Ювілей московського театру Сатири: як акторам вдається заробляти жартома?

Як не крути, а визнання акторської слави спочатку залежить від думки близьких людей. Якось подругу Раїси Самійлівни Ширвіндт, тітку Розу, попало піти на виставу в театр Ленінського комсомолу, де грав молодий Шурик Ширвіндт. У виставі, під час якого йшла сільське весілля, актори А. Ширвіндт і М. Державін радісно кричали: «Гірко!» Прочекавши три відділення, щоб побачити ще раз Шурика, тітка Роза в розпачі подзвонила його матері: «Раю, бачила Шуру, це трагедія ... Йому треба шукати професію».

Раїса Самійлівна говорила щось про «новий» театр, про режисерському «погляді», але тітка Роза тільки хмикав у відповідь. «На жаль, - як сказав уже маститий Олександр Ширвіндт, - тітка Роза в свій діагноз була не самотня». Актор посилався на книгу відомого режисера М. Захарова, який написав про нього: «... професія у нього унікальна. Він - Ширвіндт ».

Олександр Анатолійович не раз говорив, що може чудово обходитися без лицедійства. «Репетиції, прем'єри люблю, - зізнавався він, - а ось виходити на сцену в сотому виставі ... нудно ». Ось чому Ширвіндт, прийшовши в театр Сатири, із задоволенням брав участь у постановці вистав.

А ще художній керівник нинішнього театру Сатири Ширвіндт називає себе начальником всякої жартівливими, адже ще в студентстві він разом з друзями захопився «Капусниками». Він був не тільки виконавцем, але і режисером, автором (співавтором) багатьох «капустяних» номерів, які завжди викликали захоплення у глядачів. Молоді актори М. Державін, А. Адоскін, В.Ларіонов, Л. Лосєв, М. Менглет, Е. Бурова від душі висміювали головотяпство, показуху, невігластво в суспільстві, на що багато режисерів театру і кіно боялися підняти руку ...

Але, мабуть, настала пора «підняти» завісу й заглянути в 20-ті роки минулого століття. У той час театри народжувалися майже щодня, кожен намагався чимось здивувати публіку. Ось що згадувала актриса Р. Зелена, цитуючи газетні заголовки: «Ура Пролеткульту! Геть Таїрова! Ні Єсеніну! Назад - до Островського! Ейзенштейна в архів! »Яке було творцям? Вони заробляли гроші, то відчуваючи спеку під сто градусів, то кидаючись в ополонку.

У ті роки з'явилося чимало письменників-сатириків. Професійні «дотепники» - Н. Ердман, В. Масс, М. Ардов, А. Арго, В. Тіпот, С. Антимонов об'єдналися, горя бажанням створити репертуар для сатиричного театру. Першу акторську трупу зародження театру, в якій грали Ф. Курихин, Р. Холодов, П. Поль, Е. Мілютіна, Я. Рудін, куди пізніше прийшли В. Хенкин, В. Лепко, очолив режисер Д. Гутман. Театр Сатири в Москві народився 1 жовтня 1924 (За іншою версією - у жовтні того ж року).

У столиці з'явилися афіші сатиричних оглядів під назвами: «Москва з точки зору», «Спокійно, знімаю!», «А чи не хуліган ви, громадянин?» Скетчі, репризи, куплети, короткі мініатюри у виконанні чудових акторів йшли з аншлагом. Майже 15 років керував театром режисер Н. Горчаков. Актори показали глядачам п'єси А. Толстого, М. Погодіна, А. Чехова, М. Горького, Б. Шоу. У роки Другої світової війни театр брав активну участь у роботі фронтових бригад.

Велику популярність театру принесли вистави, поставлені після війни: «Вас викликає Таймир» А. Галича, «Весілля з приданим» М. Дьячкова, «Острів світу» Є. Петрова, «На всякого мудреця досить простоти» А. Островського. Як згадують сьогоднішні корифеї театру, багато акторів жили в гуртожитку, разом відзначали свята, відпочивали і ... розігрували один одного. Винахідливості не було меж. Так, під час вистави актор повинен був покинути сцену з валізою, який заздалегідь прибивали до підлоги, про що він не знав. І він, відірвавши ручку, в жаху тікав під сміх залу. У партнера під капелюхом міг виявитися руду перуку, а окуляри інший раз актор не міг зняти, тому вони намертво приклеювалися до носа.

