Як ABBA принесли успіх пісні Мадонни, записали хіт про прожекторе і створили кращу пісню про розставання?
У другій половині 1970-х музичні майданчики стрясали два - радикально протилежних стилю: бунтують скандальний панк-рок і гламурне розважальне диско. Неважко здогадатися до якого табору примкнули життєрадісні шведи з ABBA ...
«Take a Chance on Me» (1978)
Задум чергового хіта АББИ зародився в голові Бьорна Ульвеуса під час ... ранкової пробіжки. Бьорн так любив бурмотіти собі під ніс щось на кшталт «теке-че, теке-че», що в підсумку задумався - а чи не зробити з цієї «речівки» повноцінну поп-пісню?
Безглузде «теке-че» преватілось в «Take a Chance on Me» і визначило решта тексту - «Милий, я все ще вільна. Дай мені шанс ... ».
У США ця пісня не змогла забороть «Dancing Queen» по позиціях (вона посіла лише 3-е місце), але зате перевершила «Танцюючу королеву» за обсягом продажів, ставши найбільш комерційно успішним американським синглом АББИ за всю її кар'єру.
Одним з гарячих американських шанувальників «Take a Chance on Me» виявився сам Джон МаКейн - республіканський претендент на президентський престол. Під час своїх передвиборчих «Боданов» з Обамою він навіть хотів зробити цю пісню офіційним гімном своєї компанії (назва адже так підходило). Однак АББА (можливо, спеціально) запросила у політика таку суму, що тому довелося відмовитися.
«Gimme! Gimme! Gimme! (A Man After Midnight) »(1979)
АББА взагалі досить неохоче віддавала свою музику на розтерзання чужим виконавцям. Перше офіційне дозвіл використовувати аббовскій семпл (конкретно, басову лінію з «The Name Of The Game») отримала в 1996 році група FUGEES для свого хіта «Rumble in the Jungle».
А в 2005 році, завдяки семплів, переживає своє друге народження інший диско-хіт АББИ «Gimme! Gimme! Gimme! ». Винуватицею цього виступила Мадонна, яка довгий час підгортала Бенні і Бйорна, благаючи дати їй дозвіл використовувати помітний програш «Gimme» у своїй пісні «Hung Up». Наскільки я пам'ятаю, обидві сторони зійшлися на тому, що співачка зобов'язувалася поширювати на своїх концертах збірку «ABBA Gold».
Мадонна не прогадала. Семпл з АББИ став «родзинкою» її пісні і подібно вірусу засів в багато голови. Як говорила на одному з шоу Вєрка Сердючка: «А тепер прозвучить пісня Мадонни, яка називається« Та-да-дам, та-да-дам ».
Втім, моє покоління прекрасно пам'ятало це «та-да-дам» і без всякої Мадонни. Ще в 1979 році «Gimme! Gimme! Gimme! »- Своєрідна благання самотній жінці послати їй хоч якого-небудь мужика на ніч - стала №3 у Британії та центральною композицією чергового збірника АББИ« Greatest Hits ».
«Super Trouper» (1980)
Зазвичай назва альбому дає одна з його пісень. Але у випадку з «Super Trouper» вийшло з точністю навпаки.
Я довго вважав, що це словосполучення означає щось на кшталт «супер-трупа», але виявилося, що так називають найбільший софіт, який використовують для освітлення стадіонів або циркової арени.
А ось пісні з такою назвою цілком могло і не бути. По чистій випадковості в самому кінці роботи над альбомом Бьорн і Бенні склали ще одну мелодію, на яку (знову по чистій випадковості) добре лягла фраза «супер-Трупер». Бьорн цьому збігу не надто виправдовувався, бо погано розумів, що можна скласти, про «якомусь безглуздому прожекторе». У підсумку, софіт став символом гастрольного життя групи, про що і співалося в пісні.
Пісня вийшла дуже святковою і мажорній (особливо зворушували підспівки типу «Упа-па, упа-па»), А сингл з нею став №1 у Британії.
«Lay All Your Love on Me» (1980)
Прикро, що про історію по-справжньому улюбленою мною (а значить рідкісної) пісні АББИ, я знаю не дуже багато. У «Lay All Your Love on Me» (Віддай мені всю свою любов) мої вуха догоджає все: і гімнообразний приспів, і ритмічний куплет. Не особливо бентежить навіть засилля синтезаторного звуку, яким музиканти АББИ особливо захопилися на останніх альбомах.
