Фаниль Шаймухаметов. Чому його називають унікальним графіком?
Літо. У пустельному залі рідкісних відвідувачів зустрічають темні полотна. Немов старовинні, затерті часом ... Складається таке враження: виткані на полотні картини розповідають про простий і невигадливій життя в селі. Але придивишся, і розумієш, що це зовсім не вишивка, а тонка графічна робота. І відчуття старовини не випадково.
Скупі фарби, за словами Фаниль Шаймухаметова, допомагають передати емоційний задум його робіт. «Сільське життя - важка, хочеться за допомогою кольору це передати», - пояснює графік. Насправді значення кольору в його роботах куди більші. Це не тільки знак важких одноманітних буднів. Скупі фарби надають картинам колорит історичності і навіть в якійсь мірі міфологізмі. Вони відводять глядача за межі звичного споглядання знайомих предметів до усвідомлення їх позачасовий значущості.
На тлі екстравагантних пошуків сучасних художників його роботи виглядають зовсім немодно і не сучасно. Але він пише - а точніше друкує - те, що йому близько, дорого і зрозуміло. Те, що він може робити з душею. І надалі збирається працювати тільки з повною самовіддачею.
«Дари осені», «Молода картопля» - непомітні фарби і чіткі лінії дивним чином передають тепло вічних - простих і відчутних - цінностей селянського життя. Стомлені, змучені особи, зігнуті фігури, вузлуваті пальці видають людей, все життя яких пройшла в тяжкому фізичному праці. Але щось є в цьому найважливіше, що не дає картинам бути похмурими. Любов до своєї малої батьківщини і до того життя, яка випала на долю.
Одна непотрібна риса - і така робота зіпсована. Незважаючи на трудомісткість техніки - вимираючої техніки створення ліногравюр - Фаниль Шаймухаметов залишається їй вірний. Правда, відчуваючи колірне голодування, він вирішив урізноманітнити палітру своїх творів. І вельми вдало. Колекція його кольорових ліногравюр торік перемогла в номінації «Графіка» на конкурсі «Золота палітра», присвяченому 250-річчю Російської академії мистецтв.
Кольорова ліногравюра - техніка досить складна. Кожен твір створюється з чотирьох аркушів: малюнок наноситься на шматок лінолеуму, вирізається, після чого кожен колір друкується на аркуші окремо. Щоб вийшло щось подібне, потрібно зробити кілька кліше.
Добре продумана композиція і сюжет дозволяють полотнам Фаниль Шаймухаметова розповідати цілі історії. Його колекція портретів нікому невідомих звичайних селян - історія сучасності в особах. Особи ці часто повсякденні, непривабливі, але доброта і простота в них підкорює.
Зажурилася стара, згадуючи про свою молодість, про той час, коли вона не відала турбот і була сильна і прекрасна. Там, за її спиною, при місяці намальована молода дівчина - і ми розуміємо, що це лише її уяву. Тепер її плечі сутулі, обличчя зорали зморшки, але немає жалю про даремно витрачений час. Бо життя ця була продиктована законами природи, часу і необхідності.
На багатьох картинах зображено півмісяць: він нагадує те серп, то дорогу, то розписний гребінь. Ось півмісяцем вигнута дорога, по якій джигіт мчить до своєї коханої, ось півмісяць гойдається, як люлька, в якій спить красуня, по півмісяця йде в далечінь похоронна процесія. Символ життя за мусульманськими канонами супроводжує героїв художника від колиски до останнього шляху: його гострі краї - початок і кінець усього існуючого.
Тут буденність стикається з небуттям, а буття допомогою знака - з побутом. Причому, природа і побут в роботах Фаниль Шаймухаметова настільки пов'язані, настільки взаємодоповнюють один одного, що картини його стають глибоко одухотвореними: за буденним життям людини завжди відчувається подих вічності, за простими предметами - незвідане космічний простір. Ці гравюри розповідають про те, що все в цьому світі має значення, і якою б не було життя людини, сенс їй надають вічні цінності.
