«Давид» Мікеланджело. Як народжувався шедевр?

Ще не зовсім уявляючи, як він виглядає цілком, школярі та студенти мистецьких навчальних закладів вже малюють ніс «Давида», очей «Давида», вухо «Давида» ... Чи не доводилося і вам малювати ці гіпсові зліпки, ображаючись на «Давида» , жодним чином не виходить на папері? Геніальна скульптура італійця Мікеланджело Буонарроті давно вже стала частиною процесу художньої освіти. Відносини з нею у кожного, хто цікавиться мистецтвом, свої, особисті.

Дуже особистими вони були і для молодого скульптора. Мікеланджело буквально воював зі статуєю: «Давид» з пращею, я з цибулею - Мікеланджело ». Але, можливо, це не ворожнеча, а гордовите суперництво? І Давид, і архангел Михаїл (переклад імені Мікеланджело) вважалися святими воїнами. Перший, згідно з біблійною легендою, в юності захистив свою країну від жахливого велетня Голіафа, другий воював з самим духом зла - Сатаною. Створюючи статую, Мікеланджело відчував себе воїном Добра.

«Давид» став найбільшою скульптурою Мікеланджело. Висота його більше 5 м. Величина статуї ще не гідність, але як вона ускладнює роботу скульптора!

У Москві, в Державному музеї образотворчих мистецтв ім. А.С. Пушкіна, є гіпсовий зліпок «Давида». Невисокий постамент дозволяє підійти до нього так близько, як перебував скульптор, коли вручну висікав статую за допомогою різця і молота. Настільки мала частка цілого видна з цієї відстані, що диву даєшся тієї вивіреності задуму і тієї напруги зорової пам'яті, які потрібні були, щоб мало не на дотик зв'язати всі частини не просто в єдину, а в прекрасну фігуру. Стоячи на багатометрових лісах, впритул до брили мармуру, не відійдеш в сторону, щоб охопити її одним поглядом. Але Мікеланджело переміг в цій битві з труднощами і створив один з найгеніальніших творів світової скульптури.

Ось він, цей Гігант, як прозвали його сучасники. Легко і вільно стоїть він на кам'янистій землі, спираючись на праву ногу і піднявши ліву руку до плеча. Красиву голову з густою шапкою волосся і незвичайно правильними рисами обличчя повернув вліво. Брови злегка насуплені. Від усієї постаті віє зрілої ясністю духу. На юність героя натякають тільки особлива стрункість тіла і непропорційно великі, як у підлітка, кисті рук. Величава суворість гармонійно поєднується в «Давіде» з гнучкістю досконалого тіла з демонстрацією вільного і розкутого мужності.

Цьому шедевру 505 років, але історія статуї почалася раніше, задовго до Мікеланджело. Ще в XIV в. великий живописець Джотто, колишній одним з будівельників флорентійського собору, зобразив його з мармуровими статуями на даху. За 100 років до «Давида» Мікеланджело вирішено було здійснити давню мрію про статуї. Молодий Донателло висік з мармуру двометрового «Давида». Скульптура здалася мала, та піклувальники собору продали її флорентійському уряду за непотрібністю.

Але як підняти на висоту великі статуї? Донателло і Брунеллески думали зробити їх з легкого дерева, оббитого для міцності металом, і пофарбувати під мрамор- пропонували і інші матеріали.

Сумніви і коливання тривали протягом десятиліть. Нарешті, флорентійці понадіялися на міць нової техніки, і в середині XV ст. була заготовлена величезна мармурова брила для першої фігури. Замовлення на великого «Давида» отримав Агостіно ді Дуччо. За все життя він не створив жодної статуї, тільки рельєфи, але часто допомагав Донателло в подібних роботах. Він повинен був тільки обтесати брилу, а за справу взявся б Донателло. Але Донателло помер, і брила залишилася лежати півстоліття, поки не знайшли скульптора, якому можна було довірити таку працю. Ним став Мікеланджело.

