Який фільм отримав Оскара в 2007 році? Брати Коени і «Старим тут не місце»
Кожен мріє спіймати удачу за хвіст. У абсолютної більшості удача асоціюється з певною сумою грошей. Її розмір, як правило, залежить від нахабства мрійника. Але всі сходяться в одному - грошей має бути стільки, щоб залишок життя їх можна було витрачати, не замислюючись.
При цьому багато хто усвідомлює, що великі гроші, як і дорослі діти - це джерело головного болю. Особливо якщо гроші - не ваші, їх багато і господареві не все одно. Герой оскароносного фільму братів Коенів «Старим тут не місце» не планував відразу розбагатіти, але, ставши володарем валізки з мільйонами, він перейшов межу, за якою тільки біль, страх і смерть.
... Відправившись в пустелю роздобути що-небудь парнокопитна на вечерю, простий зварювальник Льюілін Мосс не припускав, що повернеться додому за північ з купою грошей, зброєю і невиразною перспективою на майбутнє. Виявивши посеред степу гору наркотиків і трупів, Мосс розсудив, що бажаючих привласнити валізу з баксами буде небагато, тому залишив його собі. Будучи людиною правильним і недалеким, вночі Мосс повернувся на місце розборки, щоб допомогти пораненому. І в цьому була його найбільша помилка.
Людська жадібність дорівнює лише людської дурості. Зміркувавши, що тепер за його непоказну життя не дадуть і ламаного цента, Мосс зривається з насидженого місця і рве кігті в надії загубитися на просторах великої американської мрії. Мисливець з нього поганенький, але навичками виживання і кмітливістю його природа не обділила. Нюанс у тому, що ніякі премудрості не допоможуть, якщо заповітний чемоданчик начинений «жучком», а на хвості у невдалого мільйонера сидить психопат-вбивця Антон Чигур.
Місцевий шериф-пенсіонер Том Белл тільки встигає підраховувати трупи, якими Чігур вистилає дорогу до втікача Моссу. Не розуміючи суті що відбувається, старий законник серцем чує, що бідолаха Мосс потрапив в лещата. Вибір у останнього і справді невеликий - або здатися на милість переслідувачів і втратити і гроші, і життя, або упиратися до останнього і сподіватися на диво. Але часи чудес вже канули в лету. І життя простого роботяги буде коштувати рівно стільки, у скільки він сам її оцінив. Два мільйони «мертвих президентів». За вирахуванням накладних витрат ...
Брати Коени у своїх постановках ніколи не відрізнялися миролюбністю. Винятком можна вважати дивовижний стьоб «Підручний Гадсакера», незрозумілий більшістю глядачів, і крупнобюджетного романтичну стрічку «Нестерпна жорстокість», яка, до слова, обернулася для своїх творців фінансовим фіаско. Вдосталь награвшись з «чорним гумором», яким завжди славилися їхні спільні роботи, Коени раптово представили на суд глядача безпросвітно похмурий і зловісний фільм з позамежним рівнем насильства і повною відсутністю музичного супроводу. В результаті розриву шаблону - значні касові збори і перший «головний» Оскар в кар'єрі двох сценаристів, режисерів і продюсерів.
Тим не менш, незважаючи на дружне визнання з боку критиків і глядачів, кіно вийшло неоднозначне. Багато в чому через те, що брати взяли за літературну основу книгу лауреата Пулітцерівської премії («Дорога») Кормака МакКарті. Причому не просто надихнулися твором, як роблять багато нинішніх кінодіячі, а прискіпливо і скрупульозно дотримувалися букви роману, цитуючи паперовий оригінал без купюр. МакКарті - письменник знатний, але дюже песимістичний. І якщо в його книгах і видніється світло в кінці тунелю, то в більшості випадків - це відблиск фар наближається товарняка. Герої його романів страждають безмежно, але не за ідею, а просто тому, що змушені так жити. І Коени цей факт у своєму творінні особливо підкреслили, не залишивши жодного шансу на хеппі-енд.
