Лев Атаманов (Левон Костянтинович Атамян).
Отаманів Лев Костянтинович (Атамян (Атаманян) Левон Костянтинович) (8 (21) лютого 1905р., Москва - 11 лютого 1981, Москва) - один із засновників радянської мультиплікації, творець мультиплікаційних фільмів «Снігова королева», «Аленький цветочек», «Золота антилопа» ... Зачинатель вірменської мультиплікації.
ВЕЛИКИЙ КОНКУРЕНТ.
-------------------------;
Приїхавши до Москви американські анімалісти до свого великого здивування побачили спускається підстрибом по союзмультфільмовской сходах зовсім немолодого, але вельми солідного, як їм здалося, людини. Подив їх зрозуміти було нескладно: факт настільки розкріпаченого переміщення важливою, слід вважати, в цьому радянському установі персони ніяк не відповідав початковим уявленням янкі про безнадійну закомплексованості всіх підданих першої соціалістичної держави. На глибоке переконання ошелешеної групи, ця людина - тим більше, в літах! - Не мав права на такий вільний спуск. Втім, в самому незабаром гості піднімуть лапки вгору - капітулюють, коли дізнаються, що прикував до себе їх пильну увагу індивідуум не хто інший, як сам Лев Атаманов. Багато раніше знаменитий мультиплікатор вже встиг завоювати симпатії і повагу американських колег: власне, до нього вони і прямували.
Інтерес до персони знаменитого режисера пояснювався цілком зрозумілими причинами: радянська мультиплікація об'єктивно конкурує з американською, а за деякими характеристиками - передача настрою самих героїв, патетика, малюнок, переживання - безсумнівно, перевершує її. У середині XX століття це чудово розуміли колеги з-за океану, яким дійсно хотілося познайомитися з одним з гарантів стабільної конкурентоспроможності радянської школи мультиплікації Левом Атаманова.
Ще на самому початку тридцятих років він разом з В. Сутеева створює перші в Радянському Союзі озвучені мультиплікаційні фільми «Вулиця впоперек» і «Казка про білого бичка». З тих пір його так і називають - Основоположник. Вельми поширена в наші дні «оскароносна традиція західної мультиплікації» - озвучування фільмів відомими акторами, була апробована їм ще в першій половині минулого століття. Звичайно, в 1923 році Уолт Дісней зніме фільм «Аліса в країні мультиплікації», в якій мальовані герої «спілкуються» з кіноакторами, однак це зовсім інша традиція озвучування. Вихід в 1929 році американського фільму «Божевільний аероплан», де вперше з'явиться новий герой -Міккі-Маус, визначить своєрідну логіку розвитку діснеївського стилю: стилю, який подарував колишньому художнику-карикатуристу, вихідцю з бідної ірландської сім'ї Уолту Діснею 29 «Оскарів».
І тим не менше, Лев Атаманов - реальний конкурент видатному Діснею, чарівникові, який сотворив «Білосніжку», Піноккіо »,« Дамбо »і« Бембі ». У повній відповідності з по-литическим розкладом, кульмінація найгострішої конкуренції між видатними мультиплікаторами припаде на середину XX століття: велика інтрига, за якою стежить все творче співтовариство. На три диснеївських шедевра - «Попелюшка», Апіса в країні чудес »,« Леді і бродяга »- Атаманов отвеча-ет не менше досконалими фільмами:« Аленький цветочек »,« Золота антилопа »,« Снігова королева ». Принаймні, цієї думки дотримується більшість фахівців. Бо-леї того, на переконання багатьох професіоналів, окремі ха-рактеристики радянських мультфільмів об'єктивно не поступаються шедеврам Уолта Діснея.
Лев Атаманов походив з родини влаштувалися в Москві вірменських інтелігентів. Йому йшов 21 рік, коли він закінчив Першу державну кіношколу, в майстерні Л. Кулешова. Основоположник став і зачинателем радянської мальованої мультиплікації. Особливо вражало в ньому відсутність на обличчі видимих мук творчості: багатьом він здавався людиною легковажною, хоча мало хто здогадувався про складність його стану. Роза Зельма згадує: «Це був геніальний організатор, який все тримав у своїх руках. Він бачив фільм цілком, все прораховував вперед. І я думаю, чтю найбільші проблеми він вирішував наодинці з собою, десь за межами студії ».
