Чого можна навчитися у випадковості? Монотипія для початківців
Чи помічали ви коли-небудь, що наше життя сплетена з безлічі випадковостей і нагадує химерний і непередбачуваний узор, що розростається самоподібними і в той же час неповторними гілками? І ми живемо, вгадуючи в цих візерунках і контурах те, чим хотіли б бути.
Ми знаходимо себе в випадковостях? Можливо. Людське сприйняття самих себе і навколишнього світу володіє сильним прагненням до образності і асоціативності. Навіть у випадкових контурах (наприклад, хмарах), плямах світла і тіні, візуальному враженні від розташування зірок на нічному небі ми здатні побачити натяки на образи осіб, тварин, фігур, сюжетів.
Можливо, це наш спосіб усвідомити свою причетність величезному і різноманітному світі. Нічого дивного, що в образотворчому мистецтві повинна була рано чи пізно з'явитися техніка, заснована на поєднанні випадковості і асоціативного сприйняття.
Ця техніка дає рисующему більшу свободу як в образотворчому, так і в сюжетному плані. Вона часто використовується психологами, але насправді виникла задовго до того і зовсім не для того. Я розповідаю про монотипії.
Вона не є в чистому вигляді ні живописом, ні графікою, вона - їх щасливий синтез. Ми наносимо фарбу (будь-яку) на друковану поверхню (від скла до фанери), прикладаємо аркуш паперу, притискаємо, акуратно знімаємо, отримуємо єдиний і неповторний відбиток і починаємо вгадувати в ньому або те, що ми з самого початку планували зобразити, або те, що нам підказує її Величність Випадковість.
Існує широкий спектр технічних різновидів монотипії, результати одних з них більш передбачувані (це технічно складні види монотипії), інші майже не передбачувані, але при цьому прості і доступні будь-кому.
Найпростіший і найбільш непередбачуваний вид монотипії дає широкі образотворчі можливості для людини, що володіє пензлем, і навчальні можливості для початківця. Остання обставина особливо цікаво для нас.
Чого ж може навчити монотипія? Багато чому. Наприклад, це відмінний демонстратор того, які кольори і відтінки виходять при змішуванні. Адже коли ми прикладаємо до друкованої поверхні з фарбою аркуш паперу і притискаємо його, фарби під ним розтікаються (якщо це, наприклад, акварель) і довільно перемішуються один з одним, народжуючи поєднання і нюанси, які людина, яка поки ще мало знайомий з наукою створення відтінків, навряд чи ухитриться знайти самостійно.
А тут все досить ясно і наочно. Головне - вміти спостерігати і аналізувати. Спостережливість і аналітичні здібності взагалі дають нам великі можливості самонавчання в самих різних сферах.
Монотипія може підказати композиційні ходи. Як не дивно, спонтанно що розташувалися на папері кольорові плями досить легко об'єднуються в композицію, і внутрішнє чуття (всі ми вміємо орієнтуватися в просторі і знаходити в ньому головне, смисловий центр) починає підказувати нам, як доопрацювати зображення, де і що домалювати (адже відбиток можна потім доповнювати: домальовувати деталі, фігури і т.д. пензлем, пером, олівцем).
Монотипія тренує наше уяву і вміння побачити, здатність розгледіти в напливах фарби хмари, ліс, квіти, море, наряд учасниці венеціанського карнавалу, нічну вулицю, дерево в осінньому уборі і багато іншого.
Крім того, монотипія вчить узагальненню, цілісності бачення, не дає занадто захопитися другорядним - зайвими деталями, дробностью квітів, світлого і темного. Вона дозволяє швидко створити загальний кольорово-тональний фон вашої роботи, ту основу, яку можна доповнювати, використовуючи графічні та живописні прийоми.
Ще один істотний плюс - при передруці фарби на поверхні паперу виникає цікава фактура, якої не створити навмисне ні заливкою, ні мазком пензля. Навіть якщо ви використовуєте для цього який-небудь один колір, виходить неординарна основа для подальшої роботи. На такому тлі можуть розташуватися фігури, сюжети, пейзажі, натюрморти, намальовані лінією або написані колірними плямами, а сам фон буде надавати роботі оригінальність і закінченість.
Звичайно ж, художня монотипія не є чимось зовсім простим, не вимагає зусиль, що дає швидкий і вражаючий результат відразу, без досвіду і досвіду. Але майстерність приходить шляхом безлічі невдалих спроб і постійних експериментів.
Але навіть досягнувши успіхів і багато чому навчившись, ми побачимо, що досконалість все ще десь у недосяжній дали перед нами. Головне - не боятися почати цей шлях. Все наше життя і діяльність - постійне набуття досвіду.
Колись ми не вміли ні ходити, ні говорити, але навчилися. А малювати - Так само природно для будь-якого людини, як тримати рівновагу при ходьбі і танці, як перетворювати окремі звуки в слова і вербальні образи, як володіти тональними нюансами голосу. Це невід'ємна частина нашого життя. І монотипія може нам допомогти в її освоєнні.
