Чи може романтик сміятися над собою? Подвійне дно казок Гофмана

У літературному світі Гофмана прийнято відносити до романтикам. Думаю, сам би письменник з подібною класифікацією сперечатися не став, хоча серед представників класичного романтизму він виглядає багато в чому білою вороною.

Ранні романтики на зразок Тіка, Новаліса, Вакенродера надто вже далекі були ... не тільки від народу ... але і від навколишнього життя взагалі. Конфлікт між високими устремліннями духу і вульгарної прозою буття вони вирішували шляхом ізоляції від цього буття, шляхом втечі на такі горние висоти своїх марень і мрій, що мало знайдеться сучасних читачів, які б відверто не нудьгували над сторінками сокровеннейших таїнств душі.

Гофман примудрявся встояти на тонкій грані романтизму і реалізму (потім по цій межі цілий ряд класиків пропашет справжню борозну). Безумовно, йому були не чужі високі устремління романтиків, їх думки про творчу свободу, про неприкаяності творця в цьому світі. Але Гофман не хотів сидіти як в одиночній камері свого рефлексуючого «я», так і в сірій клітці буденності. Він говорив: «Письменники повинні не усамітнюватися, а, навпаки, жити серед людей, спостерігати життя у всіх проявах».

У своїх казках Гофман зіштовхував саму що ні на є впізнавану реальність з самої що ні на є неймовірною фантазією. В результаті казка ставала життям, а життя ставало казкою. Світ Гофмана - це барвистий карнавал, де за маскою ховається маска, де продавщиця яблук може виявитися відьмою, архіваріус Ліндгорст - могутнім саламандри, правителем Атлантиди («Золотий горщик»), канонісси з притулку благородних дівчат - феєю («Крихітка Цахес ...»), Перегрінус Тік - королем Секакіса, а його друг Пепуш - будяками Цехерітом («Повелитель бліх»). Майже у всіх персонажів є подвійне дно, вони існують як би в двох світах одночасно. Можливість такого існування автор знав не з чуток ...

«Мушу тобі сказати, прихильний читач, що мені ... вже не раз вдавалося уловити і наділити в чеканну форму казкові образи ...

Ось звідки у мене береться сміливість і надалі зробити надбанням гласності настільки приємне мені спілкування з усякого роду фантастичними фігурами і незбагненними уму істотами і навіть запросити самих серйозних людей приєднатися до їх химерно-строкатого суспільству.

Але мені здається, ти не приймеш цю сміливість за зухвалість і порахуєш цілком простимим з мого боку прагнення виманити тебе з вузького кола повсякденних буднів і зовсім особливим чином позбавити, завівши в чужу тобі область, яка врешті-решт тісно сплітається з тим царством, де дух людський по своїй волі панує над реальним життям і буттям ».

На маскараді Гофмана часом неможливо зрозуміти, де закінчується гра і починається життя. Зустрівся незнайомець може вийти в старовинному камзолі і вимовити: «Я - кавалер Глюк», і нехай вже читач сам ламає голову: хто це - божевільний, який грає роль великого композитора, або сам композитор, що з'явився з минулого. Та й бачення Ансельма в кущах бузини золотих змійок, цілком можна списати на споживаний їм «корисна тютюн» (треба думати, - опій, вельми буденний в той час).

Якими б химерними не видалися казки Гофмана, вони нерозривно пов'язані з навколишнім нас дійсністю. Ось крихітка Цахес - підлий і злісний урод. Але у оточуючих він викликає лише захоплення, бо має чудовий дар, «в силу якого все чудове, що в його присутності хтось інший буде придивлятися, скаже чи зробить, буде приписано йому, та й він в суспільстві красивих, розважливих і розумних людей буде визнаний красивим, розсудливим і розумним ». Чи така вже це казка? І чи таке вже диво, що думки людей, які Перегрінус читає за допомогою чарівного скла, розходяться з їх словами, а іноді й просто відсутні.

«Повелитель бліх»:

«Він побачив і у них дивне переплетення жилок і нервів, але тут же зауважив, що як раз при самих красномовних просторікуваннях їх про мистецтво, науці, взагалі про вищі питаннях життя, ці нервові нитки не тільки не проникали в глиб мозку, але, навпаки , розвивалися в зворотному напрямку, так що не могло бути й мови про ясний розпізнанні їх думок ».

Що до горезвісного нерозв'язного конфлікту між духом і матерією, то Гофман найчастіше справляється з ним, як і більшість людей - за допомогою іронії. Письменник говорив, що «найбільший трагізм повинен з'явитися допомогою особливого роду жарти».

Німецький романтик Шамиссо навіть назвав Гофмана «нашим безперечно першим гумористом». Іронія була дивним чином невіддільна від романтичних рис творчості Гофмана. Мене завжди вражало, як чисто романтичні шматки тексту, написані Гофманом явно від душі, він тут же абзацом нижче піддає глузуванню - правда, зазвичай незлобивої. Його романтики часто-густо то замріяні невдахи, як студент Ансельм, то диваки, як Перегрінус, що катається на дерев'яній конячці, то глибокі меланхоліки, які страждають як Бальтазар від любові у всяких там гаях і кущах.

«Повелитель бліх»:

«За старим, традиційним звичаєм герой повісті в разі сильного душевного хвилювання повинен бігти в ліс або щонайменше у відокремлену гайок. ... Далі, в жодній гаю романтичної повісті не повинно бути нестачі ні в шелесті листя, ні під зітхання і шепоті вечірнього вітерця, ні в дзюрчанні струмка і т. Д., А тому, само собою зрозуміло, Перегрінус знайшов все це в своєму притулку ... »

Навіть золотий горщик з однойменної казки спочатку був задуманий як ... відомий предмет туалету.

