Як DEPECHE MODE створили свої перші «нетленки»? До дня народження Дейва Гаана
У 1980-х роках ставлення рок-фанів до електронної музики було вельми зневажливим - її вважали мертвою, зараховували в розряд «голімой попси», і було за що. DEPECHE MODE стали однією з перших груп, яка докорінно змінила це ставлення, показавши, що електронна музика може бути цікавою, глибокою і змістовною.
Втім, любителів чіткої класифікації бентежили і депеш, яких довго мучили питанням: «Якщо ви рок-група, то де ваші гітари?». Сьогодні такі ідіотські питання вже не задають - DEPECHE MODE однозначно стали класикою, а електроніка настільки злилася з усіма іншими жанрами, що вішати ярлики стало просто нема на що.
Віддаючи данину поваги однієї з улюблених груп юності, сьогодні я почну розповідь про найбільш знакових піснях цього британського квартету.
«Everything Counts» (1983)
Хоча учасники DEPECHE MODE, як і належить молодикам кінця 1970-х, захоплювалися панк-роком, до моменту створення групи їх інтереси вже щосили лежали в сфері електроніки. Вінс Кларк, Мартін Гор, Ендрю Флетчер і Дейв Гаан стали одними з «піонерів» сінті-попа - стилю моднявая, молодіжного, але вельми поверхневого. Досить послухати їх перший великий хіт «Just Can not Get Enough» 1981 Як казав поет, «Коли б ви знали, з якого сміття ...».
Особисто я альбоми DEPECHE MODE до 1983 року, при всій повазі, слухати не можу. Але хлопчики росли і дорослішали не тільки фізично. До того ж після першого альбому групу покинув головний композитор Вінс Кларк. На пусте місце прийшов Алан Уайдлера, а ношу написання пісень звалив на себе «чубчик кучерявий» - Мартін Гор. Еволюція групи пішла стрімко.
Певним перехідним моментом від сінті-попа до оригінального стилю DEPECHE MODE можна вважати пісню «Everything Counts» («Все обчислюється»).
До моменту її записи DEPECHE MODE якраз придбали два цифрових семплера, і стали одними з перших, хто підняв принцип семпліювання на рівень справжнього мистецтва. Це була не та проста компіляція звуків з аудіобібліотеку, яку ми часто чуємо зараз. Депеші, подібно геологорозвідників, буквально полювали за незвичайними звуками, обробляли їх і робили тими цікавинками, які прикрашали і без того гарні пісні.
Якщо подивитися кліп на «Everything Counts», то можна побачити, як музиканти грають на самих незвичайних інструментах - Флетчер на середньовічному предка гобоя - Шоме, Уайдлера - на ксилофоні, Гор на клавишно-духовому інструменті «Melodica». І хоча в реальності вони на них не грали, всі звуки цих інструментів присутні в пісні у вигляді семплів.
Незвичайні звуки бралися не тільки в музичному середовищі, а й прямо з навколишнього життя. Наприклад, поряд зі студією в Західному Берліні, де записувався альбом, йшла будівництво. Нормальних музикантів гуркіт і дзижчання навряд чи б порадували, але Депеш поставилися до них як до джерела ідей для нових семплів. Наприклад, ударні в «Everything Counts» супроводжує дивний скреготливий звук, походження якого музиканти вже й не пам'ятають.
Алан Уайдлера:
«Ймовірно, це був результат наших численних походів по будмайданчиках Шордітча».
Зміст пісні «Everything Counts» теж було кілька нетиповим для сінті-поп-групи. Гор вирішив поринути у вир соціальної критики, і піддав нападкам світ бізнесу з його виснажливої конкуренцією, лицемірством і нелюдської прагматичністю.
Графік на стіні
Розповість все
Тепер уяви
І ти побачиш як
Брехня і обман потроху
Додавали влада
Впевненість ж
Прийшла
З засмагою
І посмішкою
Руки загребущі
Хапають все, що можуть
Все для себе ;
Зрештою
Це світ конкуренції
Все береться в розрахунок великим оптом
Мартін Гор:
«Мене самого це поки не торкнулося. Мені непогано живеться. Це просто спостереження ».
Як відомо, основним вокалом DEPECHE MODE є низький і похмурий трубний голос Дейва Гаана. Однак, у пісні «Everything Counts» дали поспівати і Гору. Саме його більш тонкий і м'який голос звучить у приспіві, відтіняючи голос Дейва (згодом, цей прийом використовується ще не раз).
Сингл з піснею вийшов у червні 1983 року і досяг 6 місця в британському хіт-параді. Відчувалося, що DEPECHE MODE стоять на порозі нового прориву.
