Пом'янімо Фредді? Пісні QUEEN: 1980-1986
«Десять років тому я знав тільки три акорди на гітарі, і зараз я знаю ті ж три акорди!» Такими словами Меркьюрі представив публіці пісню «Crazy Little Thing Called Love» (Божевільна штучка під назвою любов). А що можна написати на три акорди, що не пісню в стилі доброго старого «рокабіллі»? ..
Отже, продовжимо наше ностальгічне подорож по хітам групи QUEEN ...
«Crazy Little Thing Called Love» (1980)
Натхнення Фредді черпав у творчості свого кумира - Елвіса Преслі, якому в далекій юності наслідував, викаблучуючись перед дзеркалом. Написана пісня була у ванній буквально за 10 хвилин, що не завадило їй зайняти 2-е місце в Британії і стати №1 у США (вперше!). Кажуть, що ця пісня так зачепила за живе Джона Леннона, що він вирішив знову повернутися до творчості після багаторічної перерви.
«Another One Bites The Dust» (1980)
Експерименти зі стилями тривали. Тепер під роздачу потрапив споконвічно негритянський стиль «соул». Саме в цьому стилі написав свій перший великий хіт ще один учасник QUEEN - Джон Дікон. Він був басистом, тому і основою у пісні «Another One Bites The Dust» («Ще один особою в пилу») став блискучий запам'ятовується басовий хід (визнаний пізніше найкращою басової лінією в поп-музиці). Правда, дехто вважає, що Дікон запозичив його у диско-групи CHIC з пісні «Good Times».
Негритянський стиль навів музикантів QUEEN і на відповідну тематику - у пісні розповідалося про бандитські вуличних розборках. Недарма «Another One Bites The Dust» стала першою піснею групи, яку крутили негритянські радіостанції. Меркьюрі згадував: «Коли був випущений сингл, багато купили його і вирішили, що ми чорношкіра група. Потім вони прийшли на наші виступи і виявили, що ми всі білі ». До речі, спочатку QUEEN не збиралися видавати пісню на синглі, але піддалися умовлянням Майкла Джексона. В результаті сингл очолив відразу три категорії - рок, соул і диско.
«Under Pressure» (1981)
Після успіху «Another One Bites The Dust» QUEEN звертаються до комп'ютерів і танцювальній музиці. Однак альбом 1982 «Hot Space» не користується великою популярністю у фанів групи. Гучний успіх здобула тільки одна пісня альбому, створена у співавторстві з Девідом Боуї. Сталося так, що разноглазие «рок-хамелеон» заглянув в студію QUEEN, коли ті записувалися в швейцарському містечку Монтре - улюбленому місці багатьох рокерів (саме там згоріла апаратура Френка Заппи і потягнувся той самий дим, що надихнув DEEP PURPLE на «Smoke On The Water»). Загалом компанія була душевної, випивання винця змінилося джемом, під час якого і народилася пісня «Under Pressure» (Під тиском). Більшу частину мелодії написав Меркьюрі, а Девід Боуї придумав знаменитий басовий хід (у 1990 році білий реппер Ванілла Айс використовує семпл цього ходу для свого хіта «Ice Ice Baby»).
Так як пісню вирішили доробити, поки не спав запал, то її запис перетворилася на цілу 24-годинну сесію. До речі, Боуї досі вважає, що «Under Pressure» вийшла дещо «вогкуватої». Але це, як завжди, не завадило синглу з піснею злетіти на 1-е місце Британського хіт-параду.
«Radio Ga Ga» (1984)
У 1984 прийшов час і для великого хіта Роджера Тейлора. На пісню ударника QUEEN надихнув його трирічний синочок Фелікс, який бурмотів смішну фразу «Радіо Пу-Пу» (за іншою версією - «Радіо Ка-Ка»). «Пуки» і «каки» Тейлор замінив на «Ga Ga» - вираз, аналогічне нашому «агу-агу», також означає слабоумство, впадання в дитинство. Згодом подібний псевдонім візьме собі співачка Леді Гага (так її прозвав продюсер за спроби наслідувати Фреді Меркьюрі).
Загалом, Тейлор закрився з синтезатором в студії і написав справжній ностальгічний гімн епосі радіо, коли воно було не просто «фоновим шумом», а головним розповсюджувачем музики, джерелом інформації і навіть одного разу змусило повірити слухачів в реальність подій, що відбуваються у звичайній постановці «Війни світів ».