Крім Н. Горчакова, на сцені театру ставили вистави режисери С. Герасимов, Б. Равенскіх, П. Васильєв, А. Лобанов, Н. Петров, деякі з них керували театром, поки не прийшов учень В. Мейерхольда В. Плучек. До приходу в театр Сатири Плучек працював у різних театральних колективах, сам був їх творцем. Зумів зарекомендувати себе як режисер з гострим поглядом на світ, що має в запасі масу всяких задумів, який любив акторів. Сім років він ставив спектаклі в співдружності з іншими режисерами і самостійно, а в 1957 році був затверджений на посаді головного режисера театру Сатири.

За своє довге життя в театрі Плучек з блиском поставив вистави за творами М.Гоголя, І. Тургенєва, М. Салтикова-Щедріна, В. Маяковського, багатьох сучасних авторів. Справжній тріумф принесла постановка комедії П. Бомарше «Божевільний день, або Одруження Фігаро», де блискуче грали актори А. Миронов, А. Ширвіндт, В. Васильєва, Т. Пельтцер, Г. Менглет.

Коли на телебаченні з'явилася передача «Кабачок« 13 стільців », в якій брали участь майже всі актори театру Сатири, це викликало небувалий глядацький інтерес. В театр люди ходили дивитися на «живих» пані Моніку (О. Аросєва), пана Директора (С. Мишулин), пана Професори (Б. Рунге), пані Катарину (Н. Селезньова) та інших різних панів і пані.

Початок перебудови в країні співпало з відходом з життя А. Папанова і А. Миронова. Театр втратив воістину зіркових акторів. Чимало театрів в цей період відчували матеріальні труднощі. Театр Сатири не став винятком. Щоб залучити глядачів і знайти гроші, Плучек організував шоу за участю відомих акторів театру, запросивши на нього бізнесменів і банкірів. В імпровізованому виставі актриса В. Васильєва виступила в ролі буфетниці, нібито підробляє в буфеті, Г. Менглет працював в гардеробі театру, С. Мишулин прибирав сцену. Ведуча шоу, актриса О. Аросєва волала до глядачів у залі: «Бачите, до чого дійшли наші актори! І все від безгрошів'я ... »Завдяки цій« акції »в театр прийшли спонсори, з'явилися гроші на нові декорації, костюми та поїздки.

У 2000-му році художнім керівником театру став народний артист Росії, який пропрацював у ньому майже 40 років, А. Ширвіндт. У нього незаперечний авторитет в акторському середовищі, він - завзятий рибалка, любить курити люльку. А ще Олександр Анатолійович однолюб, з дружиною Наталією Миколаївною (за професією вона архітектор) живе 50 років. У нього є син Михайло, відомий телеведучий, режисер і актор, і двоє дорослих онуків.

Ширвіндт солідарний з актрисою О. Аросєвою, яка одного разу сказала: «У театр треба приходити змолоду, в ньому треба виховуватися ...» Як і раніше, актори люблять збиратися разом, жартувати, жартувати, із задоволенням згадування найвдаліші «приколи». Давно вже стали крилатими вираження А. Папанова: «Не по таланту п'єш», «Жоден спектакль від репетиції краще не ставав», «Якщо вранці не йти на репетицію, а ввечері - на спектакль, життя артиста була б прекрасною».

Театр побував у багатьох містах країни. З 1963 року почалися закордонні гастролі. Вистави В. Маяковського «Клоп» і «Баня» першими побачили глядачі Парижа. Актори театру постійно знімаються в кіно і на телебаченні, беруть участь у різних шоу-програмах. Примітно, що в 2006 році був відкритий пам'ятник «Трубка Ширвіндта» під час III Міжнародного фестивалю гумору, який проходив у Ялті.

Актори театру Сатири в своїх інтерв'ю часто називають себе звичайними людьми, але вони ... трохи хитрують. Не випадково їм так подобаються слова російського сатирика Дона Аминадо: «Живіть так, щоб іншим стало нудно, коли ви помрете».