Мідний вершник. Якими були зображення монумента в творах мистецтва?

Перша медаль, яка прославила монумент, народилася задовго до того, як сам Мідний вершник з'явився на світ. До відкриття пам'ятника було приурочено поява ще кількох медалей, карбованих у золоті, сріблі й міді і призначених для підношень іменитим гостям в день торжества. Створюючи ці твори, медальєр Егер і Вехтер не могли, природно, робити їх з натури. Робота Фальконе до того часу ще тільки завершувалася, і художникам доводилося задовольнятися лише первісної моделлю, в якій не відчувалося тієї дивовижної динаміки, що пронизувала весь пам'ятник.

Простота і ясність монумента послужили основою для лаконічного рішення медалей, проте вольовий жест руки Петра - один з головних пластичних моментів пам'ятника - залишився у творах медальєрів як би «за кадром». Дійсно, рука Петра на цих медалях зображена не в просторі, а зливається з гривою коня і програє у виразності.

B подальшому, слідом за медалями XVIII століття, силует Мідного вершника з'явився ще в десятках робіт, присвячених ювілеям міста або приурочених до роковин перемог російського війська під проводом Петра I.

Наприклад, медалі на честь перемог російського війська над шведами в Полтавської, Лифляндской та інших битвах. Було відштампованих безліч дрібних жетонів з міді та білого металу, розрахованих на «невибагливої смак простолюдина». У середині ХХ століття разом з пам'ятними медалями був випущений значок до 250-річчя міста, на якому видно все той же натхненний політ вершника. Але сам пам'ятник, немов за неписаною традицією, знову постає в застиглому велич, створеному ще медальєром XVIII століття.

У творах прикладного мистецтва і в роботах народних майстрів, присвячених пам'ятника і випускалися з кінця XVIII століття аж до нашого часу, видно той же загальний статичний образ монумента. Це явище не випадково, його легко пояснити.

Медаль за природою своєю твір невелике. Величина її зазвичай визначається сантиметрами, а забарвлення і малюнок - блиском металу і характером різьблення. Але справа рук медальера має і вдячну сторону: медаль можна відтворювати в сотнях примірників. Така масовість грає важливу роль в мистецькій освіті та формуванні естетичного смаку людей. А той факт, що маленький, найчастіше мідний гурток із зображенням полюбився пам'ятника потрапляв у найвіддаленіші куточки Росії і надихав місцевих художників та майстрів на створення оригінальних творів, змушує перейнятися вдячністю до благородної призначенням медалі.

Так, в овальній кістяний табакерці російської роботи XVIII століття майстер-самоук використовував малюнки, гравюри і, безсумнівно, медалі. Невідомий різьбяр, він не завжди правильно передає пропорції, наївно трактує перспективу, але цінність його праці безсумнівна: умілець прагнув розповісти про великий творі мистецтва своєю мовою і доступними йому засобами.

Доказом народного таланту служить і декоративна ваза найтоншої роботи, створена в Петербурзі Архангельським різьбярем Н. Верещагіним в 1798 році і зберігається в Ермітажі. Пори року зображувалися на її кришці в чотирьох медальйонах, а вінчає вазу крихітний монумент Мідного вершника. Зменшуючи оригінал в тисячі разів, майстер не зміг, звичайно, донести в усій повноті легкість і красу силуету, але як декоративно завершує художник чудове творіння різьблений кістки!

В Ермітажі зберігається і сливочник з парадного фарфорового сервізу, що не має клейма майстра і марки заводу. Серед великої кількості позолоти і віньєток не відразу помітний малюнок пам'ятника Петру. Художник, розписуючи сервіз, думав, перш за все про його нарядності, тому й сам пам'ятник читається як частина загального прикраси.

Своєрідний відгук Мідний вершник знайшов в срібних виробах прославлених устюжскіх майстрів Вологодської губернії, нерідко втілювали у своїй творчості теми, пов'язані з великими подіями часу. Вироби з Устюга відрізняються гарною гравіюванням і красивою міцної черню. Майстри працювали за готовими малюнками або медалей. Одна з таких медалей із зображенням пам'ятника поміщена на кришці табакерки, виготовленої в кінці XVIII століття.

По-іншому виглядає монумент на позолоченому з черню бокалі початку XIX століття роботи одного з московських різьбярів. Відтворення пам'ятника досить наївно, але вдало вплітається в загальну канву прикраси келиха.

Копійчані жетони і витончена табакерка французького майстра, срібні чорнені кубки та друковані строкаті хустки з лубочним малюнком, ошатна скатертина атласного плетіння і химерний золочений фарфор, камінний годинник імператорського палацу і металеві підстаканники - ось далеко не повний перелік маленьких супутників великого твору, що продовжують його славу в мистецтві.

Крім перерахованих, в даний час відомі сотні малюнків, гравюр і картин, що відтворюють силует знаменитого пам'ятника.