За межами студії Атаманова і його знаменитої групі доводилося бувати досить часто. Для роботи над фільмом (ніжна королева »вони їздили в Таллін і Ригу, щоб по можливості максимальним чином відобразити в картині панораму міського поселення європейської півночі: у групи не було фінансових можливостей для виїздів в Копенгаген, а тому юродской площа в« Снігової королеви »- це дивовижний центр Талліна. Філією «закордону» служили Ленінська бібліотека, Пушкінський музей і Ермітаж. У запасниках Ермітажу мультиплікатори знайомилися з екзотичним індійським зброєю для фільму «Золота антилопа». Директор музею Борис Піотровський, великий друг вірменського народу, всіляко сприяв роботі групи, творчим процесом жваво цікавилася і чарівна дружина найвизначнішого вченого, Ріпсіме Джанполадян з аристократичного вірменського роду.
У ході роботи над своїми фільмами Лев Атаманов дуже часто вдавався до мобілізації «вірменського ресурсу». Причому не щадив нікого: щоб озвучувати раджу у фільмі «Золота антилопа» великому режисерові Рубену Симонову довелося одягтися в костюм цього жадібного персонажа (з тюрбаном, поясом - все як годиться). Образ знімали в техніці «еклер»: спочатку на плівку, потім кадр за кадром переводили в мальоване зображення. Користувалися акторською грою, в результаті чого, стараннями в тому числі і Рубена Симонова, раджа «Золотий антилопи» досі вважається колоритною фігурою світової мультиплікації. Музику до «Снігової королеви» напише Артемій Айвазян, а до зробленого двома роками раніше фільму «Пес і кіт» - Карен Хачатурян. Картина - до речі, саме тут Рубен Симонов вперше виступив у незвичній для себе ролі озвучівателей - знята в 1955 році за казкою класика вірменської літератури Ованеса Туманяна на єреванській студії: Лев Атаманов кілька років жив у Єревані і зняв на Батьківщині ще один фільм - «Чарівний килим ».
Більшість своїх мультфільмів Атаманов створював по так званій техніці «еклер» (спочатку знімали живих акторів, а потім з них малювали мультиплікаційних персонажів). Часом, це виглядало досить забавно. Але зате такі зйомки сильно полегшували роботу аніматорам: вони покадрово переводили відзнятий матеріал на папір і докладно вивчали руху. У такій же техніці знімалися і діснеївські фільми того часу.
Йому було за 60, а він любив підстрибом, зовсім як двадцятирічний випускник Першої державної кіношколи, спускатися по сходах союзмультфільмовской студії. Він дивував багатьох, в тому числі і маститих американських колег: зрозуміло, не стільки спуском у фойє, скільки підйомом в мистецтві. Саме Атаманова належать найкрасивіші радянські мультфільми. І ще: фахівці продовжують стверджувати, що досі немає режисера, здатного конкурувати з ним на предмет «кадрової» передачі якостей любові, дружби, відданості.
Таким же відданим він був і в житті.
*
З книги «100 найбільших вірмен XX століття».
2007 рік, Москва.
*
Фільмографія Льва Костянтиновича Атаманова (Левона Костянтиновича Атамаяна):
;
# «Казка про білого бичка» (1933)
# «Клякса в Арктиці» (1934)
# «Клякса-перукар» (1935)
# «Пес і кіт» (1938)
# «Поп і коза» (1941)
# «Чарівний килим» (1948)
# «Жовтий лелека» (1950)
# «Аленький цветочек» (1952)
# «Золота антилопа» (1954)
# «Пес і кіт» (1955)
# «Снігова королева» (1957)
# «Викрадачі фарб» (1959)
# «Дороги весни» (1959)
# «Ключ» (1961)
# «Казки про чужі барви» (1962)
# «Жарти» (1963)
# «Пастушка і сажотрус» (1965)
# «Букет» (1966)
# «Лавка» (1967)
# «Калейдоскоп-68. Велосипедист »(1968)
# «Калейдоскоп-68. Паркан »(1968)
# «Балерина на кораблі» (1969)
# «Це в наших силах» (1970)
# «Плутанина (збірка)» (1971)
# «Петрушка» (1971)
# «Вище голову!» (1972)
# «Новели про космос» (1973)
# «Поні бігає по колу» (1974)
# «Я згадую ...» (1975)
# «Кошеня на ім'я Гав» (1976-1780, вип.1-4)