Габріель Метсю, «Портрет леді». А що за ним?
В інституті мистецтв Міннеаполіса (США) є «Портрет леді», виконаний Габріелем Метсю (1629-1667), голландським художником. Народився в сім'ї художника, був одружений. У віці 18 років став одним із засновників гільдії св. Луки в Лейдені (це свідчить про його професійну майстерність). Сьогодні відомо 140 його картин, з них тільки 13 датовані. Ось, мабуть, все більш-менш значні відомості про життя художника. Про картини відомо дещо більше.
Розповідь про «Портреті леді» варто почати з того, хто його замовив. Мистецтвознавці пишуть, що на картині - друга і кохана дружина одного з «батьків міста» Амстердама, купця і будівельного підрядника Яна Якобса Хінлопена. Цей міський чиновник протягом декількох років підтримував зв'язок з художником, і в результаті з'явилися принаймні три картини, що зображують його сімейство (у тому числі, як в даному випадку, його молоду дружину).
Так як художник ніколи не датував свої картини, розстановка його творів у часі заснована на логічних побудовах. Правда, відомо, що «Портрет леді» був написаний за рік до його смерті, тобто в 1666 році. Є ще два полотна з сімейством Хінлопена: «Візит до породіллі» мистецтвознавці датують 1661 роком, «Сімейний портрет» - 1662 роком.
«Візит до породіллі» - картина, знаменита ще й тим, що Ян Вос («дворовий» поет Хінлопена і директор театру в Амстердамі) написав про це полотні поему, яка дійшла до нас в зібранні творів, виданому в 1662 році. Картина відображає прийнятий в ті часи звичай «візиту до ліжка» незадовго до або відразу після пологів.
Праворуч сидить породілля, перша дружина Хінлопена Леонора. Жінку зліва (вона в розкішній одязі, у неї в правій руці закритий віяло) вітає господиня та її чоловік, що знімає капелюха перед гостею. Ще лівіше - служниця зі стільцем і обігрівачем для ніг, які будуть потрібні відвідувачці, коли вона візьме дитину. Перед старою жінкою в центрі картини (вона - з родичів або няня?) - Завішеному колиску.
Все це відбувається в залі (або приймальні) чудового міського будинку, такі будинки будувалися на каналі Херенграхт в Амстердамі, починаючи з 1660 року. Написаний Метсю інтер'єр не можна вважати реалістичним не лише через архітектурних особливостей (високі стелі, камін з колонами, величезна картина, мармурові підлоги), у ньому - розкішне ліжко з балдахіном, крісло - посередині кімнати, а перський килим - на підлозі. Це - ідеал художника (або подання замовника про розкіш). Срібний посуд на столі - подарунки з нагоди появи новонародженого або покупки з цього ж приводу - теж ознаки дуже багатого будинку.
Ще один портрет - сімейний, на ньому сам Хінлопен, Леонора (перша дружина), четверо дітей і служниця. Такий же химерний інтер'єр (правда, підлоги попроще), розкішні вбрання. І на нашийнику собачки зліва є якісь прикраси, як і на першій картині.
У першому портреті є дія, рух: гостя, служниця, господар - вони не застигли, вони живуть. Тут - звичайний для групових портретів прийом: кожному визначено місце, все як би приклеєні. Особливо це відчувається у фігурі господині. І навіть грають собачки не воскрешав полотно.
На «Портреті леді» - улюблена друга дружина Хінлопена, Люсія Війбрантс. Вона з купецької сім'ї, її батько - торговець шовком. На нас дивиться молода, квітуча красуня. Вона злегка посміхається. На ній - розкішне плаття з золотим шиттям, діамант в кільці і на браслеті, намисто і сережки з великих перлів. Обстановка простіше, ніж на двох попередніх портретах, але розкіш виявляється і в яскраво-червоному килимі, і в срібному посуді на столі, і в перлах на нашийнику песика, і в золотому ланцюзі на книзі.
Леді відірвалася від читання якоїсь книги (судячи з розміру і ланцюги - молитовника), щоб вітати гостя - художника.
Є якесь невідповідність між назвою картини («Портрет леді») і предметами обстановки, як би кричущими про багатство. Точніше було б назва «Портрет багатої жінки».
Майстерність художника виключно: посмішка красуні заворожує. Ймовірно, проживи він довше, ми могли б побачити не один його шедевр. І немає жодних сумнівів - теж пов'язаний з сімейством Хінлопена.