Власне стикування занадто різнорідних по темпу куплета і приспіву цієї пісні і стало основною проблемою Бьорна і Бенні під час запису. Викрутилися вони блискуче, використавши на стику ефект голосу, пропущеного через «гармонизатор», коли він як би розсіювався.
«The Winner Takes It All» (1980)
Знавці можуть помітити, що я порушую хронологію випуску хітів шведського квартету. Так, порушую, бо вважаю, що жодна пісня не підходить для епілогу до історії АББИ краще, ніж «The Winner Takes It All» (Переможець отримує все). Крім того, що це найкраща з пізніх пісень групи, вона ще й глибоко символічна.
Хоча до початку 1980-х АББА зберігала творчу монолітність, в особистому плані її єдність тріщало по швах. Першим розпався дует Бьорна і Агнети. Ще в 1976 році, коли вийшла «Knowing Me, Knowing You» - перша серйозна пісня про розрив сімейних відносин - Бьорна запитували: у вас з Агнетою все в порядку? На що той переконливо просив не зв'язувати безпосередньо лірику пісень і життя її автора.
Однак через три роки подібні питання знайшли реальний грунт. Останньою краплею стала сварка з приводу гастрольного туру. Агнета хотіла побути з маленькою дитиною і відмовлялася їхати, а Бьорн, для якого справи групи стояли на першому плані, цього не розумів. В результаті в 1979 році після 8 років сімейного життя пара офіційно розлучилася.
Як раз в цей час була придумана відмінна мелодія, стилізована під французький шансон. Залишалося придумати текст. І ось, якось ввечері, Бьорн засів удома з фонограмою пісні в одній руці і пляшкою віскі в іншій. Йому з'явився образ людини, сумно бродившего по порожньому будинку, де вже прибрана вся меблі, і процес, як кажуть, пішов. Пішов він так добре, що пляшка спорожніла перш, ніж Ульвеус закінчив текст.
Бйорн Ульвеус:
«Я був п'яний, і вірші склалися в моїй голові протягом години. Зазвичай у таких випадках те, що здається прекрасним сьогодні, на наступний день виявляється жахливим. Але на цей раз все було інакше.
...Не забувайте, що це поп-музика, а стало бути, навіть найбільш зворушливі слова не можна сприймати буквально. Щось дійсно відображає наші особисті взаємини, але ... це зовсім не означає, що пісня «Переможець отримує все» є автобіографічною - ні я, ні Агнета були переможцями в нашому розлученні ».
Текст здавався Бьорну таким чудовим, що він, мало, не вирішив виконати його сам. На щастя, цього не сталося і основний вокал віддали ... звичайно ж, Агнета (крім того, їй завжди вдавалися «жалісливі» пісні). Сама співачка досі вважає «The Winner Takes It All» кращою піснею АББИ, а також кращій своїй вокальної роботою.
Тему пісні розвивав і відеокліп, де Агнета нагадувала чи звичну усміхнену поп-діву, а нещасну втомлену жінку, яка явно не вписується в радісну звеселяючого трійцю решти учасників.
До речі, спочатку музика «The Winner ...» була занадто ритмічної і жорсткою, але в підсумку музикантам вдалося знайти підходяще звучання. Незважаючи на дві прості мелодичні лінії «The Winner ...» не створює відчуття одноманітності. І ще. Незважаючи на сумний текст, вона все одно звучить не депресивно, а навіть якось світло. І в цьому вся АББА.
Слухачі оцінили пісню по достоїнству. Вона стала №1 у Британії, №8 в США. Вона ж переможе і в опитуванні британського каналу «Chanel Five», яка присудить їй титул «кращою піснею про розставання».
У 1982 році історія АББИ як групи, закінчиться, хоча вони ще встигнуть випустити альбом «The Visitors» (1981) - можливо, найкращий у їхній творчості. Розлучаться Бенні і Фріда, і з цього часу навіть побачити всю четвірку разом стає проблематичним.
На цьому я закінчую свій цикл статей про АББА (відразу відповідаю на питання - про пісню «Happy New Year» я вже писав). Ну, а всіх допитливих і допитливих запрошую заглянути в перший коментар до цієї статті і насолодитися безпосередньо піснями квартету і каверами на них.
Попередні статті:
1) Як «поразка» обернулося перемогою?
2) Як група ABBA вигукнула «Мама мія!» І записала пісню про мексиканського революціонера?
3) Як група ABBA створила хіти про танці і гроші?