У ритмі якої музики б'ється ваше серце?
Як в какофонії сучасного життя налаштувати себе на потрібний лад, привести в гармонію особисті стосунки, знайти ту єдину мелодію, неповторну, ніжну, ласкаву, з якою не расстанешься ніколи? Перша зустріч з полюбилася музикою те саме з першим коханням. Чи не правда?
Ще в дитинстві, коли ми намагаємося зорієнтуватися в різноманітті вибору життєвого шляху, наші батьки вільно і мимоволі долучають нас до прекрасного. Нікому не хочеться мати потомство, обділені багатством, яке людство творить протягом свого існування, щоб скрасити своє перебування на планеті. Але чи так важливо, які нам читають книги, ілюстровані частіше дорослими, вже сформованими в духовному плані, або яку музику і пісні нам наспівують, награють або пропонують послухати.
У якийсь момент стало модно пропонувати вагітним слухати класичну музику, начебто вона благотворно впливає на розвиток плоду в утробі матері, а потім віддавати дітей в музичні школи або наймати вчителів на будинок. У позаминулому столітті оволодіння музичним інструментом вважалося обов'язковим для розвитку повноцінної особистості. У наш час музика звучить повсюдно, в магазинах, наметах, телевізійних і радіоканалах, концертних майданчиках, дискотеках, клубах, кафе і ресторанах. На будь-який смак або несмак? Друге, однозначно.
У моїй родині, з мого народження, батько грав на семиструнної гітарі. У його репертуар входили різні мелодії і пісні, які я досі з задоволенням слухав би часто, якби вистачало часу. Удома, коли збиралися гості, всі разом співали улюблені пісні. Було завжди весело. Мама з інституту збирала улюблені пластинки, співала в інститутському хорі і танцювала там же. Коли я був маленьким, вона навчила мене співати на два голоси народні та естрадні пісні. А на гітарі я підбирав вподобані мелодії спочатку на одній струні, а потім став професійним музикантом. Але це потім.
Коли мені було всього сім чи вісім років, я по сто разів слухав «Girl» групи «The Beatles»Зі збірки, випущеного в 67 або 68 році, точно не пам'ятаю,« Мелодією », зіпсувавши не одну голку програвача. Ще не знаючи, хто це і ким вони стануть для мене в майбутньому.
Потім, уже без жодної участі батьків у формуванні музичного смаку, моїм наставником стали всілякі закордонні радіостанції. Польська знайомила з класикою і новинками джазу. Бі-бі-сі - з Севой Новгородцева, з рок-музикою, «Голос Америки» - з різними стилями популярної естрадної музики, а африканці з обліково-кредитного технікуму, в якому вони у нас навчалися, - з Бобом Марлі і «диско». З класикою мене познайомило наше радіо, я годинами безперервно пригорнувшись до радіоприймача прослуховував величезна кількість шедеврів класичної музики. Мені було тоді 13-15 років.
На магнітофонного приставці, яка коштувала тоді 90 рублів, купленої із зекономлених на шкільних сніданках грошей, виграних у пропасницю на перервах і від проданої жувальної гумки за спекулятивними цінами, яку привезла з Німеччини двоюрідна сестра, слухав перезаписаних багато раз «Роллінгов», «Slade» , «Led Zeppelin»,«Pink Floyd»,« Black Sabbath »,« Nazareth »,«Queen»,« Sweet »та багатьох інших. Найчастіше поганої якості і не зрозуміло про що. З п'ятого класу вивчав німецьку, але згодом самостійно вивчив англійську з бажання зрозуміти, про що співають.
Уже в старших класах, коли брав участь у різних групах і купував у фарци диски, привезені із закордонних відряджень моряками і різними службовцями, познайомився з якістю звучання вищезазначених ансамблів. В інституті, живучи в гуртожитку в одній кімнаті з кубинцем, познайомився з латиноамериканською музикою, часто проводив час на репетиціях студентської кубинської групи. На дискотеках, які проводили угорці, німці, поляки і африканці, завжди можна було почути останні новинки естрадної музики і навчитися модним в той час в Європі танців. Коло друзів, таким чином, формувався не з тих, хто чим займався і захоплювався, а з тих, хто слухав таку ж музику. У 13 років у мене з'явилася власна гітара, подарована на день народження. Навчившись мінімуму акордів, став складати свої пісні, деякі з яких виконував вже в зрілому віці на стадіонах Союзу.
