Ви знали, що маркетрі це твори мистецтва Елліт класу?
Маркетрі - один з найдорожчих, еллітарних і стародавніх видів декоративно-прикладного мистецтва.
Мабуть, це єдиний вид мистецтва, який ніколи, тобто з глибокої давнини і до цих днів, не спускався з олімпу еллітарності. Однак, справедливості заради, треба сказати, що окремі прояви цього мистецтва, все ж проникли в масів виробництво, але не більше.
В цілому ж, високо художні твори цього мистецтва, й донині залишаються недоступними навіть, для так званого, середнього класу. Це 100% твори мистецтва Елліт класу.
Мистецтво маркетрі бере свій початок з глибокої давнини і найімовірніше зародилося в Малій Азії.
Перші зображення в цій техніці з'являються в Галікарнасі в палаці короля Мавсола (приблизно 350 рік до Р.Х.), цей тип маркетрі отримав назву - інтарсія (в Італії і до цього дня маркетрі так і називають - intarsio). Цей тип маркетрі - інтарсія, отримав широкий розвиток в Римській імперії.
Перша використовувана техніка отримала назву - tarsia certosina. Ця техніка складалася з двох частин. Спочатку вирізував малюнок з тонких пластин дерева, який в свою чергу, вклеювався в вирізані заснування в головному предметі.
Після падіння Римської імперії, поступово губився і цей метод художнього вираження. Однак, завдяки тому, що в деяких місцях Італії це техніка була збережена, в 14 столітті цей вид мистецтва відродився і почав швидко поширюватися.
Найвідоміший в той період майстер цієї техніки практикував в Тоскані. Завдяки йому техніка маркетрі отримала розвиток і стала називатися - tarsia geometrica. Від старої техніки вона відрізнялася тим, що вирізаний малюнок наклеювався зверху і покривав всю поверхню виробу, а не вставлявся в попередньо вирізані поглиблення.
За часів правління угорського короля Сигізмунда (1368-1437), при його дворі працювали відомі італійські майстри маркетрі Пелегріно ді Терму і Менетто Амманатіні, які мали тісний зв'язок з Італією і могли розвивати нову техніку. Однак, після смерті цього монарха, настав період хаосу і діяльність цих майстрів зійшла нанівець.
У 15-му столітті, мистецтво маркетрі було розвинене в багатьох італійських містах, особливо під Флоренція. Засновником флорентійської школи маркетрі, був Франческо ді Джованні ді Маттео.
Серед його послідовників були брати Гуіліено і Бенедетто да Маяно, Баччо і П'єро Понтелі, Домініко да Прато.
Роботи цих майстрів маркетрі і сьогодні мають величезну цінність і зберігаються в музеях як рідкісні зразки даного виду мистецтва. У Луврі наприклад, зберігаються дві чудових панелі з церкви Сан Бенедетто в Падуї.
Найвидатнішим представником цієї школи був Бенедетто да Маяно (14444-1496), який, як вважають, є основоположником сучасної техніки маркетрі. Дійсно, та Маяно удосконалив процес - tarsia geometrica і вніс у мистецтво маркетрі художні ефекти і перспективу.
Певний стиль, названий dammaianesque, назвали на честь цього майстра і його брата. Цей стиль полягає в значній мірі з геометричних фігур, що формують декоративні кордону вироби.
Італійський живописець і історик, Вазарі, так описав цю техніку: «майстер виділявся у своїй імітації перспективи, листя і фантазій за допомогою фарбованого дерева».
Фактично, у 15-му сторіччі, дерево почали фарбувати. Тепер будь-який майстер міг виконувати «картини», тоді як раніше, використовувалися тільки природні кольори дерева. З цього моменту техніка художнього маркетрі на час припинила свій розвиток. Але вже на початку 16-го сторіччя Джованні да Верона працюючи з фарбованим деревом, не тільки удосконалив діапазон кольорів, але й створив ефект тіней, використовуючи для цього вогонь або кислоту. Цей прийом увійшов як в ремісниче, так і в художнє маркетрі під назвою - випал.
Однак, приклеювання цілого набору маркетрі до основи, все ще представляло деяку складність для флорентійських майстрів.
Ось як описав це італійський живописець і історик, Вазарі, в короткій біографії ді Бенедетто да Маяно.
«Король Угорщини, Матіас 1, у якого працювали флорентійські майстри, також запросив Бенедетто да Маяно попрацювати у нього. Майстер приїхав і привіз із собою в подарунок монарху два вироби. Монарх був у нестямі від радості. Але коли майстер став розгортати вироби в присутності короля, то побачив, що волога, під час переїзду по морю, проникла всередину і до такої міри розм'якшила клей, що весь набір відклеївся і розсипався. Майстер був дуже збентежений таким поворотом справи на очах всього двору. Тоді він взяв і викинув виріб до задоволення короля і придворних. »
Геометричне маркетрі особливо добре вписалося в 16 сторіччя, так як воно ідеально підходило для того, щоб підкреслити форми відносяться до епохи Відродження.
