Як нас вчили малювати?
Заздрила я своєї дочки, яка в шість років потрапила в дуже хорошу художню студію. Важко чекати від малої дитини послідовності і сталості в свої захоплення. Дочка і не була ні послідовної, ні особливо усидчивой - через багато дитячих пристрасті пройшла-проскакала. Лише інтерес до занять у студії був незмінний.
Чому? Це я зрозуміла, коли Л.С. Трапезнікова, засновник і керівник студії, вирішила почати нову програму - навчання маленьких дітей разом з батьками.
Дочка займалася в студії вже четвертий рік, ми з сином пішли в «перший клас». Наша група була дуже смішна - з десяток дітей (4-6 років) і майже стільки ж мам. Або пап - іноді з двома хлопчаками-погодками приходив їхній батько - православний священик.
Вчили нас усього, що покладається в художній школі. Рисунок, живопис, композиція, декоративно-прикладне мистецтво, історія мистецтв.
І мені стало зрозуміло, чому мою дочку і її «однокурсників» так тягнуло завжди в студію. Нам пощастило зустрітися з геніальним учителем!
Я відчувала неймовірне задоволення - і тому, що вчилася сама, і тому, що син був поруч - ми могли спілкуватися в процесі спільної роботи. А більш за все тому, що дорослої половиною свого розуму прекрасно розуміла, ЯК нас вчать. Втім, спілкуючись зі мною поза занять, наша вчителька подробиць методики не приховувала.
Працювала вона за рекомендаціями Бориса Михайловича Неменского, відомого художника і педагога, але за власною методикою. Зацікавлені можуть зазирнути в план занять, щоб оцінити повноцінність роботи нашої вчительки.
Знижка на вік для маленьких студійців була лише в одному - завдання розраховані на короткий час, проміжки між чотирма уроками були великі - діти в «перерви» бігали і скакали у вестибюлі під наглядом старших студійців, а матусі в цей час пили чай.
Техніка малюнка відразу мало кому давалася. Уявіть, яка це складна робота для ручок малюків - штрихувати! Приміряйте на себе завдання: аркуш формату А4 розділити на 5 частин і заштрихувати, показавши тональний перехід від світлого до темного.
Або: побудувати куб та виконати ту ж штрихування по гранях. Те саме - з пірамідою, конусом, кулею, циліндром, гіпсовими рельєфами ...
Наші діти разом з нами засвоювали не на словах, а на практиці, що таке композиція, композиційне пляма, як розміщувати малюнок на аркуші, як будувати натюрморт, виявляючи співвідношення предметів.
І тут наведу приклад завдання. Перед нами відкривали дверцята шафи, на полиці якого стояли в два ряди різної величини, форма і кольору пляшки. Ми повинні були виконати начерк, показавши відмінності величин і форм, визначити, який з предметів найвищий-низький, широкий-вузький, світлий-темний ...
Акварельний живопис для багатьох виявлялася найскладніше! Дорослі студійці боялися допустити звичне для акварелі розтікання фарби по листу (працювали на мольбертах). Діти в цьому відношенні відчували себе впевненіше - але їх весь час тягнуло сунути пензлик в рот, щоб зняти з неї зайву воду ...
Історію мистецтв нам читали мистецтвознавці з музею «Ростовський кремль». Або зі слайдами, або в картинній галереї.
В курсі декоративно-прикладного мистецтва прославилася я! У мене краще за всіх виходили «завитки», листочки, ягідки і квітки розпису, стилізованої під «хохлому. Навіть моєї дочки це не давалося! А ось ростовська фініфть в мене не пішла - на відміну від дітей. Не для мого характеру виявилася мініатюрна живопис ...
Діти вбирали знання як губка воду, їх навички удосконалювалися тиждень за тижнем. Я по собі відчувала, як вільніше стала будувати натюрморти, як впевненіше роблю начерки ... Я відчувала, як ці заняття змінюють мене, обдаровуючи спостережливістю, окоміром, почуттям композиції.
Для нормального художника дуже важливо виставлятися. І наші діти брали участь у виставках, їх роботи викликали позитивну оцінку. Роботи моїх дітей потрапили, крім загальних виставок, на різдвяну виставку в Меці (Франція), одну з робіт дочки (як вона про неї шкодувала!) Відібрали для музею Російської академії освіти ...
Рік, на який припала наша спільна виставка - ювілейна, на честь п'ятиріччя студії, виявився кризовим. Сім'я нашої вчительки давно вже жила на два будинки: чоловік, відомий кіномитець, викладач ВДІКу, і старша дочка-студентка - у Москві, сама з молодшою дочкою, школяркою, - в нашому місті ... До кінця осені, після цієї самої тріумфальної виставки, наша вчителька передала нас іншим викладачам і відбула до столиці.
Мої діти по інерції якийсь час ходили в студію. Але вони відчували - все скінчилося. Проект зі спільного навчання, як стало ясно ледве не відразу ж, накрився.
Замінних людей немає!
Я зберігаю добрі відносини з нашою вчителькою. Московська художня інтелігенція давно облюбувала наше місто «для відпочинку». Ось і сімейство Трапезникова, зараз вже повністю віддав кінематографу, часом наїжджає сюди - «на дачу». Бачимося, радіємо один одному, цікавимося сімейними подіями ...
Остаточний підсумок тієї «операції» з навчання нас художньої творчості, як я розумію, - безумовно позитивний. Те, що ми, діти і дорослі, отримали від занять в студії Л.С. Трапезнікової - у нас не віднімеш.
Хтось із вихованців вже обрав за цим профілем собі професію, хтось пішов іншими шляхами. Але всіх навчили бачити навколишній світ, розуміти його, навчили насолоджуватися творчістю.
