Музика романтизму: яка вона? Жак Оффенбах і канкан

Канкан як досить фривольний танець з'явився вже не з волі композитора - але на його музику. На музику людину, яка весь 19 століття веселив Європу. А знаєте, хто спочатку танцював цей всесвітньо відомий канкан? Боги. Боги Олімпу в опереті Оффенбаха «Орфей у пеклі».

Отже, Оффенбах НЕ писав саме той самий канкан, який всі знають. Але він написав музику «інфернального галопу». І цей танець, який вже жив своїм життям, прекрасно «ліг» на музику композитора. З музикою Оффенбаха він найчастіше і виконується (зустрічається ще варіант з музикою іншого майстра оперети - Легара - з «Веселої вдови»). У будь-якому випадку - навряд чи хто не бачив ці досить енергійні махи ногами всього кордебалету, вибудуваного в ряд. Елемент кадрилі, що народився в паризьких робітників кварталах, живе вже два століття. Ті ж два століття живе музика Оффенбаха - і не тільки горезвісний Канкан, який насправді - Галоп богів.

Французький композитор Жак Оффенбах народився 20 червня 1819 в німецькому Кельні в єврейській родині. Він - «наступний за народженням» після Шарля Гуно, якщо продовжувати лінію циклу. Батько був кантором синагоги - тобто співочим солістом, а значить музика була частиною життя родини. Саме батько змінив прізвище: містечко Оффенбах був його батьківщиною, це прізвище він і передав дітям. Любов до музики теж була сімейною рисою: всі грали на музичних інструментах. А молодший син - Якоб (в майбутньому Жак) особливо пристрастився до віолончелі.

Але музичним центром Європи тоді був Париж. Туди батько і привіз синів. З грошима допомогли кельнські любителі музики, які добре знали «тріо» дітей кантора.

У паризьку консерваторію Жака спочатку не приймали - як іноземця. Але потім порушили всі правила і взяли. Але Жак Оффенбах кидає навчання, починає працювати віолончелістом в різних паризьких оркестрах (а йому 15 років) і вже пробує потихеньку складати.

Сімейний відпочинок парижан складався тоді у відвідуванні музичних театрів. Це було головною розвагою середнього і вищого класів суспільства. У Парижі змінювалася влада, гриміли революції, будувалися і руйнувалися барикади, а музичні театри ломилися від публіки. Такою була специфіка життя французької столиці протягом усього 19 століття.

Мало хто замислюється про те, що театр був колись зрізом суспільства навіть відносно «посадки» публіки. Дорогі місця і ложі - для вищого світу, демократична «гальорка». Дами - вони в крінолінах і при повному параді - сидять, кавалери стоять ззаду, в театральні біноклі розглядають не тільки те, що відбувається на сцені, а й один одного в першу чергу. У театрах навіть часто підбирали наречених і женихів. Одним словом, Париж могли стрясати революційні виступи, епідемії та інші напасті, але ввечері загорялися вогні і звідусіль лунала музика.

Жак Оффенбах влився у вище суспільство, перейшов у католицизм, одружився із аристократкою - дочки іспанського генерала, яка народила йому 5 дітей. Шлюб був тривалим і щасливим, на загальну думку. А щоб не отримувати відмови від театральних дирекцій, він просто заснував свій власний театр. 5 липня 1855 на Єлисейських полях був відкритий театр «Буф-Парізьєн», цей день часто вважають днем народження оперети. «Париж ще не чув, як вежі його сімдесяти церков пробив північ 5 липня 1855, - коли цей світовий місто, цей блискучий, огидний, темний, з очевидним минулим і дуже неясним справжнім, Париж мільйонерів і незліченних жебраків, гравців ва-банк і робочих , Париж показних посмішок і прихованих сліз - коротше: Париж Наполеона III переживав сенсацію ... Сенсацією, яку сьогодні ввечері переживав бульвар, було відкриття маленького театру»(Отто Шнайдерайт).

Одночасно адміністратор і автор величезної кількості музично-театральних творів, Оффенбах легко і невимушено завоював Париж. Були періоди злетів і фінансових труднощів - але Париж уже став оффенбаховскім. А судячи з «канканом» - залишається досі.

Скоро з'явилося і саме слово - «оперета». Людству протягом усієї його історії були необхідні і «трагедія», і «комедія». Витоки цих «жанрів» сходять до настільки архаїчним часами, що простежити неможливо. У будь-якому суспільстві, на будь-якому його етапі розвитку і трагедія, і комедія були присутні, а часто і розігрувалися всім співтовариством. А музика безперервно супроводжувала всі уявлення.