Ендрю Флетчер про альбом 1983 р .:
«Варто людям почути назву DEPECHE MODE, і вони думають, що новий сингл - це чергова солодка поп-пісенька. Я сподіваюся, вони уважно послухають новий альбом - їх чекає сюрприз ».
«People Are People», «Master And Servant» (1984)
Тільки з альбому 1984 «Some Great Reward» для мене починається «справжній» DEPECHE MODE - похмурий і романтичний. Особисто мені важко виділити якусь одну пісню. «Lie To Me», «Stories Of Old», «Blasphemous Rumours» - майже всі пісні платівки надзвичайно хороші.
Музиканти ж вирішили поєднати приємне з корисним. Так першим синглом вони випустили досить попсову за звучанням «People Are People» («Люди є люди»).
Алан Уайдлера:
«Власне гри на інструментах в« People Are People »дуже мало. Фактично, там одні семпли.
...Я давав собі звіт, що ця пісня може стати ще одним танцювальним хітом, так що ми додали трохи металевого звучання, і сингл зазвучав зовсім інакше - в ньому з'явилася душа ».
Один семпл був «створений» з булькання Гора, до якого додали дзвін і литаври. Інший отримали із записів, зроблених під час авіаперельоту. Коли стюардеса зачитувала інструкцію з правилами безпеки, порив вітру розчинив двері, і пасажири почали сміятися. З реготу і обривків фрази стюардеси «... Tion cards, ha, ha, ha, ha .. ... tion cards, ha, ha, ha, ha» («... ція, ха-ха-ха ... ція, ха-ха-ха .... ») і отримали той звук, який можна почути в приспіві.
Зміст же пісні було дещо наївним і досить типовим для прогресивної громадськості часів «холодної війни» і національних конфліктів. Недарма в кліпі, знятому на військовому кораблі-музеї в Белфасті, так багато документальних кадрів за участю Радянської армії.
Так, у нас різні кольори шкіри
І у нас різні віросповідання
І у різних людей свої різні недоліки ...
Люди є люди, тоді чому так має бути
Що ти і я повинні так жахливо ставитися один до одного? »
Розрахунок з приводу синглу «People Are People» цілком виправдався. Він став на той час найкращим досягненням групи, як на батьківщині («золотий» статус і 4-е місце), так і в США (13-е місце). Також Едріан Шервуд зробив на пісню незвичайний ремікс з трохи іншою назвою - «Are People People?».
Другий сингл у всіх відношеннях був яскравішим і цікавішим (і вже точно скандальніший) «People Are People», але його чекав набагато менший успіх. Мова, звичайно, йде про пісню «Master And Servant» («Хазяїн і слуга»), що зачіпає тему, що входить в моду, садомазохізму. Втім, Мартін Гор вкладав у пісню набагато ширший зміст. Це і постаралися відобразити в кліпі, де не стільки хлистів і ланцюгів, скільки кадрів з усякими високопоставленими «господарями життя».
Тут все як у житті
Це п'єса між сторінок
Де ти нагорі
А я біля твоїх ніг
І забудь про рівність назавжди
Давай пограємо в господаря і слугу
Але побоювання з приводу радіоротації на BBC все-таки залишалося. Керівництво радіо запросило текст і, на подив музикантів, непристойним він здався тільки одній людині (та й той, під час прийняття остаточного рішення вдало опинився у відпустці).
Загалом, до добра, худу чи, але скандалу чомусь не сталося.
У тому ж, що стосується виконання, «Master And Servant» був вище усіляких похвал. З першого ж крику «It's a lot!», проспіваного то фальцетом Гора, то баритоном Гаана, пісня тут же врізалася в пам'ять. Далі йшов жорсткий звук, супроводжуваний ударом хлиста. Цей хлист довго не вдавалося записати, і його звучання довелося зімітувати власнику звукозаписної компанії Деніелу Міллеру - він просто прошипів в мікрофон, а потім звук обробили.
Алан Уайдлера:
«Записувати її було досить весело. Якщо дуже добре прислухатися, то крім ударів хлиста там чутно, як дві безілдонскіе дівчата співають «Treat me like a dog» («Звертайся зі мною, як з собакою») ».
Загалом, музиканти залишилися задоволені піснею. Єдине, що їх дратувало - це танець в кліпі, який розробив французький хореограф і який Уайдлера назвав «Найганебнішим моментом за всю історію відео».
Як ви можете здогадатися, на цьому моя розповідь про Депеш далеко не закінчений. А поки можна освіжити пам'ять, заглянувши в перший коментар до статті і послухавши вищеописані пісеньки.
