Чи легко стати сучасним художником?
Дуже легко! .. Крокувати в ногу з часом (бути сучасним) життя змусить, а самовиразитися на який-небудь поверхні за допомогою фарбувальних матеріалів у вигляді фарб і пристосувань у вигляді кистей - простіше заняття і не придумати.
Що є художник? .. Майстер, що створює ілюзію тривимірного простору на двомірної площини? Вже немає. Художник - це той, хто зумів викликати хоч якісь почуття у глядачів, роздивляються хитромудрі лінії і несподівані за кольором плями на полотні, наприклад. Кожен, хто самовіддано намазюкать щось виразне на поверхні - з початківців. А той, хто зумів викликати захват чи відраза від своєї мазні - майже «відбувся» художник.
Не відмовте собі у задоволенні побути два дні сучасним художником - себе розважить і гостей порадуєте. Один день присвятіть створення шедевра, другий - презентації свого безсмертного творіння.
Нехай вас не бентежить відсутність знань і умінь. Зі знань достатньо усвідомити два-три закони композиції, відсутність навичок «живого листа» кольором легко компенсувати рішучими і впевненими мазками пензля неважливо в яку сторону.
Якщо все-таки боїться, я вам допоможу ...
В якості якої-небудь поверхні візьміть стару ряднину і назвіть її ласкаво «мій полотно». Виперіть і пропрасуйте цю ганчірочку. Знайдіть (випиляєте) шматок ДВП прямокутної форми приблизно формату А3 або трохи більше. Приклейте до нього за допомогою ПВА свій полотно. Зайве по краях обріжте ножицями. На зворотну сторону приклейте щільний аркуш паперу А4 - це допоможе запобігти вигинання (стягання) ДВП. Полотно буде сідати і стягне.
Варіант добротного підрамника і натягування полотна не розглядаю - занадто складно для початківця сучасного художника. Купувати готове в художньому салоні - дорого.
Як тільки аркуш паперу на зворотному боці ДВП висох, все - готово, можна приступати до живописання шедевра. В якості грунту можна використовувати тонкий шар того ж клею. Зовсім висох клей - вийде «полутянущій» грунт, трохи недосох - «тягне». Це якась ступінь адгезії фарби до поверхні. «Тягне» до себе фарбу грунт.
Для довідки: адгезія - властивість матеріалу прилипати і утримуватися на підкладці (на грунті).
Улюблена тема художників у всі часи - «Квіти». Але тільки вражати своїх майбутніх глядачів будемо своїм баченням теми. Зробимо не «як у людей» - Створімо справжню драму. Вазу для квітів закомпонуем (розташуємо відповідно до законів композиції) аж під верхній край багета, а самі квіти нехай валяються хаотично на столі - ніби кинули їх в пориві якому-небудь.
Ваза і квіти не порушують закону цілісності композиції, а розкидані квіти зв'яжуть всі частини компонентів вашого шедевра. Композиційний центр - це марна ваза, розташована на другому плані (теж закон композиції) і що дає своєї абсурдною порожнечею і похмурими відтінками посил до драматизму картини.
Світло буде падати зліва зверху, і тому вазу відсунемо трохи правіше - дамо місце світлу. І уникнемо «попадання» - збігу геометричного центру з композиційним. Ваза і квіти утворюють стійкий трикутник (ще один закон композиції), і тому на душі у глядачів буде спокійно - саме так впливають деяких законів композиції на нашу підсвідомість. Хаос в кинутих кольорах і зловісно порожня ваза - ось суть «сучасного твору». Назва теж нехай буде належним: «Квіти № 597».
Ще трохи про другому та першому планах. На другому плані переважно розміщувати центр композиції, перший же - запрошує глядачів в картину, зорово веде до другого плану. Третій план (фон) дає емоційне забарвлення як «задник» в театрі. Відповідно, перший план повинен бути ретельніше опрацьовано, але не настільки, щоб брати на себе всю увагу. Глядач має піти у картину - на другий план. Там основні дії.
Візуальна різниця між першим, другим і третім планами - її Величність повітряна перспектива. Повинен бути присутнім повітря (простір) між планами. Двома словами: якщо малюєте олівцем, ретельно опрацьовуйте перший план, не натискаючи сильно на олівець. Другий план трохи поступається опрацьованості деталей і чорний колір не повинен бути темнішим чорного на першому плані, інакше - «вилізе» другий план вперед. А фон, він і є фон - подалі від глядача і слабкіше в кольорі і тоні ...
Уфф, готовий шедевр! Швиденько оформляємо картину в раму і розміщуємо її урочисто-виставковим чином. Залишилося підготувати презентацію - розіслати запрошення своїм друзям-товаришам, рідним і близьким, організувати фуршет і приготувати Книгу відгуків. Можна, звичайно, зробити ще й репродукції цієї картини зі своїм автографом, але для початку нехай просто фотографуються поруч з нею.
