Балахнінского мереживо: в чому його унікальність?
Нижегородська область славиться багатьма народними промислами. Вони знамениті далеко за межами Росії. Місто Балахна став центром самих різних ремесел, але воістину світову популярність йому принесло мереживо. Воно не схоже на те, що плетуть в інших краях. Щоб переконатися в цьому, досить побачити повітряну шовкову сіточку з розсипом казкових квітів і химерних листя. Історія у промислу теж дуже цікава.
Сплав традицій
В економіці краю велику роль грала Макарьевская ярмарок. Нерідко туди привозилися зразки європейського мережива. Там же можна було придбати підходящі нитки. Це сприяло поширенню кружевоплетения в тих краях. Початок промислу було покладено в останні десятиліття XVII століття. Спочатку мереживо плелося за європейськими малюнкам.
У XVIII-XIX століттях половина жіночого населення Балахни займалася цим витонченим рукоділлям. Самобутній стиль формувався поступово. У ньому химерно злилися європейські та російські мотиви - це стало однією з його яскравих особливостей. Остаточно промисел склався в XIX столітті. Виготовлялося як просте лляне мереживо, так і дуже вишукане - з тонких шовкових ниток.
Виплітають самі різні вироби - шарфи, косинки, пояса, коміри. Майстрині виконували замовлення самої Катерини II. Відомий і інший цікавий факт: Балахнінского мереживами було прикрашено весільну сукню королеви Вікторії. До наших днів збереглися імена чудових майстринь. У їх числі - Катерина Костянтинівна Соколова, Ганна Павлівна Фуріна, Єфанов Олексіївна Анохіна, Марія Михайлівна Щугаева.
На шляху до відродження
На початку XX століття промисел згасає. Однією з причин стала дорожнеча шовкових ниток. Робилися спроби збереження традицій - з цією метою в 1912 році була створена школа мереживниць. Проіснувала вона всього три роки. Вже в другій половині XX століття був відкритий цех кружевоплетения - він став філією Городоцької строчевишивальная фабрики. Найстарші майстрині ділилися секретами ремесла. Цех функціонував з 1968 по 1994 рік.
В даний час майстер Лідія Федорівна Васильєва веде заняття в корекційної школі. Випускниці нерідко стають професійними мереживницями. Крім того, діє майстерня, де викладає Галина Олександрівна Котова. Там бажаючі можуть освоїти це мистецтво. Отримані навички дозволяють плести мереживо як для себе, так і на продаж. Завдяки старанню ентузіастів стало можливим відродження традицій знаменитого промислу.
Плетені мелодії
Композиції побудовані дуже ритмічно, в них відчувається деяка музикальність. Гілки, квіти, стилізовані дубове листя, геометричні фігури виглядають на рідкість вишукано. Букети в вазах і виноградні грона теж дуже характерні для мережива з Балахни. Можна зустріти і «огірки» - каплеподібні фігури, від яких віє східним колоритом.
Секрет Балахнінского мережива полягає в багатопарні техніці плетіння. Віртуозне володіння нею дозволяє створювати складні композиції. У роботі одночасно використовується багато пар коклюшок - їх число може доходити до декількох сотень. Спочатку створюється сколок - технічний малюнок. Він закріплюється на валику. Підбираються нитки, намотуються на коклюшки. Далі починається копітка робота.
Самобутні штрихи
Балахнінского мереживо - цельноплетёное: фон і малюнок виплітаються одночасно. Це одна з особливостей промислу. Фоном служать тюлеві решітки-сітки - легкі і прозорі. Існує близько десяти варіантів їх плетіння. На тюлевою решітці розташовуються всілякі візерунки. Контуром для них служить товста нитка. Вона окреслює кожну деталь, як ніби олівцем.
Найчастіше в роботі використовуються шовкові нитки - мереживо з них здається майже повітряним. Бавовна і льон також знаходять застосування, хоча популярні менше. Цікаво, що більша частина виробів робиться з чорних ниток. Бежеві та білі використовуються рідше. Чорні мережива виглядають незвичайно витонченими. Вони привертають якоюсь особливою загадковістю.
Зараз діє Музей мережива Балахнинского музейного історико-художнього комплексу. Там представлено близько 500 унікальних експонатів. Дивовижні по красі вироби продовжують створюватися руками чудових майстринь. Традиції промислу зберігаються. Тому можна очікувати нових одкровень - адже дуже важливо, щоб мереживні візерунки стали містком між минулим і майбутнім.
