII століття, найбільш відома його робота (по численних репродукціях) - «Шоколадниця»).
На багатьох портретах А. Шилова зображені священнослужителі різних рангів і монашки, молоді послушниці. А з якою повагою і любов'ю написані портрети простих людей похилого віку, які прожили нелегке життя, але зберегли доброту і гідність ... Наприклад - «Моя бабуся», «Зацвел багно», «Чекає сина», «Господар землі» та інші. Без гіркоти не можна дивитися на портрет безногого інваліда Великої Вітчизняної війни під назвою «В день перемоги. Кулеметник Шорін », написаний у 1987 році, або на картину« Бомж », де зображений літній чоловік, який втратив все і вимушений жити на вулиці.
А ось картина, біля якої я просто ридала - не запам'ятала її точної назви, на жаль, її немає і на сайті Галереї. На картині - на стільці сидить хлопчик років 12-ти, під час чеченської війни став інвалідом, без руки і ноги. Стільки болю, образи в його очах! За що понівечили ні в чому не винного дитину? Після цієї картини йдеш з Галереї А.М. Шилова приголомшений.
Так, художник любить яскраві фарби, пише багато парадних портретів, у тому числі і за замовленням, можливо, багато автопортретів (хтось скаже, мовляв, занадто любить себе), але хочеться низько вклонитися чудовому творцеві за його дар людям, за можливість бачити світ людини в його різних проявах.
На закінчення хочу побажати всім: частіше відвідуйте музеї, щоб мати власне уявлення про сучасні художників, адже говорить прислів'я: «Краще один раз побачити, ніж сто разів почути». ]