Людині необхідно співпереживати трагедії - причому тут ступінь давності «що сталося» навіть не має великого значення. Людині необхідно посміятися над комедією - і тут ступінь давності може мати значення. Сюжети комедій оновлюються частіше - щоб остаточно наблизитися до сучасності, до «тут і зараз». Хоча теми - все одно старі, як світ: любов, несподівані ситуації, чиїсь підступи чи погані риси характеру (заздрість, жадібність та інше). Коли тема зовсім злободенна, коли буденне і буденне стає суспільно-значущим - тоді комедія може стати гострою сатирою. Такий сатирою - одночасно соціальної та музичної стали оперети Оффенбаха.

Це була сатира на сучасне йому суспільство - коли через «фільтр» древнього міфу, а часто і безпосередньо, він показував без прикрас життя паризького бомонду епохи Наполеона III.

До речі, незважаючи на те, що Оффенбах висміював імператора і його наближених, Наполеон III особисто дарував композитору французьке підданство і дуже почесний Орден французького легіону. Але Оффенбах залишився Оффенбахом. Веселим, навіть трохи придуркуватих, людиною, яка любила розіграші та не любив лицемірства. Все це можна простежити за сюжетами і музиці його оперет.

Так був спародіював древній і всім відомий міф про Орфея і Еврідіку. Музикант Орфей, правда, ще залишається музикантом, але вже директором консерваторії. І дружину він втрачає, здається, із задоволенням, знаходячи довгоочікувану свободу: («Якщо я спробую повернути її, я не стою того, щоб її втратити»). Є й героїня під ім'ям Громадська Думка - вона вимагає від Орфея, щоб він негайно відновив зразково-показову сім'ю, забравши дружину від спокусив її Плутона - бога Позёмного царства, тобто Аїда. Але сім'я ця - вже давно не приклад для наслідування. І сам Орфей однолюб, а Еврідіка ще й терпіти не може музику свого чоловіка-музиканта.

Олімпійським богам набридло їх олімпійський спокій. Та й статус велить їм прислухатися до громадської думки. Верховний бог Юпітер лає Плутона за те, що той викрав чужу дружину. На що останній резонно запитує: а сам-то ти який, Юпітер? Проте боги беруть участь в історії «порятунку сім'ї» і самі опиняються в пеклі. А там вони біснуються в галопі-Канкані - читай, немає авторитетів, немає незаперечного.

Це відразу ж зрозуміла і французька критика: «Таким шляхом можна прийти до підриву всіх авторитетів і культурних цінностей», - Писали газети. До того ж існувала (і буде існувати) безсмертна опера Глюка «Орфей і Еврідіка», яку теж спародіював Оффенбах. Мало того, що Оффенбах «святотатственно» поставився до міфології, але ще «принизив» знамениту оперу, а також поглумився над французькими «небожителями». Газети лаялися, публіка реготала і валом валила на вистави.

У Жака Оффенбаха завжди була схильність до пустощів і гротеску. І музику він любив пародіювати теж - в тому числі і музику своїх великих сучасників. Ті, в основному, не ображалися.

Художником-оформлювачем того спектаклю, до речі, був інший геній - Гюстав Доре, чиї ілюстрації до Біблії відомі багатьом - навіть просто «на погляд». Успіх оффенбаховского «Орфея» був величезний, ставиться він і зараз. Причому чим хороші міфи - навіть якщо їх поставити з ніг на голову, все одно допустимі різні трактування, а значить - різні постановки.

Інший приклад - оперета «Велика герцогиня Герольштейнская». Тут вже ніякої давнину, але суцільний політичний підтекст. Маленьке вигадане німецьке герцогство. І ця крихітна країна любить побрязкати зброєю, а правителька любить наспівувати пісеньку про «шаблю мого батька». У Герцогині є навіть свій власний Фаворит - солдат Фріц. Вона його весь час підвищує в чинах - аж до генерала. Коли з'ясовується, що Фріц все одно любить свою селянку Ванду, чини послідовно знімаються. Суть оперети - сатира на мілітаризм. На цьому паризькому виставі побували всі європейські та багато азіатських монархи. Побував і російський імператор Олександр II.

По Європі пройшла війна - франко-прусська. Німці звинувачували Оффенбаха в зраді, французи - у підриві підвалин. Але Оффенбах залишався Оффенбахом. І його музика сама завойовувала світ. Причому все це відбувалося природним шляхом. Є якась знайома всім на слух мелодія - її можна використовувати. Потім раптом з'ясовувалося, наприклад, що Гімн Військово-морських сил США - це Дует двох жандармів з оперети Оффенбаха «Женев'єва Брабантськая».

Про те, як можна все поставити з ніг на голову, як з трагедії зробити комедію, і навпаки - можна буде прочитати наступного разу.