Попелюшка, яка хотіла дивного, або Портрети живих квітів (картини Е.Білокур)

... Малювати можна було тільки по неділях, і то тільки якщо вся робота зроблена. Полотна, пензлі і фарби вона робила сама: кисті з щетини і вовни, фарби - з трав і квітів. За право писати картини їй довелося боротися все життя і з усім світом.

В забутій богом селі все (і її сім'я) вважали малювання - неробством, заморочками. Радянська влада вимагала від неї прославлення колгоспного ладу. А вона писала - квіти ...

Їй дозволили малювати кожен день, тільки коли вона вирішила покінчити з життям. Ставлення ж до її «Мальований» змінилося тільки тоді, коли за її роботами стали ганятися столичні мистецтвознавці та галереї, а побачив їх Пабло Пікассо сказав «Якби у нас була така художниця - про неї говорив би увесь світ». Додавало їй тяжкості те, що не було близької душі - сільські звичаї були важкі й грубі, і жіноча частка там малювалася зовсім не в розмовах і написанні картин.

Ось така от Попелюшка в рідному домі, тільки Попелюшка мріяла про зрозумілому, жіноче щастя: Гарне плаття, бали і принц - а Катерина Білокур про Дивному: Писати картини. Цього ніхто в селі не розумів, і в загальному вони були не так вже винні - з забитого селянського побуту вони зробили крок в жорстокий залізний вік радянської влади з її голодоморами, прописка, продрозверсткою, потім війна ... Які тут картини, яке мистецтво - просто вижити, і то вдалося далеко не всім.

А душа - просила мистецтва, рука тягнулася до кисті, і квіти просили: напиши нас! Вона малювала на стінах, на самоткане полотнах, якщо дуже пощастить - на папері.

Все було проти неї. А що допомагало? Прекрасна природа України? Народні пісні та вишивки? Потойбічні сили, з якими вона контактувала душею? Неубіваемий талант?

...Народилася Катерина Білокур в селі Богданівка Полтавської губернії (тепер Київська область), у вкрай бідній сім'ї, дитинство і юність пройшли в тяжкому фізичному праці, в голоді і нужді ... часи - одне важче іншого. Батьки та односельці, зашкарублі в злиднях і темряві, вважали малювання дурощами. Здібна дівчинка сама навчилася читати, але саме тому в сім'ї було прийнято рішення не продовжувати її освіту, та й занадто багато роботи треба було щодня переробляти по дому, в полі, на городі. Відсутність же елементарного шкільної освіти в майбутньому перешкодило надходженню талановитої художниці вже в художні спеціальні навчальні заклади в Миргороді та Києві. Все життя Катерина вчилася сама і освоювала художні навички сама, з деякою допомогою сільського вчителя, а також іконописця з сусіднього села. Тим поразительнее її талант і тим дивніше краса і майстерність робіт художниці.

Катя рано почала малювати - спочатку вуглинками, потайки від несхвалення родичів, на шматочках полотна (іноді взятого без дозволу в скрині будинку). Потім - на шматочках картону та паперу. Працювала по ночах і пізно ввечері, наприкінці важкого дня, повного домашніх і господарських клопотів. Згодом художниця сама ткала полотно і робила пензлики з котячих волосків для своїх картин, а іноді й сама робила фарби з ягід, кори та інших природних матеріалів.

Популярність прийшла до художниці цікавим чином. Розповідають, що одного разу в гостях Катя почула пісню «Чи я в лузі НЕ калина була?» У виконанні Оксани Петрусенко і, вражена враженням, вирішила відправити співачці лист, вклавши в конверт маленький малюнок із зображенням калини на шматочку полотна. Співачка була здивована малюнком і розповіла про талановитій дівчині в Центрі народної творчості. В результаті керівник художньо-методичної ради обласного Будинку народної творчості приїхав в Богданівку і відвіз кілька робіт Білокур, щоб показати художникам у Києві.

Роботами зацікавився Павло Тичина. Творчість Катерини викликало величезний інтерес, про художницю дізналися, почалися поїздки та виставки - наприклад, персональна виставка в Полтаві в 1941 р На жаль, багато роботи, представлені на цій виставці, загинули під час війни в пожежі. Після війни художниця продовжувала працювати, і в 1954 р три її картини («Цар-колос», «Берізка» і «Колгоспне поле») потрапили на міжнародну виставку в Парижі. Саме тоді Пабло Пікассо, уражений талантом Білокур, сказав: «Якби у нас був художник такого рівня, ми змусили б весь світ говорити про неї».

Мистецтвознавці сперечаються - чи належить творчість Катерини Білокур до народної творчості або до професійного живопису. Але всі дослідники сходяться в тому, що її роботи сповнені високого філософського сенсу, глибокого осмислення життя. Її картини Осія її надзвичайним почуттям кольору, оживлені її найтоншим майстерністю і сприймаються як величальний гімн природі і людині.

Перед тим, як почати роботу, художниця довго обмірковувала задум, вивчала натуру і найтонші нюанси освітлення. Вона не робила начерків, а писала картини на одному диханні. Останні, завершальні штрихи вона робила найтоншої пензлем буквально з кількох волосків. Деталі ретельно і достовірно виписані, живописний шар прозорий, картини ніби світяться. Квіткові образи постають перед нами у всій соковитою красі, наповнені земної природної сили росту і дозрівання, вони існують в гармонійній єдності трепетного царства Природи в усьому його досконало.

У 50-і роки Катерині стало легше жити: її визнали, роботи виставлялися в музеях і на експозиціях, і навіть ось Пікассо був ними захоплений ... Їй вже можна було писати картини і читати книги! Але здоров'я її погіршився, після війни вона мало виходила з дому. У селі лікуватися було ніде, а їздити в місто вона не мала можливості: треба було «доглядати» стару-мати. У 1961 році художниці не стало.

Велика слава прийшла посмертно - Її ім'ям назвали вулицю в Києві, їй поставили три пам'ятники, виходять альбоми її картин. Про неї ставлять фільми і пишуть балети. У Державному музеї мистецтв України у Києві є великий зал Катерини Білокур. Видані окремою книгою навіть її листи - і в цих листах відкрився величезний письменницький талант ... Яка жорстока і глузлива штука це життя.

Катерина ніколи не зривала квіти - вона хотіла писати їх живими, чи не зрізаними. Подумайте про це, розглядаючи її картини - це портрети живих квітів.

Джерела і віртуальні галереї:

Стаття Ніна Розсошінська и Олександр Федорук «Катерина Білокур».

Альбом. «Мистецтво», Київ, 1975

https://www.ukrop.com/ua/encyclopaedia/100names/6170.html

https://www.bilokur.iatp.org.ua/seredina_2.html

https://svit.ukrinform.com:8101/bilokur.shtml

https://www.everyday.com.ua/arts/bilokur/