Чому Михайла Івановича Глінку вважають засновником російської музичної школи?
Не маючи можливості докладно описати всі перипетії життя і музичної творчості, зупинимося хоча б на найвідоміших творіннях геніального композитора.
«Життя за царя»
Глінка широко прославився, склавши цю оперу на сюжет «Івана Сусаніна», Хоча до цього вже був автором цілого ряду популярних романсів та інших творів. Ідея, як повідомляє сам композитор в автобіографічних записках, була йому підказана: «Коли я виявив своє бажання взятися за російську оперу, Жуковський щиро схвалив мій намір і запропонував мені сюжет Івана Сусаніна».
Але коли твір вже було готове, поставити його виявилося справою непростою, оскільки директор імператорських театрів сильно того перешкоджав. І не випадково він передав партитуру Кавос, у якого була власна опера на цю ж тему, причому йшла на сцені.
Але «суперник», познайомившись із твором Глінки, поступив благородно: склав похвальний відгук і навіть виключив свою оперу з репертуару Великого петербурзького театру. Правда, керівництво погодилося на заміну з тією умовою, що авторові не буде виплачений гонорар.
Прем'єра відбулася в листопаді 1836 Успіх був грандіозним. Глінка писав про це: «Вчорашній вечір здійснилися, нарешті, бажання мої, і довгий труд був увінчаний самим блискучої успіхом. Публіка прийняла мою оперу з незвичайним ентузіазмом, актори виходили з себе від завзяття ... государ-імператор ... дякував мене і довго розмовляв зі мною ... ».
А. Меріме в «Листах про Росію» оцінив її так: «Життя за царя» Глінки відрізняється надзвичайною оригінальністю ... в цій музиці чується таке повне вираження російської ненависті і любові, горя і радості, повного мороку і сяючою зорі ... Це більш ніж опера, це національна епопея, це лірична драма, зведена на благородну висоту свого первісного призначення, коли вона була ще не легковажною забавою, а обрядом патріотичним і релігійним ».
До речі, за рік до цього Глінка одружився на Марії Петрівні Івановій, полонений «добрим і Непорочного Серця», а також тим, що «встиг помітити в ній властивості, котрі я завжди бажав знайти в дружині: порядок і ощадливість ... незважаючи на молодість і жвавість характеру, вона дуже розважлива і надзвичайно помірна в бажаннях »
Втім, сімейне щастя виявилося недовгим, оскільки дружина, як і її мати, до музики була байдужою. Збереглася пара анекдотичних історій з цього приводу. Наприклад, одного разу Михайло Іванович повернувся з концерту, розчулений до сліз Сьомий симфонією Бетховена. Побачивши схвильований стан чоловіка, дружина запитала: «Що з тобою, Michel ?!» Він відповів одним словом: «Бетховен». І отримав ще одне питання: «Боже мій, та що він тобі зробив, цей Бетховен?».
Інший курйоз полягав у тому, що теща Михайла Івановича, заохочувально ставлячись до музичних занять зятя, називала його своїм «маленьким Моцартом». Коли Глінку запитали, чи є Моцарт її улюбленим композитором, він розсміявся: «Вона його знати не знає, але, як-то почувши, що Моцарт завдяки музиці страшно розбагатів, сподівається, що ця доля спіткає і мене».
«Руслан і Людмила»
Задумавши оперу, Глінка розраховував скласти її план за вказівкою Пушкіна, але не встиг: «передчасна смерть його попередила виконання мого наміри». Працював над нею шість років, а потім багато репетирував з артистами, використовуючи часом досить оригінальні прийоми.
Наприклад, від однієї співачки йому ніяк не вдавалося домогтися виразності виконання. Тоді він підійшов до неї ззаду і вщипнув так, що дама зойкнула. «Ось! Ось цього мені й треба! - Досить розсміявся Глінка, - тепер ти сама бачиш, душа моя, що в цій фразі можна додати і життя, і виразності. Ось так і співай, інакше я знову повторю мою маленьку педагогічну хитрість ».
