У чому секрет чарівного голосу Джельсоміно?
Казка Джанні Родарі «Джельсоміно в Країні брехунів» була опублікована ще в 1959 році. Мова в ній йшла про хлопчика з надзвичайно сильним голосом, який потрапляє в країну, захоплену колишнім піратом Джакомоне. Щоб убезпечити свою владу, він примушує народ постійно брехати. Художник тут, мало того, що малює коня з тринадцятьма ногами, так ще і вважає її коровою. Та що там народ! Навіть кішки зобов'язані гавкати, а пси - нявкати.
Навиворіт вивернуті всі поняття, і навіть сама мова. Наприклад, в булочної замість хліба вам подадуть туш. А ось як виглядає в країні брехунів оголошення про виступ Джельсоміно:
«Сьогодні вранці (але не відразу після заходу сонця)
самий кепський тенор на світі Джельсоміно,
володіє жахливо противним голосом і закидали тухлими яйцями у всіх театрах Африки і Америки,
не дасть ніякого концерту в міському театрі.
Шановану публіку просять не приходити.
Вхідні квитки нічого не варті ».
Тих же, хто наважується говорити правду, оголошують божевільними і укладають до відповідної установи.
Д. Родарі:
«Мені здається, що найнебезпечніші вороги людства - це брехуни. На світі є сотні брехунів ... Брехун - це той, хто говорить світ, а на ділі стоїть за війну ... Я дуже вірю в силу правди ... Правда схожа на голос співака - той голос, від якого тремтять шибки ».
Ідея казки досить проста і все метафори лежать на поверхні. Голос Правди виявляється для злочинної влади небезпечніше зброї, точніше - він сам стає зброєю (від співу Джельсоміно буквально валяться стіни в'язниць). Родарі і тут не зраджує собі: свої ідеї він як і раніше подає з невичерпною вигадкою і гумором.
Цю казку перевели в СРСР так само швидко, як «Чиполліно» - при цьому не один раз. Якщо в перекладі О. Іваницького та А. Махова (1960) назви глав зберігають свою римовану форму (наприклад, «Бананіто - наш художник, кинувши кисть, вистачає ножик»), то в перекладі І. Константинової і Ю. Ільїна (1984) цей авторський прийом відсутній («Глава восьма, в якій знаменитий художник Бананіто залишає кисті і береться за ніж»). Зате в перекладі 1984 намальований кошеня зберіг своє оригінальне ім'я (Цоппіно) і підлогу. А ось Іваницький та Махов ім'я цього персонажа перевели (Хромоножка) - в результаті кіт став кішкою.
У такому вигляді Хромоножка перекочувала і в знаменитий к-ф «Чарівний голос Джельсоміно», знятий в 1977 році все тієї ж Тамарою Лісициан. Зйомки проходили на Одеській кіностудії, а також в старих кварталах Львова.
На мій погляд, цей фільм вийшов у Лісициан набагато більш вдалим, ніж її попередній по Чіполіно. Щоправда, і тут на роль головного лиходія режисер задіяла Володимира Басова. Не можна не відзначити і переконливу гру Сергія Крупенікова, який зіграв Джельсоміно, і Клару Румянової, озвучила Хромоножка.
Крім того, у фільмі чимало відмінних пісень, написаних на музику Ігоря Єфремова. Упевнений, що багато хто до цих пір пам'ятають арії Джельсоміно («Навіть діти знають, що з неправдою сміливо всім боротися треба ...»), Короля Джакомона («Брехня прекрасне, коли корисна ...»), Королівських міністрів («Поки снаряди рвуться вдень і вночі, швидше дають чини та ордени ...») Або донощика («Я за два сольдо, за два су, на тата з мамою донесу ...»).
Для довідки: за Джельсоміно у фільмі співав Сергій Бєліков (соліст гурту АРАКС), за короля - Олег Анофриев, а за художника - сам композитор.
Втім, були у фільму і недоліки. Припустимо, котів тут грають ляльки - при цьому такі страшні, що швидше викличуть у дитини відраза, ніж симпатію. Зате мене неабияк потішили вивіски магазинів і заголовки газет, написані на суміші ... латиниці і кирилиці (наприклад, «OBRAZЦОVИY LЖЕЦ»).