Однак, метод створення такого маркетрі, був дуже складний і трудомісткий. Візерунки вирубувалися стамескою. Набори складалися з квадратів, прямокутників, трикутників, багатокутників і зірок. Коли трудомістке вирізання дуже маленьких і однорідних деталей набору стало утомливих, італійські майстри маркетрі винайшли метод, який прискорював цю операцію, зберігаючи при цьому ідентичність деталей.
Італійські майстри маркетрі винайшли блоковий метод створення маркетрі, названий - tarsia toppo. Цей метод полягав у створенні малюнка з рейок, складених в блок. У цих блоків були різні геометричні форми. Після того, як необхідний малюнок був зібраний в блок, цей блок склеювали, а потім розрізали на тонкі смужки і вже з цих смуг збирали набір. З такими, готовими еллементи, робота майстра маркетрі ставала легшою і швидкою.
Разом з цим, в роботах італійських майстрів, почало розвиватися і художній зміст. У мотивах маркетрі стали з'являтися будівлі, дороги, площі, внутрішні двори, галлереї і т.д. Цей напрямок підхопили і майстри Німеччини.
Маркетрісти Німеччини також створювали «картини», які реалістично зображували балкони, арки та інші будівлі. Один з німецьких майстрів, Ганс Крос, який мав сертифікат короля маркетрі, відкрив у 1576 свій магазин в Парижі.
У Франції, хвиля популярності маркетрі почалася в кінці 15-го століття, під час правління Чарльза VIII, і продовжувалася і при правлінні Луї XII, і при Франциску I. Майстри декоративного инкрустированием з Венеції, Флоренції та Близького Сходу, в цей час були широко відомі .
Під час правління Франциска I, ціла артіль італійських маркетрістов працювала у Франції. У неї входив і відомий майстер маркетрі Жан Мішель ді Панталеони (помер в 1531 році), який був зарахований до двору, як особистий маркетріст короля.
Взагалі, в цей час, маркетрі широко поширюється по всьому світу у формі tarsia certosina і tarsia geometrica. На Далекому сході набуло широкого поширення художня інкрустація перламутром. На Близькому сході і в ісламському світі, отримала широке поширення змішання інкрустація - перламутр і дерево.
Винахід в 17 столітті верстата, для отримання більш тонкої фанери (шпону), дало сильний імпульс у розвитку та широкому поширенні техніки маркетрі на Заході.
Приблизно з 1620, в маркетрі знову з'явився італійський стиль. Цей стиль відрізняло широке застосування арабески і більш якісна стиковка різних еллементов набору. У Німеччині, приблизно в цей же час, відбулося теж помітна подія. Один з німецьких майстрів винайшов новий метод, що отримав назву - tarsia incastro.
Цей метод полягав у наступному: два або три листа фанери різних порід дерева, складалися разом і обрізалися гострим ножем по лінії малюнка. Потім, ці частини збиралися. Темні форми чергувалися з більш світлими, важкі з більш легкими, щоб отримати декоративні контрасти.
Ця техніка була прийнята на озброєння і розвинена, кілька років потому, Андре-Чарльз Булем, відомим майстром і постачальником меблів королю Луї XIV. У середині 17-го століття, маркетрі знову входить у моду. Тоді ж, багато майстрів з'явилося у Франції. Кілька кращих майстрів працювало безпосередньо на короля. У їх числі був і Жан Масі, який жив безпосередньо в Луврі.
У 1667 Колберта попросили заснувати організацію, для об'єднання і заохочення художніх творів. Він заснував «Manufacture Royale des Gobelins» і призначив директором художника Лебрун.
Андре-Чарльз Буль (1642-1732) ні винахідником техніки, яка називається його іменем. Ця техніка вже була відома раніше і називалася tarsia incastro. Буль, однак, розвинув цю техніку і надав їй відмінні риси, ввів нові матеріали, тим самим вивівши її в окремий стиль маркетрі.
У своїх роботах, Буль використовував, як свої власні малюнки, так і малюнки відомих декораторів, Андрай, Гіллот і особливо Жана Берейна.
Буль, також був прекрасним скульптором, що дозволяло йому майстерно поєднувати його маркетрі, з бронзовим литтям.
Ця група майстрів, що працюють у тісній співпраці, створила красиві твори мистецтва.
На жаль, ця красива меблі дуже швидко занепадала (приблизно кожні 3-5 років їй була потрібна серйозна реставрація), оскільки метал мав тенденцію відшаровуватися від основи.
Набори ж, набрані з різних порід дерева, з різною текстурою, фактурою, кольором і звані живописом з дерева або, художнім маркетрі, виявилися дуже довговічними і стійкими до впливу навколишнього середовища.
І коли Буль зрозумів, і досконало овладелмногохромностью деревини (1720), він відмовився від використання, будь-яких інших матеріалів, в своїх наборах маркетрі, крім дерева. Хоча його сини продовжували використовувати, його первісний метод.
