Які квіти обожнював Дієго Рівера?
Видатний мексиканський художник Дієго Рівера прославився не тільки своїми картинами, а й бурхливими любовними романами. Він любив життя у всіх її проявах, а ще - він пристрасно любив жінок, у яких користувався незмінним успіхом. Він буквально обволікав жінок чарівністю, яке завжди висловлював бурхливо й емоційно. І при цьому назвати його красенем не ризикнув би самий завзятий підлесник.
Дієго любив порівнювати жінок з білосніжними каллами - стрункими, ароматними, дихаючими свіжістю сонячного ранку. Обожнюю цієї квітки він вихлюпував на свої полотна. Величезними букетами білих калл він підкреслював смуглость темпераментних мексиканок і вишукану красу млосних світських красунь. На його полотнах інші квіти з'являлися рідко, але кали завжди в достатку, жінки буквально потопають в їх величезних білих бутонах.
Дієго Рівера народився 8 грудня 1886 на північному заході Мексики в невеликому містечку Гуанахуато. C десяти років почав вчитися живопису, дивуючи педагогів недитячим ставленням до творчості і безсумнівним талантом. На початку ХХ століття, отримавши від Академії мистецтв у Мехіко стипендію, Дієго поїхав продовжувати освіту в Європу.
Європу початку минулого століття було важко здивувати талантами, але Рівера увірвався в мистецтво стрімко і бурхливо, занурившись в живопис як в черговий любовний роман. Але цей роман був для нього винятковим, оскільки тривав все життя. У Європі він осягав не тільки премудрості живопису, а й мистецтво обвороженних жінок. Друзі, а серед них були художники Пікассо, Рейес, Модільяні, письменник Еренбург, терорист Савінков, дали темпераментному мексиканцю прізвисько «людожер», натякаючи на його вміння буквально поглинати жінок, причому не легковажних простушек, а світських див, що відбулися в житті і створили собі ім'я власними талантами. Це і самобутня художниця Марія Воробйова-Стебельська, і зірка екрану Марія Фелікс, і багато інших. При цьому він примудрявся паралельно одружитися на не менш відомих жінок, а на прославленої мексиканської художниці Фріди Кало навіть двічі.
До речі, при такій любові до жінок у його творчості дуже мало «відвертих» картин, сьогодні такі називають дивним словом «ню». Одна подібна робота під назвою «In Vinum veritas» стала надбанням публіки тільки в 2003 році, коли померла світська красуня Люсі Кокрен, зображена на картині в далекій молодості. До цього, виконуючи дане Люсі обіцянку, колекціонер, який придбав полотно за 1,5 мільйона доларів, нікому його не показував. Мої спроби знайти репродукцію цієї картини в Інтернеті успіхом не увінчалися, хоча відомо, що тепер вона експонується в музеї в Майамі-Біч.
Але головним у житті художника все-таки були не жінки, а творчість. Він встиг попрацювати в різних стилях, в молодості навіть «балувався» кубізмом. На початку 20-х років минулого сторіччя включився в державну програму по прикрасі фресками громадських будівель в Мексиці, створивши власний стиль монументального живопису. У цей період він вступив у компартію, вважаючи, що своїм мистецтвом безпосередньо звертається до народу. За великим рахунком так і було, у своїх фресках він зображував народний побут, важка праця простих людей, боротьбу мексиканців за незалежність.
Як художника-комуніста його в 1927 році запросили приїхати в Радянський Союз. Але й тут Рівера опинився в центрі великого скандалу, підтримавши Союз колишніх іконописців і навіть підписав маніфест однієї з груп художників-троцькістів. Природно, що влада спробувала швидше відправити «незручного» художника з країни. Наприкінці 1955 художник знову приїхав в СРСР, в цей раз його візит пройшов без ексцесів.
До початку 30-х років художник вже мав міжнародне визнання, і незабаром його запросили в США розписувати громадські будівлі. У 1931 році в нью-йоркському Музеї сучасного мистецтва відбулася його велика персональна виставка. Особливою популярністю у американців користувалися пейзажі, портрети і картини, присвячені побуті індіанців. З цього часу виставки Рівери стали проходити часто, незмінно викликаючи великий інтерес публіки. Так уже склалося, що значна кількість робіт художника-комуніста опинилося в музеях і приватних колекціях в США. Багатих любителів живопису мало цікавили ідеологічні уподобання Рівери, вони бачили в ньому тільки талановитого живописця.
Працездатність художника була вражаючою. Він на все знаходив час - і на творчість, і на громадську роботу, і на педагогічну діяльність. Рівера серйозно займався підготовкою національних митців, будучи деканом Мексиканської школи живопису. Кажуть, що стосовно студенток він поводився цілком благопристойно.
Художник Дієго Рівера помер 25 листопада 1957 року в Мехіко. Творча спадщина видатного майстра величезна, це живописні полотна, малюнки і масштабні фрески, що прикрашають будівлі в декількох країнах. Інтерес до його творчості не згасає, в музеях перед його картинами завжди багатолюдно. Серед інших робіт живописця незмінний інтерес глядачів викликають полотна з неприродно великими білосніжними каллами, які завжди так обожнював художник.