Природно, неабияким скорочень і змін зазнав і сюжет оригіналу. Наприклад, повністю зникла історія Бенвенуто-ні-присядь-ні-на-хвилину, який старів, тільки коли сідав (саме він пожертвує своїми останніми хвилинами життя заради порятунку героїв).
І ще. У фільмі народ боїться і поважає короля Джакомоне за його золоте волосся (вважаючи їх чарівними). А остаточно король втрачає підтримку в фіналі, коли люди дізнаються, що він носить перуку. В оригіналі ж гарне волосся зовсім не грають такої важливої ролі. Крім того, про те, що король лисий, люди дізнаються ще в середині книги - в театрі, коли перуку з голови Джакомоне злітає від потужного співу Джельсоміно.
Кажуть, що самому Родарі найбільше у фільмі Лісициан не сподобалося те, що ідею книги занадто звузили, зробивши основний упор на антивоєнний пафос.
Зустрічаються згадки і про бажання Родарі написати продовження «Чиполліно», де пригоди хлопчика-цибулини будуть відбуватися в звільненій від буржуїв країні. Проте єдине, що я бачив - так це маленький оповіданнячко про Чіполліно і повітряних кулях, опублікований в журналі «Веселі картинки».
Залишилася незавершеною і книга Родарі про радянських дітях. З цією метою він влаштував ціле турне по містах СРСР, вимагаючи, щоб йому дали відвідати самі звичайні школи та поспілкуватися з дітьми. Після чого з подивом згадував: «Я стояв на голові, щоб розворушити їх, але так і не зумів, вони як заморожені ...».
Звичайно, насправді радянські діти були зовсім не «заморожені». Письменник не знав, що їх просто залякав - мовляв, приїде інтурист, так що поводьтеся пристойно і нічого зайвого не говорите. Вийшло так, що «непристойно» вів себе лише Родарі. Намагаючись залучити школярів в гру, він і стілець на голову надягав, і пластинку гриз, і пропонував зіграти на фотоапараті, як на музичному інструменті ...
Ще більше здивування викликало у нього поведінку позднесоветской інтелігенції.
Д. Родарі:
«Чого я не виношу, так це двоедушія, очевидною легкості, з якою молода інтелігенція живе подвійним життям. Їх можна зрозуміти, тільки якщо врахувати, що роздвоєння особистості у них з дитинства і носить масовий характер. Але яка велика помилка постійно грати, як на сцені, відривати приватне від громадського. Ясно одне: вони не комуністи й поводяться не як комуністи. Не бачать виходу і уповають тільки на кінець геронтократии ... ».
Слова італійського казкаря виявилися пророчими. Але краху радянської системи він не застав. 14 квітня 1980 він помер від важкої хвороби - прямо на операційному столі ...
З розпадом Союзу популярність його «прокомуністичних» казок у нас помітно знизилася, хоча вони зовсім не були забуті. Найгірше те, що деякі сучасні творці прагнуть їх вихолостити, як це вже зробили мультиплікатори з «Незнайко на Місяці». Наприклад, в 2013 році на сцені московського театру «Співдружність акторів на Таганці» поставили виставу за «Чиполліно», повністю очищений від «непопулярних» ідей революції.
Катерина Корольова, режисер вистави:
«Жителі цього величезного графського саду зрозуміють, що головне - це повага до особистості, яка не має відношення ні до грошей і положенню, ні до того - сильна людина або слабкий».
Виявляється, в бажанні очищати і переписувати, сучасна інтелігенція аж ніяк не поступається радянським ідеологічним діячам. А як же та сама Правда, про яку вустами Джельсоміно віщав Джанні Родарі?
Д. Родарі:
«Вільне володіння словом - всім!» - На мій погляд, це хороший девіз добротного демократичного звучання. Не для того, щоб всі були художниками, а для того, щоб ніхто не був рабом ».
PS: Деякі пісні з к-ф «Чарівний голос Джельсоміно» можна послухати в 1-му коментарі до цієї статті.