Р. Тейлор:
«У наші дні може здатися, що візуальна сторона рок-н-ролу - відеокліпи - зробилася важливіше, ніж радіо, сама музика. З ніг на голову, вірно? Музика призначена для вух, а не для очей ».
Незважаючи на вищесказане, QUEEN зняли на пісню досить розкішний (на ті часи) кліп у ретро-футуристичної манері (саме так!). Для цього вони вирішили використовувати кадри з німого фантастичного фільму Фріца Ланга «Метрополіс» 1926
Р. Тейлор:
«Джорджіо Мородер купив авторські права на фільм« Метрополіс »і захотів, щоб ми написали до нього пісню. Пісню ми написали і віддали в обмін на право використовувати деякі кадри з фільму. Це відмінний фільм, і я завжди мріяв використовувати його образи ... Коли дивишся німий фільм, виникає ностальгічне почуття, яке у мене асоціюється з ностальгічним ставленням до радіо, що існує з тих пір, коли я потайки від батьків слухав під ковдрою «Радіо Люксембург».
У підсумку пісня «Radio Ga Ga» стала №2 в Британії і збагатила сценічні ритуали фанів QUEEN ритмічними ударами під її приспів.
«I Want To Break Free» (1984)
Друга помітна пісня з альбому 1984 з назвою «Я хочу вирватися на свободу» знову була написана басистом Діконом та музично представляла собою зовсім вже відвертий поп в дусі пісеньки Стіва Вандера «I just called say i love you».
Зате кліп на неї виявився надто оригінальний навіть для QUEEN. У ньому музиканти вирішили одягнутися у жіночі сукні, пародіюючи героїв телесеріалу «Coronation-street». Найбільш схожим на дівчину вийшов Тейлор, одягнений в костюм школярки, а найбільш смішним Меркьюрі, який убрався в міні-спідницю і перуку, але при цьому навмисне залишив свої пишні вуса. У поєднанні з патетичним текстом пісні кліп виглядав кумедно.
Однак у США жарти не зрозуміли. Це зараз на американському ТБ геїв і трансвеститів мало не більше, ніж людей з нормальною орієнтацією, а тоді кліп QUEEN зняли з ротації MTV. До речі, ідею кліпу запропонував цілком гетеросексуальний Тейлор, і чекав, що сприймуть її не більше ніж історію «тітоньки Чарлі з Бразилії».
Р. Тейлор:
«Вважаю, в Америці немає такої, як у Європі, історичної традиції перевдягання в одяг протилежної статі. Для американців це вже занадто ».
Зате «I Want Те Break Free» несподівано припала до смаку афро-південно-африканцям. Пісню навіть обрав своїм гімном «Африканський конгрес», що бореться з апартеїдом, що трохи згладив нападки на QUEEN за їх виступ перед білими расистами ПАР в казино Сан-Сіті.
«Who Wants To Live Forever?» (1986)
Альбом 1986 «A Kind Of Magic» вийшов у QUEEN не те що б слабким, просто якимось стандартним. Для багатьох найбільш яскравою піснею альбому стала драматична і гірка композиція під назвою «Хто хоче жити вічно?» Авторства Мея, багато в чому асоціюється з фільмом «Горець». Текст місцями дивно перегукувався з фразою з «Звичайного дива» Є. Шварца: «Слава сміливцям, які наважуються кохати, знаючи, що всьому цьому прийде кінець. Слава безумцям, які живуть так, як ніби вони безсмертні, - смерть інший раз відступає від них ».
«Хто хоче жити вічно?
Хто сміє любити вічно,
Коли любов повинна померти.
...Вічно - це наше сьогодні ... »
Незважаючи на довгий загравання з класичним мистецтвом група тільки в цій пісні вперше задіяла симфонічний оркестр і грала на невластивих інструментах: Дікон - на контрабасі, Тейлор - на симфонічних барабанах, а Мей - на справжньому органі.
Експерименти з класичною музикою і симфонічним оркестром не пройшли для учасників QUEEN даром. І в 1987 році виникає одне з найбільш незвичайних творчих тандемів в історії музики. Але про це - наступного разу.