Перше представлення відбулося 27 листопада 1842, але цього разу твір викликав сильну критику в пресі і світських колах. Так, Великий князь Михайло Павлович, який, м'яко кажучи, неважливо ставився до Глінці, замість відправки під арешт провинилися офіцерів посилав їх на «Руслана і Людмилу», кажучи, що «більш жахливої тортури придумати не може».
На захист автора полум'яно виступив В. Одоєвський, який був не тільки шанувальником його таланту, а й особистим другом: «... на російської музичної грунті виріс розкішний квітка, - він ваша радість, ваша слава. Нехай черв'яки силкуються всползті на його стебло і заплямувати його, - черв'яки впадуть на землю, а квітка залишиться. Бережіть його: він квітка ніжний і цвіте лише один раз на століття ».
Глінка так важко переживав нападки, що у нього сильно похитнулося здоров'я, яке і раніше не було бездоганним. Так, відразу після народження (1 червня 1804, під Смоленськом) хлопчика забрала від матері свекруха, і 6 років, до самої смерті владної і жорсткої бабусі, виховувала його нервовим, зніженим, замкнутою дитиною. У юнацькому віці у Глінки також були проблеми зі здоров'ям на грунті невдоволення системою виховання в петербурзькому пансіоні.
Він і раніше здійснював подорожі за кордон не тільки для отримання нового музичного досвіду, але й для поправки здоров'я. Ось і цього разу відправився в тривалу поїздку по Франції та Іспанії. І дійсно став відчувати себе набагато краще. А світове мистецтво отримало новий музичний шедевр, і не один.
«Арагонська хота» і «Ніч в Мадриді»
Увертюра «Арагонська хота» була створена в 1845 році. Ф. Ліст про неї написав: «... мені дуже приємно ... повідомити Вам, що« Хоту »щойно виконували з найбільшим успіхом ... Вже на репетиції розуміють музиканти ... були вражені і захоплені живий і гострої оригінальністю цієї чарівної п'єси, викарбуваної в таких тонких контурах, обробленою і закінченою з таким смаком і мистецтвом! Які чудові епізоди, дотепно пов'язані з головним мотивом ... які тонкі відтінки колориту, розподілені по різних тембрів оркестру! .. Які найщасливіші несподіванки, рясно виходять з самої логіки розвитку! ».
Увертюра «Ніч у Мадриді» написана в двох редакціях. Перша вийшла в 1848 році, друга - в 1851-му. В основу твору покладені 4 наспіву, які «впали в око» композитору.
«Камаринская»
З приводу створення цієї знаменитої оркестрової фантазії існує кілька версій. По одній - до симфонічної обробці російських народних наспівів Глінка прийшов від своїх іспанських увертюр. За іншою, вона поєднала в собі весільну ліричну пісню («Із-за гір, гір високих») і жвавої танцювальної, внісши нове слово у вітчизняну музику.
Нарешті, існує історичний анекдот, згідно з яким час від часу Михайло Іванович звелів прислузі нікого не приймати. Коли з'явився молодий чоловік, вже набридлий своїми візитами і дозвільними промовами, слуга виконав наказ. А пан насправді слухав цей діалог, перебуваючи поблизу, і коли візитер ретирувався, наспівуючи мелодію, зажадав, щоб слуга терміново повернув гостя.
Гостя прийняв дуже люб'язно і навіть запросив до обіду, після закінчення якого запитав: «Не пригадаєте Ви ту пісеньку, яку наспівували, йдучи від мене»? Молодий чоловік здивувався, але, бажаючи догодити господареві, став перебирати всі можливі мелодії, поки не дійшов до «Камаринской». Так вона і потрапила в партитуру.
* * *
Великий композитор помер у лютому 1857 року в Берліні. Але прах покоїться на кладовищі Олександро-Невської лаври. Заслуги цієї людини важко переоцінити. Одним з найбільш чудових якостей Майстра був невпинний пошук себе в музиці, талановите осягнення таємниць композиторського мистецтва, в чому перевершив багатьох колег. Крім того, Глінка вніс багато нового і в музичну техніку. Своєю творчістю він заслужив вдячну пам'ять нащадків на всі часи.