Ще півстоліття письменник і художник Вазарі описав всю історію інакше. Він користувався усними розповідями, до того ж і власна пам'ять іноді підводила. Так що в його чудових «Життєписах», які багато хто добре знають і люблять, часто зустрічається плутанина. У Вазарі сказано, що брила вважалася зіпсованою, і Мікеланджело випросив її як непотріб, а потім здивував готової статуєю. Доданий навіть анекдот про те, як глава Флорентійської республіки попросив скульптора вкоротити ніс Давида. Мікеланджело прикинувся, що вкорочує, а правитель тут же сказав: «Тепер добре». Все це лише легенди.

До 1501, коли Мікеланджело почав працювати над статуєю, він був уже автором таких шедеврів, як рельєфи «Мадонна біля сходів» і «Битва кентаврів», створене в Римі «Оплакування» і «Мадонна», тоді ж потрапила до Бельгії. Тому керівництво собору обрало його для такої відповідальної роботи і довірило цінний матеріал.

Тільки, коли Мікеланджело закінчив свого Гіганта і виявилося, що підняти його на дах не вдасться, піклувальники собору передали статую місту. Спеціальна комісія, до якої входили Боттічеллі, Леонардо да Вінчі і Сангалло, знайшла їй вдале місце на площі перед Палаццо Веккьо - палацом флорентійського уряду. Спорудили особливий механізм для транспортування статуї, і 8 вересня 1504 «Давид» був споруджений перед входом до палацу. Там він і простояв під відкритим небом майже 4 століття. У 1873 р його перенесли в будівлю флорентійської Академії мистецтв, а на площі встановили копію.

Лише одна особливість нагадує про первісному задумі поставити «Давида» на даху: вимальовуючись на тлі неба, верхня половина статуї здавалася б дрібніше, ніж на іншому тлі. Враховуючи це, скульптор злегка збільшив її, що не дуже впадає в очі. Поставлений у центрі Флоренції «Давид» став сприйматися як патріотичний символ - образ захисника міста.

У середні століття біблійного царя Давида зображували музикантом: він вважався автором божественних пісень-псалмів. Але в XV в. флорентійські художники воліли бачити його воїном. У мармурової статуї Донателло він уже тримав пращу.

Знаменита і інша, невелика бронзова скульптура, де літній вже Донателло показав Давида без всяких обладунків. Юнак стоїть оголений, задумливо наступивши на відрубану голову велетня. Однією рукою спирається на меч, а інший тримає камінь для пращі. На голові його пастушача шапочка, з-під якої розсипаються довгі кучері. За легендою, до битви з Голіафом Давид був пастушком. У бронзової статуї Вероккио, вчителі Леонардо да Вінчі, юний герой, одягнений як принц, теж зображений з головою Голіафа і мечем.

Мікеланджело наділив Давида тільки грізним поглядом да пращею, перекинутої за спину. Праща проходить зверху вниз від лівого плеча до правого стегна. Опущеною рукою Давид підхопив її нижній кінець з рукояткою у вигляді короткого круглого стрижня, який помилково приймають за камінь. Але каменю в руках його немає.

Донателло і Вероккьо підкреслили, кожен по-своєму, дивовижність перемоги. У одного юнак відноситься до чуда скромно, зі зворушливою покірністю, у другого - гордовито. Але Давид у Мікеланджело переможе не дивом, а ясністю і силою свого духу, спритністю розвиненого тіла і повною свідомістю моральної правоти. У Донателло нагота Давида означає майже беззбройного. У Мікеланджело вона виявляє легкість пози, відтіняючи його духовну силу. Внутрішня зібраність відчувається у всій фігурі, особливо в зіркому погляді, але тіло не напружене. Давид стоїть спокійно і вільно. Це перший великий образ героїчної наготи в скульптурі після античності.

Опинившись «гігантом» майже випадково (на висоті статуя не вражав б величиною) «Давид» Мікеланджело з самого початку був Гігантом по внутрішній значущості. Він втілив в собі ідеал гармонійної врівноваженості і краси в поєднанні з величчю і пафосом патріотизму.