Сучасне мистецтво-безнадійний песимізм чи свобода самовираження? І при чому тут мистецтво соц.реалізма?
Яскравим представником експресії-образу в сучасному мистецтві був норвезький художник Едвард Мунк.Его серія картин «Крик» була емблемою експресіонізму і служить свого роду прелюдією до мистецтва 20-го століття, віщуючи ключові для модернізму теми самотності і отчужденія.Словно б заглянувши в наступне століття світових війн, революцій і екологічних лих, автор заперечує саму можливість їх преодоленія.Мумія скорчені в образі ембріона з притиснутими до скронь руками вразила уяву Поля Гогена, вона стала прообразом для центральної фігури на картині «Людське горе» і баби в лівій частині картини «Звідки ми прийшли? Хто ми? Куди ми йдемо? »Покоління травмоване бійнею світової війни (на якій загинули багато майстрів експресіонізму) сприймало дійсність через призму таких емоцій, як розчарування, тривога, страх.В творах Мунка присутній крихкість цього світу і що в будь-який момент цивілізація може знищити саму себе.
Песимізм художників того часу перегукується і з настроями пісателей.Особенно на цьому тлі виділяється творчість німецького письменника Еріх Марії Ремарка.В романах «Три товариші», »Повернення», »На Західному фронті без змін» головну художнє завдання він бачив у тому, щоб показати як важкий і болісний зворотний шлях до мирного життя для тих, хто вцілів, але повернувся з війни фізично і морально покаліченим.
В останні 20 років в Росії став проникати новий погляд на сучасне іскусство.Он полягає в тому, що метод перспективи епохи Відродження заключавшегося в спробі зобразити те, що бачить людське око домінував протягом століть, з винаходом фотографії, наслідком якого стала можливість отримання істинного зображення предметів, а також ряд інших філософських, соціальних і культурних факторів призвели до того, що художники стали все рідше використовувати цей метод.Сначала це були боязкі спроби імпресіоністів, потім остаточний розрив, розпочатий французьким художником Полем Сезанном (1839-1906) і доведений до логічного завершення художниками-кубістамі.Крітік Моріс Рейналь писав: Замість зображати об'єкти, як вони їх відят.прімітівісти зображали їх, як вони думалі.І це саме той підхід, який кубісти змінили, розширивши його і визначивши терміном четвертий вимір »Йому вторить наступна цитата Пікассо: »Я зображую предмети так, як я думаю про них, а не такими, якими я їх бачу» Кубісти асоціювали перспективу епохи Ренесансу з евклідовим тривимірним простором, в той час як у просторі своїх картин вони використовували четвертий вимір і неевклидова геометрії. Але здається те, що все сучасне мистецтво першої половини 20-го століття і вся західна інтелектуальна думка першої половини 20- століття виявилися безсилими перед набирали обертів фашизмом в Европе.Основная тягар боротьби з коричневою чумою випала на долю тих, хто був вихований на методі соц .реалізма!
Не на користь сучасного мистецтва говорить той факт, що Жорж Брак пізніше став поряд з Пікассо одним з основоположників кубізму навіть пожартував, що друг його, можливо був п'яний, коли писав одну з картин.
Поряд з Пікассо, які надали найбільший вплив на мистецтво 20-го століття був Марсель Дюшан.Результатом роздумів Дюшана стали дві збірки його розрізнених заміток; »Білий ящик» і «Зелений ящик», в яких були описані його ідеї і размишленія.С того часу він (прошу зауважити) став антіхудожніком, створюючи твори не мистецтва, а антііскусства.Тем не менше він продовжував залишатися найвпливовішою фігурою в мистецтві 20-го века. може бути праві критики з табору соц.реалізма? Коли говорили про модернізм, як напрямку разрушающем Мистецтво і насамперед сюжетно-тематичну жівопісь.І не випадково відомий мексиканський художник Давид Сікейрос відвідав СРСР в 1960-і роки, зазначив: "У сучасному світі немає більш серйозних і професійних художників, ніж советскіе.Оні відродили традиції великої композиції, характерної для всіх періодів підйому світового іскусства.В сучасному західному мистецтві цього немає »
У висновку статті я хотів би відзначити одне з найоригінальніших і незвичайних течій в мистецтві сюрреалізм.Іспанскій художник Сальвадор Далі (1904-1989) є одним з найвидатніших представників цього двіженія.В своїх роботах він використовував золоту пропорцію, теорію катастроф, топологію, теорію фракталів, геометричні форми, стереоскопію, проективну геометрію і оптичні ілюзії, а також багатовимірні пространства.В науці .в зокрема в теорії струн, обговорюються моделі, які припускають, що наш Всесвіт може існувати в просторі великих розмірностей (10,11 або 26), як просторових, так і временних.Кроме того, засоби масової інформації широко висвітлювали теми, пов'язані з прискорювачем елементарних частинок (Великий адронний коллайдер), який може довести те, що колись здавалося неможливим, -існування додаткових просторових вимірів, і не тільки четвертого .