Особливе місце у формуванні мого музичного смаку, хотілося б відвести духовній музиці. Так, в період навчання в музичному училищі по класу вокалу, майже чотири роки співав у хорі Афанасієвський церкви. Зіткнення з творінням російських композиторів мало для мене незабутнє враження. Особлива, дуже близька по духу, гармонія хорових партій і мелодика сольних, в атмосфері церковної служби і атрибутів, створювала якусь ауру причетності з божественним.
Багато чого з творів радянських композиторів, таких, як Ісаак Дунаєвський, Дмитро Шостакович, Василь Соловйов-Сєдой і деяких інших, гідно пильної загальної уваги і в наш час. А професіоналізму відомих виконавців класичних, народних та естрадних творів, таких, як Іван Козловський, Сергій Лемешев, Марк Бернес, Леонід Утьосов, Ганна Герман, Клавдія Шульженко і небагатьох інших, варто було б повчитися сучасним або хоча б послухати їх.
У мене дві дорослішаючі дочки, але свій музичний досвід передати не вийшло. Занадто сильно засилля одноденок, які в наш час здатні знищити будь-який, початківець формуватися музичний смак. Всього стало багато. Доступність і повна комерціалізація. Слухають в більшості не те, що варте уваги, а те, що модно зараз. Нещодавно я познайомив молодшу дочку, за допомогою Інтернету, з деякими композиціями улюблених груп зі свого дитинства і молодості. На неї це справило досить сильне враження, але ненадовго.
На жаль, прослухавши все, що мені колись подобалося, і не знайшовши пристрастей і нововведень в теперішній «сучасної» музиці, поступово для мене наступила смуга розчарування. Зараз я майже нічого не слухаю. Хіба що іноді муркочу під ніс якусь нав'язати мелодію.
Що стосується нашої естради, яка надто довго демонструвала одних і тих же виконавців, спочатку з політичних міркувань і пристрастей владних персон з повною відсутністю смаку, а потім через диктату «авторитарних» особистостей на тій же естраді, можу сказати, що такий стан справ привело нашу країну в ізоляцію від усього світу. Нав'язування поганого, примітивного смаку і жалюгідне копіювання зарубіжної естради, відсутність належної уваги держструктур до забезпечення матеріальною базою початківців музикантів і заборонних заходів зробило нашу естрадну музику абсолютно не конкурентноздатною в світі. У радянські часи від нашої країни виступали лише народні колективи. Який фурор справили «Пісняри» з гастролями по США, але знову ж для нас, а не для них. Та й зараз наших виконавців за кордоном слухають лише емігранти і «тимчасово» відсутні.
Можна, звичайно, порадіти успіху наших артистів на конкурсі Євробачення, як і збірної з футболу на чемпіонаті світу, але це всього лише випадковість, а закономірність - в розчаруванні. Безперечно, досягненнями у виконанні класичної музики, як і балеті, ми зобов'язані спадщини чудової школи і педагогів. Ці напрямки не підвладні часу, як і професіоналізм виконавців.
Навряд чи хтось буде слухати наших сучасних естрадних виконавців через 50-100 років. Наша естрада існує за рахунок десятка композиторів і поетів, які пишуть пісні для більшості колективів протягом багатьох років, вони ж і просувають свою творчість. Решта не те що подвиньтесь, приберіть з дороги, поки вам не відлупцювали маститі. Авторитарність суспільних відносин ще довго буде мати місце в нашій країні.
Ласкаво просимо на концерт ваших коханих, заїжджених і загачених на телебаченні і радіо артистів. Бажаю отримати максимум задоволення.