Музика XIX століття: якою вона була? Італійські історії

Чомусь рідко задаються питанням: хто зображений на картині Брюллова «Вершниця»? А адже і у цієї дівчини-вершниці, і у дівчинки, яка її радісно зустрічає, є імена, і ці імена мають пряме відношення і до італійської музики, і до російської історії. Хочеться в свята розповісти історію поудівітельней, але вона безпосередньо пов'язана із загальною темою.

Не тільки італійці жили в Росії, але і росіяни в Італії. Коли Катерино Альбертович Кавос писав у Санкт-Петербурзі свою оперу «Іван Сусанін», приблизно в той же час в Італії Карл Брюллов писав картину «Останній день Помпеї», на якій зобразив себе і свою кохану жінку. Яка, в свою чергу, ростила дітей італійського композитора, наспівує оперу «Останній день Помпеї», яка (опера), в свою чергу, справила сильне враження на Брюллова. Щоб не заплутатися у всій це історії, в словах «який» і в останніх днях міста, накритого попелом Везувію, доведеться обійтися без «складних» пропозицій, а значить трохи розібратися в деталях.

Юлія Павлівна

Ця незвичайна історія трапилася в Росії і в Італії, і буде пов'язана і з італійською музикою, і з російським живописом. З російською красунею-графинею, що взяла на виховання доньок італійського композитора. Жінкою, яку так любив малювати Карл Павлович Брюллов - все життя він писав її портрети. Не випадково, звичайно, але це не наша справа. Та, про кого Пушкін писав:

Їй немає суперниць, немає подруг,

Красунь наших блідий коло

В її сяйво зникає ...

Юлія Павлівна була царської крові і сміла зухвало розмовляти з імператором. Саме російський імператор купив у неї маєток Графська Слов'янка (потім Царська Словник, потім Червона Словник - це під Петербургом).

Юлія Самойлова (1803 - 1875 рр.) Була красива, освічена і нечувано багата. А ось народилася вона під час військового походу, в селянській хаті в селі, де квартирував Ізюмський 11 гусарський полк.

Батьком її був генерал Пален, матір'ю - Марія Пален (уроджена Скавронская), яка колись вийшла заміж без згоди батьків (говорять і про викрадення). Але незабаром пішов розлучення, нові шлюби батьків, дівчинка виховувалася в родині бабусі та її чоловіка. Плітки супроводжували життя Юлії від народження до самої смерті - в тому числі і з приводу походження.

Потім пішли шлюби вже самої Юлії. Так, була Юлія Павлівна норовлива, прожила своє життя як хотіла, блищала в «європейському світі». Але не можна не визнати, що було в ній щось - те, що привернуло великого російського художника Карла Брюллова, і це не могла бути тільки краса. Художники вміють бачити і «крізь» зовнішнє. Була в Юлії та доброта, і співчуття. І дочок італійського композитора Пачіно вона взяла на виховання просто тому, що у них померла мати.

Пачини

Джованні Пачіно (2 лютого 1796 - 6 грудня 1867 рр.) - Італійський композитор, який писав, звичайно ж, опери. По всій видимості, Юлія Самойлова протегувала композитору. Ходили чутки, що саме вона оплатила провал знаменитої зараз опери «Норма» Белліні і оплатила же успіх опери Пачіно «Корсар» - тоді це була в Італії звичайна практика: проплачує «група підтримки» або навпаки. Власне, практика ця не нова і просто безсмертна.

На жаль, все, що пов'язано з Пачіно і Самойлової, занадто обросло чутками. Першому, як і Паганіні, приписується роман з сестрою Наполеона. З його доньками - теж історія не дуже ясна. Але факт залишається: саме Джованіні і Амаліція Пачіно стали прийомними дочками Юлії Самойлової. Їх ми і бачимо на картинах Карла Брюллова. Дівчаток ми бачимо на численних портретах і на знаменитій картині «Вершниця». Саму Юлію можна «зустріти» на картинах Брюллова дуже і дуже часто. Тільки на всьому відомій картині «Останній день Помпеї» її «видно» три рази: і поряд з самим художником (він себе теж «ввів» в картину), і впала, і притискає до себе дітей. Юлія, Юлія, Юлія ...

«В обстановці бідності, близької до убогості, в Парижі вмирала бездітна і примхлива стара, що жила тільки спогадами про те, що було і що помре разом з нею. Ні міланським, ні петербурзьким родичам, здавалося, не було діла до самотньої жінки, колись промайнула російською небосхилі «як беззаконна комета в колі розподілених світил». (В. Пікуль. «Видаляти з балу»).

І так теж буває: кінець життя пройшов у бідності і безвісності. Але навіть у хвилини злиднів Юлії Павлівні не приходило в голову продавати картини Карла Брюллова. За винятком, мабуть, однієї - «Вершниця».

Карл Брюллов і його брат, архітектор Олександр Брюллов, який залишив прекрасні будівлі в Санкт-Петербурзі, заслуговують окремих об'ємних статей. Повернувшись до італійської музиці, потрібно сказати, що Джованні Пачіно був хорошим композитором і написав величезну кількість опер (більше 70), увійшовши в історію музики як один з найбільш плідних музикантів. Але його славу затьмарив інший італієць - Джузеппе Верді. І Верді - зараз наша головна тема.

Верді

У музиці Вагнера занадто багато «чоловічих гормонів», якщо можна так висловитися. У музиці Верді, народженого в один рік з Вагнером - «гормональний баланс» в нормі. Жінки-героїні ліричні, чоловіки - мужні і в боротьбі, і в стражданні.

Музика Вагнера вплинула на політичні події, що сталися через століття. Музика Верді впливала на політичні події безпосередньо і відразу. Згадаймо, що ніякої Італії тоді не було. Але були італійці, головною метою і головною пристрастю яких стала реалізація мрії про об'єднання роздробленої країни. Це громадський рух називалося Рісорджіменто (відродження). У цьому відношенні відразу ж пригадується хор з однієї опери Верді, який досі сприймається багатьма як символ.

Va, pensiero (Лети, думка)

У музиці не надто прийнято давати переклади, тому мені часто доведеться тут користуватися італійськими словами (але це зовсім дрібне незручність). І вже цей хор однозначно впізнається по першим італійським словами навіть тими, хто не відразу впізнає мелодію.

У опери «Набукко» лібрето пов'язано з Біблією. Ім'я Набукко - італьянізірованного ім'я Навуходоносора - стародавнього правителя Вавилону.

Хор з опери «Набукко» співають італійці в особливо урочистих випадках. Слова тут - парафраз біблійного псалма «На річках вавилонських». Багато дослідників припускають, що цей хор замислювався неспроста: Італія прагнула звільнитися від австрійського панування і об'єднатися. І багато номера з вердіївських опер носили очевидну політичне забарвлення. Або їх так сприймали слухачі.

Цей хор став символом - символом прагнення до свободи. Співають його по самим різним урочистих випадках, фактично цей хор - один з неофіційних гімнів Італії. Хотіли навіть зробити офіційним.

Опера «Набукко» не сходить з театральних сцен. А ось чому газопровід назвали ім'ям цієї опери - я не знаю (газопровід Азербайджан-Туркменія - в Німеччину та Австрію). Але він названий так на честь опери Верді.

Зрозуміло, що про Верді пишуться величезні труди (і пишуться, і будуть писатися). Тут доведеться обмежитися коротким оглядом найвідоміших і найбільш впізнаваних окремих номерів з вердіївських опер. Впізнаваних навіть «через» поп-культуру. І про це - наступного разу.