Японський театр Кабукі. Що це за мистецтво? Частина 1
Унікальність мистецтва Кабукі полягає в тому, що всі жіночі ролі виконуються акторами-чоловіками. Вперше потрапивши на спектакль театру Кабукі, в перші хвилини починаєш відчувати себе трохи дивно. З'являються думки: або я нічого не розумію, або страждаю атрофією емоцій - що за нісенітниця?
Схід - справа тонка, не забувайте. Теж мені новина. А Кабукі - це така штука, яку треба дозувати і приймати потроху. Перший раз провести в залі півгодини - це вже досягнення. Раніше уявлення тривало 10-12 годин, тепер спектакль триває приблизно 6 годин. Погодьтеся, для європейця складно висидіти так довго. Крім того, навіть якщо ви знаєте японську мову - це вам не допоможе, актори говорять на давньояпонському.
Втім, кажуть - це м'яко сказано. Вам здасться, що вони виють, як сирени або як відьми на шабаші, тому головним у промові актора вважається не природність, а ораторське мистецтво. Таким чином, текст вимовляють в манері зачаровує мелодекламації, яка являє собою щось середнє між співом і розмовою. А коли діалоги супроводжуються музичним супроводом, це надає рухам акторів більше ритмічності, вони стають схожими на рухи дивного танцю.
Актори пересуваються по сцені в позах скрученого артритом людини, причому ці пози вимагають неабиякої витривалості-вони будують такі гримаси, що мимоволі починаєш думати: чи не з'їли вони всі разом перед спектаклем зіпсованого продукту? Актори Кабукі чудово володіють м'язами обличчя і «вміють розповідати обличчям». Іноді це виглядає моторошно. Так, божевільний герой зобов'язаний витріщити очі, перекосити рот і далі за законами жанру ... Жах.
Особливий прийом акторів Кабукі, «міе», використовується в кульмінаційні моменти актором, виконуючим головну роль. Він раптово завмирає в мальовничій позі, спрямовує пильний погляд в одну точку і косить очі. Ця своєрідна манера прагне підкреслити велич особливої краси. Не дивно, що у європейця таке велич викликає бажання почухати потилицю. «Психи якісь», - сказав один мій знайомий. Це, повірте, поширена реакція пересічного європейця на п'єсу Кабукі. Зате людини творчої, художника, Кабукі, як щось дивовижне і неповторне, може заінтригувати. «О, Кабукі - це так прекрасно і дивно», - сказав другий мій знайомий і висловив свої почуття, написавши чудовий вірш.
Ментальність Сходу відрізняється від ментальності європейської людини, але останнім часом їх культура все сильніше контактує з нашою. Кабукі - це інша етика і естетика, звикнути непросто, але спробувати зрозуміти і «наростити естетику» варто.
Так все ж - лялькові люди або ожилі ляльки?
Спочатку, років 300-400 тому, Кабукі був театром маріонеток. Тому, коли люди замінили ляльок, акторам довелося стати живими маріонетками. Сцена нагадує ляльковий театр - яскраві кольори, неприродні рухи, абсолютно білі обличчя під пишними перуками, на яких яскравою плямою виділяються яскраво-червоні губи. Намальоване сонце, здається, світить, як справжнє, а хвилі смарагдовою тканини переливаються, як справжнє море. Костюми на акторів з дорогої парчі, а предмети інтер'єру - справжній антикваріат. Тут витончено страждають і красиво вмирають.
Уявіть: два борються воїна в височенних сандалях, з розгорнутими величезними рукавами, з двометровими мечами. На їхніх обличчях чорно-червоні лінії, що символізують символ войовничості. Їх бій схоже на танець: якісь ритуальні, несерйозні руху. Насправді, кожен рух ретельно вивірене і продумано. Наприкінці один воїн вбиває іншого. Одного разу, 300 з гаком років тому, це сталося по-справжньому. Убитий актор загинув від руки свого сценічного партнера - актора Ханкуро. З тих пір ім'я Ханкуро назавжди викреслили з імен театральних династій, а бойові мечі замінили на дерев'яні.
Найдосконаліша лялька - головна героїня - з її повільними рухами, з високим голосом - втілення ідеальної любові. Вона страждає, а за неї борються і вмирають, а глядач-європеєць в цей час щосили намагається розгледіти тендітну дівчину в загримувати чоловікові.
Є династії акторів Кабукі, які налічують до 17 поколінь. Вони передають своє безцінне мистецтво бути маріонеткою з покоління в покоління. Раніше, якщо в сім'ї актора народжувалася дівчинка, це було сумна подія, бо продовжити справу предків міг тільки хлопчик. Вимоги, що пред'являються до актора, дуже суворі. Він повинен пройти ретельну підготовку з багатьох видів театрального мистецтва - танці, музика. Техніка акторської гри в театрі Кабукі - не результат досягнень акторів, а накопичений досвід, який передається з покоління в покоління.
Є легенда про актора, який був одним з кращих акторів оннагата (граючий жінку). Колись оннагата пропонувалося носити жіночий одяг і в повсякденному житті. Так ось, досягнувши 70 років, актор пішов на заслужений відпочинок. Але одного разу у нього виникло бажання востаннє вийти на сцену і виконати танець дівчини. Його дружина засумнівалася: ну що ти вигадав, ти вже занадто старий і тебе засміють. Чоловік зробив вигляд, що образився і вийшов з дому. Через деякий час у двері постукала красива дівчина, вона чемно поцікавилась про господаря будинку і, дізнавшись, що його немає, сказала, що зайде пізніше. Згораючи від цікавості і ревнощів, жінка почала розпитувати чоловіка, як тільки він повернувся, що це за прекрасна незнайомка їм цікавилася? Чоловік гордо відповів: «Цією дівчиною був я. Переконалася? Так-то. »
Секрет краси «оннагата» полягає в тому, що ця краса створена мистецтвом чоловіків, що спостерігають за поведінкою і психологією жінок.
