Російська музика: якою вона була? Забуті імена
Чомусь вона завжди була не в фаворі - російська музика «до Глінки». Можна заповнити цей пробіл і хоча б назвати ряд імен. Ті, хто цікавиться духовною музикою, повинні знати імена таких професійних композиторів 17-18 століть, як Дилецкий Микола Павлович, Ведель Артемій Лук'янович, Титов Василь Полікарпович.
Проблема ще й у тому, що в нинішній обстановці музика «ділиться». Але ж жили в одній країні, тому в даному випадку «ділити музику» не хочеться. Ділити можна тоді, коли музика писалася і звучала строго на якійсь одній території. Тоді Артемія Веделя можна розглядати як українського композитора. Те ж можна сказати про музику, що звучала на території сучасної Білорусі (межі якої змінювалися протягом століть). Це і музика сімейства Радзивіллів, і музика членів сім'ї Огінських, і якийсь невідомий мені Ян Голанд, і чех Арношт Ванчура (Ернест Ванжура), та інші. Але куди віднести, наприклад, Козловського?
Козловський Осип (Юзеф) Антонович (1757-1831 рр.) - Найбільший композитор свого часу. Народився під Могилевом в сьогоднішній Білорусі, можливо, в польській дворянській родині, помер у Санкт-Петербурзі. Брав участь у російсько-турецькій війні, отримав офіцерське звання. Козловський - автор опери «Взяття Ізмаїла», мес, Реквієму, неофіційного гімну Російської імперії «Грім перемоги, раздавайся!». А пісні Козловського стали провісниками перших російських романсів.
Про Березівському, Бортнянського, Пашкевич - хоч щось відомо. А ось про Василя Караулова - нічого.
Можна згадати Василя Федоровича Трутовського (1740-1810) - гусляра і клавесиніста, який служив при дворі в Санкт-Петербурзі. Народився Трутовський недалеко від Білгорода в сім'ї полкового священика. Його клавесинні твору - перші неанонімні в російській музиці. Вони особливо цікаві тим, що техніку гри на гуслях Трутовський намагався перенести на європейський клавесин. Такі варіації «У огрядного доброго молодця» або «Під ліску комарочков». Трутовський також видав «Зібрання російських пісень з нотами» в 4 томах - фактично перше велике зібрання російського фольклору.
Ще одна загадка - фігура Михайла Соколовського. Відомий тільки його рік народження - 1756. Соколовський називається автором першої російської комічної побутової опери («Мельник - чаклун, обманщик і сват»). Музика частково вижила, але про автора - так майже нічого і не відомо.
Степан Іванович Давидов (1 (12) січня 1777 - 22 травня (4 червня) 1825) - автор опер і духовних творів. Він народився під Черніговом, помер у Москві. Більш-менш відома його опера «Дніпровська русалка». А про життя, як завжди, гранично мало інформації.
Трохи більше інформації про Степана Анікіевіче Дегтярьова (1766-1813 рр., І місце народження, і місце смерті - в районі тодішньої Курської губернії). Дегтярьов - з кріпаків, він є автором духовних творів і першої російської ораторії - «Мінін і Пожарський, або Звільнення Москви».
Евстигней Фомін - Хоча б про нього збереглося більше відомостей. Народився він 5 (16) серпня 1761 в Санкт-Петербурзі в родині солдата-каноніра Тобольського піхотного полку. Відомо, що він рано осиротів. Оскільки хлопчик виявив неабиякі музичні здібності, його відправили вчитися - в Академію мистецтв. Там він навчався у Германа Фрідріха Раупаха, і вчився блискуче. Після закінчення Академії його за успіхи навіть нагородили грошовою премією: «іншим не в зразок, замість золотої медалі п'ятдесят рубльов», Хоча це і не було прийнято. А потім послали вчитися до Італії. Там йому вдалося отримати кілька уроків у вчителя Моцарта падре Мартіні і стати членом Болонської академії музики (як і Моцарт, як і Березовський).
Нагадаю, що юному Моцарту було дещо легше отримати звання академіка - він був уже в дитинстві всесвітньо знаменитий завдяки тим європейським турне, які йому влаштовував батько. А приїхавши з Російської імперії були «ніхто» - їм довелося дуже серйозно і без найменших поблажок здавати «італійські іспити». Які вони всі з честю витримали. Так і Евстигней Фомін став академіком музики Еугеніо Фомін. Рішення було прийнято «всіма панами академіками», без жодного голосу проти - тим самим «сама Італія» визнавала в приїжджих росіян своїх повноправних колег. Після Березовського і Фоміна такої честі удостоївся лише Чайковський - через століття.
Про італійських роках життя Фоміна нічого не відомо. По прибуттю до Росії він був прийнятий при дворі прихильно і тут же пише оперу «Новгородський богатир Василь Боеславіч». Природно, на лібрето імператриці Катерини Другої. Що сталося далі - невідомо. Можливо, Катерині не сподобалися «мужицькі сцени» або щось ще. Прем'єра відбулася, але «кар'єрного зростання» у Фоміна не сталося. Навпаки, деталі біографії стають все темнішими. Рукопис не зберігся, але музика частково відновлена.
Отже, тріумфу на батьківщині не сталося. Однак творчому розквіту це не завадило. Одна за одною пишуться опери, з них кілька збереглося. Більше того, вони були знову «відкриті» в середині вже 20 століття і поставлені в Москві та Ленінграді.
Отже, три опери Фоміна відомі повністю. «Ямщики на підставі» - одна з перших і чи не єдина опера, цілком заснована на народних піснях.
Заслуговує згадки опера Фоміна «Американці». По-моєму, це перша світова музична історія «про індіанців». У ній є все, що потрібно: іспанські завойовники (дон Гусман та інші), є «вождь червоношкірих» (Ацем), і є любовна історія, як же без неї! Здавалося б - все добре. Але - лібрето було написано байкарем Криловим, а він завжди був "зубастих", до того ж зовсім молодий («дідусеві Крилову» було 18 років) і не міг обійтися без натяків на російську дійсність. До того ж, пам'ять про пугачевском повстанні була ще жива. Одним словом, незважаючи на те, що в опері все чудово, всі щасливі і дружні - цензура її до постановки не допустила. Фактично цю оперу вперше відкрили через 200 років, коли диригент Большого театру виявив її в архіві і записав на вініл.
Кращим твором Фоміна вважається опера «Орфей і Еврідіка». На цей сюжет написані, ймовірно, сотні живописних і музичних творів, тому в зміст заглиблюватися немає сенсу. Тут, правда, лібретист Княжнин і композитор Фомін «педалювали» трагічну складову: Орфей обертається (а багато авторів любили і тут зробити хеппі-енд), до того ж залишається у врат Аїда («богів жорстокість проклинати і жизнию себе карати»). Проте доля і цієї опери виявилася не надто щасливою. І це незважаючи на чудову музику - чого варта одна тільки Танець фурій!
Евстигней Іпатійович Фомін помер 16 (28) квітня 1800 року, в 38 років. Був він незаслужено забутий, хоча є найбільшим композитором 18 століття і автором музичних шедеврів. А про романсах і про сім'ю Гурільових доведеться написати пізніше.
Такою була російська музика епохи бароко і класицизму. Це гарна музика, і на щастя, вона зараз все частіше виконується. Перш ніж повернутися в епоху загальноєвропейського романтизму, можна заглянути до наших сусідів - в Данію і зробити невеликий огляд датської музики протягом кількох століть.