З листа Е.Т.А. Гофмана Т.Г. Гіппеля:

«Задумав я писати казочку про те, як якийсь студент закохується в зелену змію, яка страждає під гнітом жорстокого архіваріуса. І в придане за нею отримує золотий горщик, вперше допомогти в який, перетворюється на мавпу ».

Якщо вже позитивні персонажі Гофмана викликають у нас посмішку, то що говорити про негативні, на яких автор просто бризкає сарказмом. Чого вартий «орден Зелено-плямистого Тигра з двадцятьма ґудзиками», або вигук Мош Терпіна: «Діти, робіть все, що хочете! Одружитеся, любите один одного, голодуйте разом, тому що в придане Кандиде я не дам ні гроша! ». А згаданий вище нічний горщик теж не пропала марно - в ньому автор втопив мерзенного крихітку Цахеса.

Не варто забувати також, що за часів Гофмана романтичні прийоми вже були загальним місцем, образи вихолостити, стали банальними і вульгарними, їх взяли на озброєння філістери і нездари. Найбільш уїдливо вони були висміяні в образі кота Мурра, який описує прозаїчні котячі будні настільки самозакоханим піднесеним мовою, що неможливо втриматися від реготу.

«Що там льох, що там дров'яної сарай - я рішуче висловлююся на користь горища! - Клімат, батьківщина, звичаї, звичаї - наскільки незгладимо їх вліяніе- так, чи не вони мають вирішальний вплив на внутрішнє і зовнішнє формування дійсного космополіта, справжнього громадянина світу! Звідки сходить до мене це вражаюче почуття високого, це непереборне прагнення до піднесеного! Звідки ця гідна захоплення, разюча, рідкісна спритність в лазінні, це завидне мистецтво, проявляемое мною в найризикованіших, в найвідважніших і найгеніальніших стрибках? »

«... І ось я взявся за перо й створив безсмертний твір, про який я вже згадав вище, а саме:« Про мишоловках і про їх вплив на умонастрій і енергію кошачества ». У цій брошурі я як би поставив перед очима зніжених юнаків-котів дзеркало, в якому вони неодмінно повинні були побачити і пізнати себе, позбавлених яких би то не було власних сил, до всього байдужих, інертних, в'ялих, байдуже поглядають на те, як зухвалі і моторні миші, нічтоже сумняшеся, спрямовувалися за скибочкою сала! ... Крім тієї користі, яку повинна була принести ця моя штучка, написання її було корисно для мене ще й в тому відношенні, що я сам, будучи зайнятий нею, мав право зовсім не ловити мишей, а також і тому, що, оскільки я так сильно й виразно написав свою брошуру, нікому, мабуть, і в голову не прийде вимагати від мене, щоб я сам, своєю власною персоною, подавав іншим приклад Піднесений мною героїзму, так би мовити, в конкретних справах! ».

Але найпохмуріші наслідки романтичного егоїзму Гофман зобразив у казці «Пісочна людина». Вона була написана в один і той же рік зі знаменитим «Франкенштейном» Мері Шеллі. Якщо дружина англійського поета зобразила штучного монстра-чоловіка, то у Гофмана його місце займає механічна лялька Олімпія (привіт ляльці Суок з «Трьох товстунів»!). Нічого не підозрюючи романтичний герой закохується в неї без пам'яті. Ще б пак! - Вона красива, добре складена, поступлива і мовчазна. Олімпія може годинами слухати виливу почуттів свого шанувальника, о так! - Вона так його розуміє, не те що колишня жива кохана.

Пояснення того, чому Натанаель закохався в Олімпію - вона вкрала його очі - теж глибоко символічно. Зрозуміло, що він любить чи не ляльку, а лише своє надумане уявлення про неї, свою мрію. А тривале самозамилування і замкнуте перебування у світі своїх мрій і видінь робить людину сліпим і глухим до навколишньої реальності. Бачення виходять з-під контролю, призводять до божевілля і в підсумку гублять героя. «Пісочна людина» - одна з рідкісних казок Гофмана з сумним безнадійним кінцем, а образ Натанаеля, напевно, самий уїдливий докір оскаженілих романтизму.

Гофман не приховує неприязні і до іншої крайності - спробі укласти все різноманіття світу і свободу духу в жорсткі одноманітні схеми. Уявлення про життя як про механічну жорстко детермінованої системі, де можна все розкласти по поличках глибоко противно письменнику. Діти в «Лускунчика» негайно втрачають інтерес до механічного замку, коли дізнаються, що фігурки в ньому рухаються лише певним чином і ніяк інакше. Звідси і неприємні образи вчених (начебто Мош Тепіна або Левенгука), які думають, що вони володарі природи і вторгаються грубими бездушними руками в сокровенну тканину Природи. Ненависні Гофману і обивателі-філістери, які думають, що вони вільні, а самі сидять, укладені у вузьких банках свого обмеженого маленького світу і куцого самовдоволення.

Читачі можуть звернути увагу, що в книгах Гофмана чимало окультної і алхімічної символіки. Нічого дивного тут немає, адже подібна езотерика в ті часи була в моді і її термінологія була досить звичною. Але Гофман не сповідувала ніяких таємних навчань. Для нього всі ці символи наповнені не філософським, а художнім змістом. І Атлантида в «Золотому горщику» нітрохи не серйозніше Джінністан з «Крихітки Цахеса» або Пряникового міста з «Лускунчика».