Чому образ Якова Долгорукого популярний в поезії і скульптурі класицизму?
Яків Федорович Долгорукий (1639-1720) - сподвижник Петра I, чия драматична біографія не раз привертала до себе увагу діячів мистецтва XVIII-XIX ст.
Північна війна Петра I зі шведами за вихід до Балтійського моря спочатку йшла невдало. У 1700 році в битві під Нарвою Долгорукий був узятий в полон і десять років нудився в неволі. (Судячи з усього, Петра не надто турбувала доля людини, яка зробила йому підтримку ще в ті часи, коли його, десятирічного хлопчика, намагалася відтіснити від престолу старша сестра, царівна Софія). Одного разу більше сорока полонених відправили морем на кораблі в супроводі всього двадцяти шведів, і Долгорукий організував захоплення корабля, після чого привів його в порт, який перебував у владі російських військ.
Страждання Якова Федоровича на чужині не пропали даром: оскільки в Стокгольмі він вивчив пристрій шведського державного апарату, князь став радником Петра при створенні ним Колегій, а також головою Ревізійної-колегії, де зарекомендував себе непідкупним контролером.
Якось раз Петербургу загрожував голод, і Сенат прийняв рішення обкласти додатковими поборами селян найближчих до Петербургу місцевостей. Указ цей був схвалений царем. Коли Долгорукому запропонували підписати протокол, він навмисно зіпсував його. Петро був розлючений, проте Долгорукий впевнено запропонував запозичити бракуючий хліб з комор Меншикова та інших заможних вельмож, не виключаючи його самого. Цар, спочатку кинувся на Долгорукого з кулаками, послухав тої ради.
Ім'я Долгорукого ми зустрічаємо в оді «Громадянське мужність», написаної поетом-декабристом Кіндрата Рилєєва. Долгорукому тут присвячено лише дві з половиною рядки:
... І Долгорукой-
Один, як твердий страж добра,
Дерзав оспорівать Петра.
Однак насмілюся зробити припущення, що початок оди Рилєєва ... теж містить натяк на особистість Долгорукого, вірніше, на скульптуру Михайла Козловського «Яків Долгорукий, який спалює царський указ», зроблену в 1796 році на замовлення нащадків князя. (Назва скульптури має й інші варіанти, з чого випливає, що сам автор з міркувань обережності назви на постаменті не вказав).
Хто це чудовий велетень,
Ковдри светлою бронею,
Чоло спокійно, стрункий стан,
І весь сяє красою?
Хто цей прикрашений вінком,
З мечем, вагами і щитом,
Знехтувавши ворогів і гордовитість,
Варто гранітною скелею
І тисне сильною п'ятої
Підступну несправедливість?
Скульптура нині перебуває в Третьяковській галереї. Відповідно до канонів класицизму, вона зображує князя в римській тозі, попирающим ногою змію (символ підступності) і маску, що символізує лукавство. Тут же є символ справедливості - ваги. А ось предмет в правій руці - факел. Схоже, він був навмисно стилізований під меч, і Рилєєв, швидше за все, помилково прийняв його за зброю.
Судячи з усього, образ Долгорукова обраний в оді не випадково. Йому поет присвятив також поему (думу) «Яків Долгорукий». На думку Рилєєва, зважитися на ризиковану звільнення з шведського полону князю допомогло відчай від того, що він не може «служити Добру», впливаючи на Петра I:
Не буду я, служачи Добру,
Творити вельможам докору
І правду говорити Петру
Для благоденства Вітчизни.
Ах! краще смерть в сивих валах,
Ніж життя без слави і свободи;
Чи не російській стогнати в ланцюгах
І знемагати без мети роки.
Класицизм наказує висловлювати думки чітко і недвозначно, зокрема, вихваляти якості, гідні захоплення, і засуджувати те, що негідно людини. Ідеологія цього художнього напряму не визнає суперечливих і двозначних характеристик. Тому ідейний посил оди Рилєєва очевидний (про нього він також розповів на допиті після поразки повстання декабристів): Автор доводив, що вміння заперечувати государю заради блага народу достойно куди більшої поваги, ніж мужність воїнів, слухняно виконують государева наказ.
Повертаючись до скульптури, яка, можливо, і надихнула Рилєєва, слід зауважити, що князь на ній зображений дещо інакше, ніж на його прижиттєвому портреті. Формою обличчя і величною статтю Долгорукий нагадує ... Петра I, що навряд чи випадково. Скульптор, мабуть, хотів показати, хто був справжнім «батьком Вітчизни", не шкодують «живота свого».
Практично таку ж трактування образу Долгорукого ми бачимо в скульптурній групі пам'ятника «Тисячоліття Росії» в Новгороді, відкритого за Олександра II в 1862 році. Пам'ятник виконаний у вигляді дзвону, по колу якого розташовані фігури історичних діячів. Авторами є скульптори Михайло Микешин, Іван Шредер і художник-архітектор Віктор Гартман, за мотивами творів якого М.П. Мусоргський створив фортепіанний цикл «Картинки з виставки». З діячів першої половини XVIII століття присутні тільки Петро I і Яків Долгорукий, причому останній зображений дуже схожим на Петра I, хіба що зростанням государ зроблений вище - може бути, просто «пристойності заради».
Роботу 1862 можна віднести до класицизму лише частково. З одного боку, мотиви громадського обов'язку і громадянськості дійсно характерні для цього напрямку. З іншого боку, в класицизмі не допускається перетин жанрів, тим часом зображення групи учасників бесіди між собою людей, що жили в різні століття, є змішанням історичної правди з фантастикою. Класицизм, для якого характерні мотиви громадського обов'язку і громадянськості, в першій половині XIX століття змінився романтизмом з його зануреною в особисті переживання. Друга половина століття ознаменувалася народженням реалізму, який у XX столітті став ідеологією радянського мистецтва.
У наші ж дні панує еклектика - змішання стилів і повна відсутність навіть самих загальних принципів зображення прекрасного і потворного. З відходом класицизму зник інтерес до образу мужнього князя, а заодно до всього, що є однозначним з точки зору моральності. Залишається сподіватися, що принципи класицизму ще повернуться в мистецтво, і воно поверне втрачену ясність і чистоту.
