Чюрльоніс. Музика живопису або живопис музики?

«... Пам'ятай, що здійсняться всі наші бажання, всі мрії. Щастя з нами, а якщо доля злегка заважає і обмежує, то вже така в неї звичка ... »

(Чюрльоніс).

Багато з тих, хто відзначають особливу шкідливу звичку долі утрудняти і заважати, добре при цьому розуміють, що відчуття щастя це не зачіпає. «Щастя з нами». Але з цим почуттям часто буває важко жити.

Без фантазерів і мрійників світ не зміг би існувати, не витягнув би жодного свого сторіччя. Фраза, сказана в 1929 році Горьким, («А де ж мрія? Мрія де? Фантазія де - я питаю? Чому у нас Чюрльоніса ні?») Доводить, що вмів письменник бачити багато далі проповедуемого соцреалізму і розумів необхідність найрізноманітніших форм самовираження в мистецтві.

«Всесвіт представляється мені великий сімфоніей- люди - як ноти».

(Чюрльоніс).

Місцем народження і місцем смерті Чюрльоніса значиться Російська імперія. Але потрібно розуміти, що народився він в Литві. Батько був із селянської родини, працював органістом у церкві. Мати - з німецьких переселенців, вона займалася дітьми, серед яких Мікалоюс Константінас був старшим. Незважаючи на те, що батько Чюрльоніса був литовцем, мати - німкенею, рідними його мовами залишалися польський і російський (тільки до моменту знайомства з майбутньою дружиною він почав вивчати литовську мову).

Отже, Мікалоюс Константінас Чюрльоніс народився 10 (22) вересня 1875 в місті Варена (зараз - Литва). Помер 28 березня (10 квітня) 1911 року в Пустельниках Міньськ (нині - Польща). У цьому році - сторіччя з дня смерті.

Сім'я була багатодітна і небагата, але, як часто трапляється (або траплялося раніше), на обдарованої дитини звернули увагу ті, хто міг допомогти. Завдяки князю Михайлу Огінського хлопчик з раннього дитинства отримав можливість займатися музикою.

Освіта, яку отримав Чюрльоніс, також несло на собі печатку специфіки місця народження. Він навчався у двох консерваторіях - у Варшавській і в Лейпцігській. Живопису Чюрльоніс навчався пізніше і теж у Варшаві. Композитор, художник, поет, навіть філософ - одне невіддільне від іншого. Чюрльоніс - автор багатьох музичних творів (близько 250) і більше 300 картин - як тут визначиш? Неможливо «визначити» його і в стилістичному відношенні: хоча безсумнівно сильний вплив символізму, модерну, арт-нуво в живописі, пізнього романтизму та імпресіонізму та інших «ізмів» - в музиці. А також глибокого поліфонізму і там, і там.

У 1907 році Чюрльоніс приїжджає в Петербург. Саме там, в умовах убогості, за пару років він створює велику частину своїх картин. Його приймають і визнають такі художники, як Маковський, Добужинський, Бенуа, Бакст, Реріх, Лансере. Добужинський віддав свій рояль. Чюрльоніса намагалися допомогти з виставками: перша відбулася в тому ж році в рамках виставки «Союзу російських художників». Художники «Світу мистецтва» залучили його до театрально-декоративного мистецтва. А. Бенуа писав, що якби він (Бенуа) був багатий, він би замовив Чюрльоніса гігантські фрески.

«Уміння зазирнути в нескінченність простору і в глиб століть робили Чюрльоніса художником надзвичайно широким і глибоким, далеко зробили крок за вузьке коло національного мистецтва», - Писав М.В. Добужинський.

Але все частіше композитор відчував тугу, напади депресії поглиблювалися. У 1910 році Чюрльоніса поміщають в нервову лікарню під Варшавою. Після прогулянки в лісі він застудився і помер віці 35 років.

«Свої фантастичні картини він дійсно співав, висловлюючи ніжними фарбами, візерунками ліній, завжди химерної і надзвичайною композицією якісь космічні симфонії», - Писав В'ячеслав Іванов і додавав: «Чюрляніс безсумнівно музикант ... по загальної музичної стихійності, як би розлитої у всьому його душевному складі ». (Чюрляніс - колишнє написання прізвища).

Ритм, пластика, архітектоніка - всі ці поняття однаково застосовні до різних видів мистецтв. Візерунок ліній, візерунок мелодії, фарби на кисті і фарби музичних гармоній. Форма, композиція - само собою. Навіть слова «тональність» і «поліфонія» давно перейшли свої вузькі межі. Багато картин Чюрльоніса так і називаються: картини-фуги, картини-сонати, картини-прелюди. І навпаки - музика переходить свої межі: «Талановитий лірик Чюрльоніс мріяв перетворити музику в живопис », - Писав відомий музикознавець і композитор Борис Асафьєв.

Питання про синтез мистецтв - питання дуже старий. Чому саме на зламі епох (19 і 20 століть) це питання актуальне і потужно встав перед багатьма діячами - сказати не можу. Вже було в ужитку поняття «кольоровий слух», Відомо, наприклад, що їм володів Н.А. Римський-Корсаков. Але досить назвати лише Олександра Скрябіна. Його ідеї, що не вселенського містичного масштабу, а ідеї світломузики були реалізовані технічними фахівцями з Казані (НДІ «Прометей») через багато десятиліть. В партитуру своєї симфонічної поеми «Прометей» він включив партію світловий клавіатури - її розшифрували. Ідею «Містерії» - дійства звуків, фарб, запахів, рухів - Скрябін реалізувати не встиг.

Спільність Скрябіна і Чюрльоніса важко не помітити. Навіть у зовнішності є трохи вловимі спільні риси. Помітна деяка спільність інтересів та ідей. Азбучні стало уявлення про те, що питання світломузики з «музичної сторони» вирішував Скрябін, а з «мальовничій» - Чюрльоніс. Відбувалося це в один і той же час - в першому десятилітті 20 століття. При цьому - знайомі вони не були. Маковський писав про Чюрльоніса: «Його творчість - музика в тій же мірі, як живопис».

Те, як бачив-чув (одночасно) Чюрльоніс, можна розгадувати, розшифровувати і розплутувати. А можна просто сприймати, як ми сприймаємо будь-які інші образи.

Ромен Роллан був захоплений творчістю художника і композитора, присвятивши йому багато рядки: «Просто неможливо виразити, як я схвильований цим воістину магічним мистецтвом, яке збагатило не тільки живопис, а й розширило наш кругозір в області поліфонії та музичної ритміки. Яким плідним могло б бути розвиток цього відкриття в живописі великих просторів, в монументальної фресці! Це новий духовний континент, Христофором Колумбом якого, безсумнівно, залишається Чюрльоніс... Я думаю, що він сам повинен був пережити якусь мрію і те відчуття, яке нас охоплює, коли ми, засинаючи, раптом відчуваємо, що паримо в повітрі».

Відчуття ширяння дано, ймовірно, кожному. Не всі в ньому, щоправда, потребують.

Крихкість повсякденного земного життя і нетутешні світи у творчості - все це Чюрльоніс. Але що найбільше мене вражає в його картинах і музиці - це відчуття внутрішньої чистоти.

У коментарях можна послухати фрагмент симфонічної поеми «У лісі» з відеорядом картин. Композитор і художник - М.К. Чюрльоніс.