Критикани лихословлять, що, мовляв, Коенам свезло. В тому році на Оскарі було бідно і серйозної конкуренції брати не відчули. Єдиний, хто міг реально перейти дорогу «Старим», був Пол Томас Андерсон зі своєю «Нафта», але тут кіноакадеміки віддали перевагу з двох похмурих екранізацій віддати першість тієї, що живіше. Андерсон не сильно образився, а Деніел Дей-Льюїс, який отримав другу золоту статуетку в своїй кар'єрі - тим більше. Забавно, що обидві картини знімалися в пустелі Невади, причому знімальні майданчики знаходилися так близько, що кінематографісти іноді мимоволі заважали один одному.
Якщо критики, в своїй основній масі, від режисерської манери і операторської роботи були в захваті, то глядачів бентежило два факти. По-перше, зачіска Хав'єра Бардема. Сам іспанець, побачивши себе в дзеркало, офіційно розпрощався з сексом на весь час зйомок. Що не завадило йому також стати тріумфатором Оскара. По-друге, багатьом не сподобалося, що в стрічці немає номінальних героїв.
Ми звикли, що трилер - Це протистояння лиходія і позитивного персонажа. «Старим тут не місце» позбавляють нас і цієї маленької радості. Кому співпереживати? Нещасному кретинові Моссу, що вирішив обхитрити наркоторговців? Принциповому вбивці Чігура, вирішального долю своїх жертв за допомогою монетки? Філософствує шерифу у виконанні Томмі Лі Джонса, який в передчутті пенсії уникає роботи і воліє нарікати на падіння моралі у нинішнього покоління? Хоч куди плюнь, скрізь болото.
З Джошем Броліном, що зіграв Мосса, до речі, вийшла цікава ситуація. Перший, хто кинувся на амбразуру, був симпатяга Пол Уокер, відомий нам по гоночній франшизі «Форсаж». І все, окрім Уокера, розуміли, що він ні чорта не підходить на цю роль. Коени йому відмовили і запросили в картину більш харизматичного і талановитого Хіта Леджера. Молодий австралієць, який тільки готувався до своєї зоряної ролі Джокера, трохи поміркувавши, відписався від вигідної пропозиції. Леджер, мабуть, розумів, що за сценарієм головним героєм все-таки більше вважається персонаж Бардема. А Броліну, який мріяв скласти компанію іспанцеві на майданчику, Коени відмовили в пробах. Тоді актор, заручившись підтримкою своїх друзів, Квентіна Тарантіно та Роберта Родрігеса, самостійно відобразив себе в образі Мосса, що з огляду на відмову Леджера стало вирішальним моментом.
Головне, чим приваблива картина Коенів, крім відмінних акторських робіт Броліна, Бардема, Томмі Лі Джонса і Вуді Харрельсона - це атмосфера. Творці фільму свідомо позбавили стрічку усілякого музичного супроводу, дозволивши глядачеві буквально відчувати напругу, що зависла в повітрі. Рідкісний опус може похвалитися таким тривожним очікуванням біди. За напруженням пристрастей фільм можна порівняти з іншою, більш пізньої, екранізацією МакКарті - «Дорогий» Джона Хіллкоута. Особливо з цієї точки зору примітна сцена в готелі і чудовий епізод протистояння Харрельсона і Бардема.
Найбільше запитань, безумовно, викликає кінцівка. Але тут питання скоріше не до Коенам, а літературному оригіналу. Ну ось захотілося письменнику перевести сюжет з русла кримінального трилера у філософську притчу. А режисерам не прийшло в голову, що такий варіант може не влаштувати аудиторію. Але витратити 2:00 на перегляд цієї філігранної і захоплюючою стрічки безперечно варто. Хоча б заради того, щоб зрозуміти просту істину - мало схопити удачу за хвіст. Її ще треба утримати.