Хто і коли поставив першу п'єсу в Росії?
30 жовтня (17 жовтня за старим стилем) 1672, 335 років тому, в підмосковному селі Преображенському - літній резиденції царя Олексія Михайловича - було шумно. З самого ранку в резиденцію з'їжджалися гості - було оголошено про постановку першої в Росії п'єси. Це сьогодні спектаклі починаються переважно ввечері, але п'єса «Есфір» або «Ахашверошового дійство» була розрахована на 10 годин гри, так що якби дійство розпочалося годин в 19, то тривала б вона до 5 години ранку.
Автором п'єси на біблійний сюжет про Есфірі став проживав тоді в Москві лютеранський пастор Йоганн Готфрід Грегорі. Він же підбирав і акторів на ролі. З цією метою пастор роз'їжджав по московських магазинах, питним закладам і, як би зараз сказали, «офісам» і пропонував служивим і торговим іноземцям віддати їх дітей у навчання театральної науці. Всього Грегорі зібрав 64 дитини і підлітка, і почав розучувати з ними ролі.
Для зручності глядачів п'єсу вирішили ставити російською мовою (п'єса була написана по-німецьки), а для цього зібрали всіх «тлумачів» з Посольського наказу, «роздробивши» твір на кілька нерівнозначних шматків. А коли весь твір було перекладено, виявилося, що ніякої цілісності в тексті немає. Початок «Есфірі» було виписано дуже ретельно, причому, силлабическим розміром вірша, а в середині тексту, коли за справу брався людина далека від поезії, п'єса раптом звалювалася на прозу.
Можливо, далеко не всі перекладачі досконало володіли німецькою мовою, а тому текст передавали занадто приблизно. Але не виключено, що окремі перекладачі перекладали п'єсу так, щоб максимально наблизити німецький текст до російських реалій. Але як би там не було, сам автор не дуже-то наполягав на тому, щоб все було переведено досконально. Зрештою, яка різниця, якщо п'єсу «замовив» сам цар. У нього був свій приціл: царю дуже хотілося поліпшити відносини з Персією, а саме про цю країну йшла мова в п'єсі.
Цікаво, але відразу після вистави Олексій Михайлович розпорядився комедію «Ахашверошового дійства» переплести в сап'ян із золотом. Ще більш дивно, що більше трьох століть не "перемолоти» кілька примірників в жорнах часу. До наших днів вціліли відразу три списки - Ліонський, Веймарський і Вологодський.
Заради інтересу наводжу кілька строф з «Есфірі». Це звернення Артаксеркса до своєї коханої - Есфірі. Орфографію і пунктуацію зберігаю ...
Про життя мого розраду
І серця мого усложденіе!
Швидше бо в грудех моїх перебуває,
Зане сила ми убожіє,
Яко же серце моє бажає із'явіті,
Како тя душі мого серця імам любити!
Думаю, що читачі здогадалися, що живіт в ті часи означав «життя». До речі, вся увага драматичної дії п'єси зосереджено на шалене кохання немолодого монарха до юної красуні, та на незвичайною кар'єрі її вихователя, що став раптом першою особою в державі, вірним виконавцем волі царя.
Завбачливий цар цією п'єсою як би вбивав двох зайців: по-перше, мовою драматургії зізнавався в любові до набагато більш молодий другий дружині красуні Наталії Кирилівні Наришкіної. А по-друге, він дав зрозуміти, що вихователь Наришкіної, хтось А. Матвєєв, може розраховувати на його участь.
І друге чудо - до нас дійшли відомості навіть про гонорар Йоганна Грегорі. За перший спектакль, так потішити царя-батюшку, німецький пастор отримав «40 соболів під 100 рубльов, та пару у вісім рубльов». А крім того, цар побажав подивитися в очі акторам, і всі вони постали перед очі государя ...
Вже в наступному, 1673, окрилений Грегорі поставив другий спектакль. Він називався «Комедія з книги Юдиф» або «Олоферново дійство», де був уже інший, але все ще біблійний сюжет про єврейську жінці Юдифи, яка пробралася у ворожий стан і відрубала голову ассирийскому воєначальнику Олоферну. Справедливості заради слід сказати, що він її втратив ще до того, як холодна лезо торкнулося шкіри. Ось якими словами намагається спокусити красуню суворий полководець: «Не Зришь Чи, прекрасна богиня, яко сила краси твоєї ма вже частково долає? Дивлюся на тя, але вже і Видети не можу. Хощу ж Говорити, але мовою больши прорещі не можу. Хощу, хощу, але не можу ж, не тако від вина, яко від сили краси твоєї нізпадаю! ».
Залишається додати, що після смерті Олексія Михайловича, яка послідувала 29 січня 1676, театр був закритий, і відроджений лише за Петра I. Але паростки драматургії потрапили на благодатний грунт. З них в «Грозу» виріс «Вишневий сад», а «Безприданниця», зрештою, виявилася «На дні». Сьогодні ми ходимо на спектаклі і не замислюємося над тим, що зобов'язані театру цареві Олексію Михайловичу. І дай Бог, щоб ще через 335 років росіяни пам'ятали про те, хто подарував їм театр ...]
