Колаж, фотоарт, фотоманіпуляціі - в чому різниця?

Колаж як вид декоративно-прикладної творчості, а іноді і мистецтва, відомий з тих пір, як папір перестала бути коштовністю і перетворилася на предмет повсякденного вжитку. З розвитком фотографії колаж перекочував і в фотообробку.

Щоб додати знімку додатковий ефект або додати відсутню деталь, за допомогою методу фотомонтажу в один знімок вставляли інший, іноді користуючись ретушшю, щоб вставлене не виглядало чужорідним.

Зараз фотоколлажірованіе дуже популярно завдяки наявності цифрової техніки: цей вид творчості тепер доступний кожному, хто має комп'ютер і фотоапарат.

Чим відрізняється фотомонтаж від колажу? Одні стверджують, що фотомонтаж - тільки спосіб і метод. Інші вважають його найпростішій формою коллажирования. Фотомонтаж часто застосовується в рекламі: в фон вклеюються одне, два або кілька фрагментів різних фотографій без жодної додаткової обробки. Фотомонтаж можна вважати також популярне нині вклеювання осіб своїх знайомих в знамениті картини минулих століть або в експропрійовані роботи CG-художників, шаблонами яких із заздалегідь вирізаними особами повниться Інтернет. Творчістю тут не пахне, а етичної сторони стосуватися і зовсім не будемо. (Рис. 1)

Колаж передбачає кількість вихідних зображень від двох і більше (їх може бути стільки, скільки витримає оперативна пам'ять) і деяку обробку в цифрових редакторах для того, щоб склеєні шматки фотографій виглядали більш-менш природно. Практично кожна людина, що поставив собі графічний редактор, починає з таких простих колажів, використовуючи зазвичай фото з сімейного альбому.

Обробка колажу включає в себе вирізання обраних для майбутньої композиції фотофрагментов, корекцію, застосування фільтрів. Робота в якомусь сенсі творча, але підсумок зазвичай не має художньої цінності: сильно відчувається різнорідність використаних фотографій і, як правило, об'єкти погано «вписані» в фон. (Рис. 2)

Фотоарт з'явився відносно недавно і носить горду складову АРТ, тому що є Колажування з різним ступенем підмалювання або навіть домальовування, тобто середнім між фотографією і малюванням. Мета фотоарт - створити зображення, яке не можна побачити в природі або в житті. У фотоарт-картинах працюють правила класичного живопису: розбивка за планами, наявність повітряної перспективи, правильний розподіл освітлення і т.д.

Ісходникамі для фотоарт служать або власні фотографії, або фотографії, взяті з безкоштовних і платних фотостоків. На жаль, багато авторів досі нехтують правами інших авторів - фотографів і художників, і іноді в Інтернеті можна бачити запеклі сутички скривджених та їхніх прихильників з викрадачами їх інтелектуальної власності.

Серед фотоартістов не припиняються суперечки, яким повинен бути відсоток домальовувань в фотоарт. Одні вважають, що робота художньої пензлем у графічному редакторі повинна бути мінімальною - лише за необхідності: зафарбувати непотрібне, додати дрібну деталь, промальовувати нечіткі елементи фото або світло і тіні. Але ось застосування різних фільтрів, масок, кольорокорекції та інших спецефектів обов'язково. При цьому кінцеве зображення повинно мати вигляд цільної фотографії. (Рис.3)

Інші бачать процес ширше: можлива велика домальовування, до 50%. Це означає, що в фотоарт-роботі можуть бути намальовані одяг, невеликий персонаж, прикраси, листя. І, звичайно, можуть використовуватися фототекстури в фонах і при малюванні окремих шматків роботи. Так що готова робота не обов'язково повинна бути схожою на фотографію.

Але ось деякі методи роботи над фотоарт викликають у фотоартістов (маються на увазі не початківці, а «монстри фотошопу») справжнє обурення. Це трапляється, коли хтось розмазує фотографію «пальцем» фотошопа або повністю отрісовиваєт (замазує пензлем), наприклад, шкіру персонажа, називаючи цей процес малюванням, і в результаті отримує дуже грубу і неохайну імітацію малюнка. Також багато негативно сприймають новий чарівний фільтр oil paint, який добре імітує малюнок, позбавляє автора від багатьох праць і в кінцевому рахунку анулює його статус повноправного творця.

Є ще два поняття, в основі яких лежить коллажірованіє.

Одне з них - Матте-пейнтінг, Матт-пейнт, Мет-пейнт, Матт, Мет (Matte Painting) - найскладніший вид фотоарт: створення фотореалістичних бекграундом (фонів). Матте спочатку було професійним мистецтвом і використовувалося при створенні зовсім неможливих в реальному світі пейзажів для кінофільмів. Причому раніше бекграунди писали маслом, а тепер склеюють з багатьох фотофрагментов. Зараз Матте-пейнтінг захоплюються багато, але це надзвичайно трудомістке заняття, що вимагає багато ісходников, часу, оперативної пам'яті комп'ютера і багатьох знань і умінь від художника.

Інше поняття - Фотоманипуляции (photomanipulation). Цей термін застосовується в основному в англомовних країнах і об'єднує всі складові цього явища від фотомонтажу до Матте-пейнтінга. Завдяки такому спрощеним підходом, навколо Фотоманипуляции не виникає запеклих суперечок. І навіть малювання поверх фото з оголошенням кінцевого результату малюнком, яке у нас вважається недостойним справжнього художника і називається «фотомахінаціей», у них підпадає під красиве і округле слово «Фотоманипуляции».

Можливо, через кілька десятків років розумні голови розроблять теорію фотоарт і розмежують всі види цих Фотоманипуляции, але поки чітких меж у них немає. Явище розвивається стихійно і часто саме себе компрометує, завдяки величезній кількості робіт малопідготованих, як у художньому, так і в правовому відношенні, авторів.

Доживемо ми до того часу, коли фотоарт оголосять повноцінним мистецтвом? Хотілося б, тому що вже зараз існує безліч прекрасних робіт в техніках фотоарт і Матте-пейнт, гідних перебувати в музейних експозиціях.