Чи можна створити шедеври, проживши двадцять три роки? Федір Васильєв
«Навряд чи є вище насолоду, як насолода творити».
М.В.Гоголь.
Мені чомусь дуже близькі і зрозумілі художники 60-70-х років XIX століття. Може тому, що це час розквіту пейзажного живопису, а я дуже люблю природу. Мистецтво цього часу висунуло таких видатних художників-пейзажистів, як А. Саврасов, І. Шишкін, М. Клодт, В. Полєнов, А. Куїнджі. Серед них і Федір Васильєв.
Відчутий образ рідної природи, в якому висловилися могутні світлі душевні сили російського народу - ось головний сенс творчості цих пейзажистів. Красу цю вони донесли до мільйонів сердець, збагативши вітчизняну і світову культуру. У розвитку ліричного, поетичного сприйняття природи Федору Васильєву належить визначна роль.
Федір Олександрович Васильєв народився в 1850 р в сім'ї бідного поштового чиновника, який служив на Петербурзькому поштамті. Через відсутність коштів майбутній художник в дитинстві не отримав ніякої освіти і вже з 12 років почав працювати листоношею. А вечорами Федір малював. Він поспішав в малюнку передати живі враження, пейзажі. Не завжди вистачало уяви, але він багато і старанно перемальовував, копіював сподобалися картинки в журналах, які потихеньку гортав на пошті.
Рано що у сина пристрасть до мистецтва змушує батьків задуматися про його майбутнє. Вони погоджуються, щоб він змінив роботу. Багато відмовляють юнака від шляху художника, шляху, повного поневірянь і невідомості. Але мистецтво вабить Федора, і він надходить підмайстром до реставраторові картин, а у вільний час відвідує школу Товариства заохочення художників. Робота з реставрації дає юнакові необхідні знання матеріалу і техніки живопису. Це був цінний досвід, який допомагає йому в подальшій творчості.
Спілкування з художниками допомогло Васильєву рано знайти своє головне покликання - пейзаж. Вирішальним було знайомство з Іваном Шишкіним, який побачив в юнакові яскраві здібності і взяв на себе керівництво його заняттями. Етюди, написані Васильєвим у спільній з Шишкіним поїздці на острів Валаам в 1867 р, приносять молодому пейзажиста швидкий успіх. Ці перші його самостійні роботи відразу привернули увагу широкої публіки. У них відбилася поетична, мрійлива душа художника, незвичайно чуйна до сприйняття природи.
Великою подією для Васильєва виявилася поїздка в 1870 р по Волзі з Іллею Рєпіним. Дружба з Рєпіним, душевне хвилювання, яким наповнювала художника зустріч з волзької красою, нові мотиви сприяли незвичайним зльоту мальовничій поезії Васильєва. День за днем йшла копітка робота з натури, робилося безліч альбомних замальовок. В результаті з'явилися такі картини, як «Вид на Волзі. Барки »,« Зимовий пейзаж »і« Відлига ».
Мені вони здаються музичними. Можливо, потрібно просто дивитися на картину, але у мене дуже часто картини чомусь асоціюються з якою-небудь музикою. У пейзажах Васильєва мені чується мелодія російської пісні, роздольної і сумною. Його картини дуже схожі на картини Олексія Саврасова. Та ж задума далей, урочиста смуток вологого весняного неба, зворушлива увага до деталей.
З картиною «Відлига» Васильєв виступив на конкурсі Товариства заохочення художників навесні 1871, виступив у змаганні з самим Саврасовим, що представив на той же конкурс полотно «Печерський монастир поблизу Нижнього Новгорода». І Васильєв переміг, отримавши першу премію. Ще перш конкурсу його «Відлига» була придбана П. Третьяковим. Вражає тиха краса російської дали. Її безмежність, що йде до темного обрію, дорога, по якій насилу пробираються самотні подорожні. Стільки смутку і сердечного болю в цьому пейзажі.
Життя Федора Васильєва була нелегкою. Нужда, позбавлення в дитячі роки підірвали його здоров'я. Взимку 1870 після сильної застуди він смертельно захворів. Турботи друзів і шанувальників його таланту вже не могли його врятувати. Влітку 1871 безнадійно хворий Васильєв живе на півдні Росії, а потім у Криму, де продовжує багато, наполегливо і захоплено працювати, незважаючи на хворобу і занепад сил. Він створює по раніше зробленим начерками проникливі пейзажі. Іноді це образи-спогади про російську природу, від якої він вдалині. Одна з кращих картин цього циклу - «Мокрий луг».
Доля Федора Васильєва трагічна. Двадцяти трьох років, в самому розквіті таланту, він іде з життя. Але його творчість продовжує свою безсмертну життя. Твори, зберігаючи дух тепер уже далекої епохи, підкорюють безмежною любов'ю до російської природи, до всього живого на землі, оспівують найпрекрасніші почуття людини, які той переживає, дивлячись на красу рідної землі.
І навіть репродукції його картин допомагають зберегти духовний міст з Батьківщиною тим, хто з якихось причин опинився від неї далеко.
