Мистецтво і художники. Як навчитися бачити картини по-іншому?
По суті справи, такої речі як Мистецтво немає. Існують лише художники. Колись ними були люди, які брали різнобарвну глину і з її допомогою створювали зображення бізонів на стіні пещери- сьогодні вони купують свої фарби в магазині і створюють авангардистські плакати- крім цього, вони роблять масу інших речей.
Немає біди в тому, щоб називати ці дії мистецтвом, якщо тільки ми не враховуємо, що таке слово може мати багато інших значень в різні часи і в різних місцях, і якщо ми усвідомлюємо, що слова «Мистецтво», що починається з великої літери, які не існує. Тому що Мистецтво з великої літери стало чимось на зразок фетиша або лякала. Ви можете завдати нищівного удару по художнику, оголосивши йому, що його творіння, яке він щойно завершив, по-своєму непогана штучка, але це не «Мистецтво». І ви можете збити з пантелику кого завгодно, що прийшов в захват від якоїсь картини, заявивши йому, що насправді він захоплюється не мистецтво, а чимось зовсім іншим.
Я не думаю, що можуть бути невірні причини для того, щоб любити ту чи іншу статую або ту чи іншу картину. Одному може подобатися краєвид, тому що він нагадує йому його будинок, або може подобатися портрет, тому що він нагадує йому одного. У цьому немає нічого поганого. Всі ми, коли бачимо картину, можемо згадувати про тисячі і одному предметі, які впливають на наші симпатії й антипатії. Оскільки ці спогади допомагають нам насолоджуватися тим, що ми бачимо, немає причин для занепокоєння. Якщо якесь невідповідний спогад викликає у нас упереджене ставлення, коли, наприклад, ми інстинктивно відвертаємося від альпійського пейзажу, бо не любимо дертися по горах, ми повинні покопатися в нашій свідомості в пошуках причини відрази, яка заважає нам випробувати задоволення від картини. Існують тільки невірні причини для того, щоб не любити твори мистецтва.
Більшість людей люблять бачити в картинах те, що вони люблять бачити в житті. Це природно. Ми всі любимо красу природи і вдячні художникам, які зберегли її в своїх творіннях. Ці художники розділили б наш смак. Коли великий фламандський художник Рубенс зробив малюнок свого маленького хлопчика, він відчував гордість за його гарний зовнішній вигляд. Йому хотілося, щоб і ми захоплювалися цією дитиною. Але пристрасть до приємним і милим предметів може перетворитися на перешкоду, яку завадить нам відкидати роботи, присвячені менш привабливим предметів. Великий німецький художник Альбрехт Дюрер писав свою матір з не меншою любов'ю, ніж Рубенс писав свого толстощеких дитини.
У всіх нас є схильність приймати загальноприйняті форми і кольору як єдино правильні. Часом діти думають, що зірки мають зіркоподібну форму, хоча насправді це не так. Люди, які наполягають на тому, щоб на картині небо було блакитним, трава зеленою, не відрізняються в цьому від дітей. Вони дуже обурюються, якщо бачать на картині інші кольори. Але якщо ми спробуємо забути все те, що чули про зелену траву і блакитних небесах, і поглянемо на світ, як ніби ми щойно прибули з іншої планети для вивчення Землі і бачимо її в перший раз, то виявимо, що у предметів дивовижні фарби.
Ось художники-то іноді і відчувають, як ніби вони - учасники такої дослідницької експедиції. Вони хочуть бачити світ свіжим поглядом і відкинути всі загальноприйняті уявлення і забобони про те, що людське тіло рожевого кольору, а яблука - жовті або червоні.
Не так легко позбутися упереджених уявлень, але художники, яким вдається домогтися найбільших успіхів в цьому, часто створюють найбільш чудові роботи. Вони вчать нас бачити нову красу в природі, про існування якої ми й не здогадувалися. Якщо ж підемо за ними і будемо вчитися у них, то навіть погляд з вікна може стати захоплюючою пригодою.
