Незрячі художники - вигадка чи факт?

Незрячі музиканти, масажисти, працівники спеціальних підприємств вже не викликають здивованих вигуків у більшості з нас. Бачити незрячої людини на сцені, на вулиці з музичним інструментом, в масажному кабінеті ми потроху звикаємо. В існуванні незрячих психологів, математиків, істориків, філологів і перекладачів теж не доводиться сумніватися.

Але як щодо позбавлених зору художників? Невже і малювання доступно незрячим? Невже і до цього поля діяльності зуміли доторкнутися люди, позбавлені можливості бачити світ у всіх його барвах? Хіба може незряча людина творити осмислені картини - художні твори, здатні викликати в душах зрячих жвавий відгук і естетичну насолоду?

Дати позитивну відповідь на ці питання я зараз і хочу. Далі наводжу кілька технік і методик малювання для незрячих. Методики розроблені відомим незрячим художником, Юрієм Нашівочніковим, а описані Ларисою Павлової. Це теж незряча художниця, до слова сказати, член спілки художників Росії з 2005 року.

Отже, представляю такі методики.

Малюнок на папері кольоровими олівцями або кульковими ручками.

Потрібно покласти аркуш паперу на яку-небудь пружну основу, наприклад, гуму або товсту клейонку, якою іноді покривають стіл. Якою стороною лежить клейонка, не має особливого значення. Це потрібно для того, щоб, коли незрячий художник проводить ручкою лінію, роблячи деякий натиск, на аркуші паперу залишалася рельєфна борозна, але папір б не рвалася. Для цього ж потрібна і пружна основа: щоб залишався слід, тому що гума під листом, коли людина натискає ручкою, трохи прогинається. Але не можна використовувати просто м'яку основу, так як тоді ручка, не зустрічаючи опору основи, на якій лежить лист, буде його рвати. Замість ручки можна використовувати олівець, але олівець під натиском часто ламається. Для олівців, ручок, крейди і фломастерів можна зробити спеціальні коробочки або підставки, щоб незрячий знав, де лежить якийсь колір.

Тиснення по фользі

Можна покласти на гуму лист м'якої фольги, але можна спробувати малювати на більш твердою. Із зубної щітки зробити інструмент з загостреними кінцями. Таких інструментів може бути багато, з кінцями, по-різному загостреними і закругленими. Буде доцільно використовувати голку. Одним з цих інструментів незрячий може малювати контури предметів, а потім нігтем або інструментом надавати обсяг намальованому, або просто заштриховувати предмети.

Тиснення по міді та латуні

Твір нагадує карбування, але процес - досить трудомісткий. Листи міді та латуні не повинні бути надмірно товстими, перед роботою їх необхідно як слід отжечь, щоб вони стали м'якими. Інструмент для тиснення виготовляється з плоского напилка (можна і іншого металевого виробу). Напилок обточується так, щоб одна його сторона залишалася плоскою, а інша - напівкруглої, а кінцях надається форма: з одного боку загострена - для прочерчивания ліній, з іншого боку - у вигляді півсфери - для видавлювання значних площ зображення.

Малюнок на фотопапері (процарапиваніє емульсійної шару)

Можна на фотопапері процарапивать голочкою емульсійний шар, малюючи будь-який рельєф за бажанням. А потім, щоб поліпшити контраст і зробити картину більш цікавою, незрячий художник може нанести на ватку стертий на порошок грифель олівця і розтерти його по аркушу фотопаперу. Тоді цей порошок інтенсивніше накопичиться в тих місцях, де людина процарапав голкою. Ймовірно, можна спробувати зафарбувати малюнок чорнилом, фарбами або восковими крейдою, але цей метод ще не випробуваний.

Малюнок пластиліном

Треба взяти кольоровий пластилін, кольору пластиліну можна додатково змішувати. Руками на аркуші картону наносити малюнок, малюючи спочатку контури, а потім їх зафарбовуючи.

Я привела характеристику цього методу так, як описує його сама Лариса Павлова. А ось інший опис того ж методу, запропоноване В.М.Павловим (батьком Лариси). Пластилін розім'яти. Для створення малюнка розім'ятий пластилін пальцем наноситься на білий картон. За такою методикою краще виконувати лінійні малюнки, так як розігрітий пластилін розповзається, змішується з сусідніми ділянками, роблячи зображення кілька розпливчастим, нечітким.

Малюнок ручками або олівцями на тканині

На тканині можна малювати акварельними олівцями або гелієвими ручками. За розміром рами, в яку художник планує вставляти майбутній твір, вирізується шматок фанери. Стандартні бруски пластиліну розрізаються навпіл, тобто робляться в два рази тонше, і наклеюються в довільному порядку на вирізану фанеру, утворюючи суцільний шар. На цей шар пластиліну накладається шматок білого простирадла матерії трохи більшого розміру, ніж рамка. Надівши рамку на дану конструкцію і підтягнувши матерію за виступаючі за рамку краю, творець отримує в рамці туго натягнуте полотно, покоїться на основі з пластиліну. Наносячи акварельним олівцем малюнок, незрячий продавлює пластилін, що дозволяє контролювати зображення. Після закінчення роботи, матерія знімається з пластилінової основи і вставляється в рамку лицьовій або виворітного стороною (яка сторона буде виглядати цікавіше). З лицьового боку малюнок буде однотонним, з виворітного - різнобарвним, калейдоскопічно (малюнок утворюється чіпляється до матерії частинками пластиліну).

А ось як описує той же метод Лариса Павлова. Можна зробити дерев'яну раму, квадратну або прямокутну, або будь-якої форми, який художник має намір зробити свій малюнок. Розмір її теж слід робити таким, як творцеві більше подобається. Але Лариса Василівна стверджує, що великого формату буде краще - краще виглядає, і малювати буде зручніше. Товщина рами повинна бути сантиметра два. Необхідно покласти на стіл дошку, щоб не бруднити стіл, на цю дошку покласти дерев'яну раму, щільно і рівномірно заповнити порожній простір між стінками рами пластиліном. Потрібно намагатися, щоб пластилін лежав щільно і рівномірно. Поверхня пластиліну варто зробити рівною. Потрібно підняти і прибрати раму в сторону.

На пластилін треба рівно покласти бавовняну ганчірку. Можна навіть трохи її притиснути, щоб вона злегка прилипла до пластиліну. А потім знову слід покласти на місце раму. Таким чином у художника вийде ефект пялец, тобто рама притискає ганчірку до пластиліну і не дає їй зміщатися. Після цього можна вже й малювати.

Коли людина проводить олівцем, пластилін під натиском робить борозенку, і незрячий добре відчуває, що і де малює. Коли малюнок готовий, художник піднімає раму і знімає ганчірку. Весь рельєф залишається на пластиліні, який потім можна знову зарівняти і робити новий малюнок. А на ганчірці залишається малюнок, зроблений кольоровими олівцями або чимось іншим. Можна такий малюнок оформити в рамку, і він буде добре виглядати.

Представляючи вашій увазі дані методики, я ще раз готова підкреслити, що немає нічого неможливого, що межі людських здібностей необмежені.