Як я відкрив для себе Поллайоло?
У списку використаної літератури, що супроводжував статтю одного з авторів «Школи Життя», я побачив «Образи Італії» П. Муратова. І душа затремтіла!
Книги оточували мене з дитинства. «Моїми» були книги молодший за мене - куплені у книгарні, з великими чорними літерами, з різнокольоровими малюнками ... Але вони більше цікавили мою маму, яка весь час хотіла їх зі мною почитати.
У бібліотеці, яку мій дід успадкував від свого дядька, було багато інших книг. Справжніх, красивих, з картинками, закритими напівпрозорої папером. Ще не вміючи читати, я розглядав книги неймовірною для мене давнини. Там були і ті самі «Образи Італії». Товста важка книга, з тисненим шкіряним корінцем, фактурної обкладинкою з темно-синьої тканини ...
Ілюстрації - репродукції творів великих італійців, художників, скульпторів, ювелірів - були кольоровими. Але вони зображували щось справжнє. Серед усього «справжнього» одна картинка змусила мене остовпіти. Пам'ятаю, я її розглядав довго, і почав скандалити, коли книжку відняли, а мене відвели з гостей додому.
Це була гравюра Антоніо Поллайоло «Битва десяти оголених». Зображення справляло враження неймовірне, просто неможливе.
Десять оголених чоловіків - схопилися в страшній по пристрасті битві, вони вбивають один одного, битва жорстока, смертельна. Мить - занести над головою ворога зброю, змахнути мечем - і вразити лезом супротивника. І мить це триває вічність, цілу вічність лютими гримасами спотворені обличчя. Вони вбивають один одного вже кілька століть, і стільки ж - живуть, борються за своє життя ... Лють, з якою бореться кожен з цих Десяти, відчувається просто фізично. Усвідомлюється і приреченість кожного, переможців не буде.
...Ця битва в якусь мить раптом бачиться як виконаний трагічності танець. Ось в той самий момент, коли усвідомлюєш, що доля цієї сутички - жити у вічності - і починаєш помічати деталі. Зброя в руках борються - і валяється під ногами ... Дерева на другому плані, їх гілки вторять рухам людей, вони так само напружені - і так само застигли в цьому неймовірному напруженні ... звиваючись виноградної лози, обплітають стовбури дерев - і ковзаючі в останньому зусиллі здолати ворога руки людей ... Все - і живуть останню мить люди, і виноградна лоза, прокидається кожну весну - виконані життєвої сили.
Лють, жорстокість, сила тут дики, первісних. І прекрасні тонкої красою, особливим ритмом. Ось що народжує відчуття танцю - дві фігури в центрі, вони задають ритм цього руху, цієї дикої танці, Вони ніби дзеркально відображають один одного. Реалістичність твори гранично декоративна, нехай це і звучить парадоксально.
Пізніше, навчившись добувати відомості з усіх підручних джерел, я дізнався трохи і про художника цьому, і про його творах.
Антоніо дель Поллайоло, один з найвизначніших діячів кватроченто, народився в 1433, помер в 1498 році. Живописець, скульптор, ювелір. Народився у Флоренції, помер у Римі. Він - один з перших художників Відродження, що займалися в анатомічному театрі вивченням мускульної системи людського тіла. Передбачається, що молодший його сучасник Леонардо да Вінчі бував у майстерні Антоніо дель Поллайоло і мав можливість спілкуватися з майстром.
Гравюра «Битва оголених» датована 1470 роком. Я зустрічав різні назви цього твору. «Битва десяти оголених», «Битва десяти», «Битва за пояс Гармонії» (варіант - за намисто), «Битва оголених богів» ... Щодо Гармонії ось що знайшов. Це намисто роботи Гефеста (або пояс?) Було подаровано Гармонії, дочки Ареса і Афродіти, на весіллі. Воно стало джерел бід для всіх, хто за допомогою зброї або злодійства заволодівав їм - на намисто лежало закляття. Якщо Поллайоло дійсно мав на увазі битву за пояс Гармонії, мабуть, твір як раз і ілюструє дію закляття.
Гравюра виконана в техніці черні, по-італійськи - ньелло. Ця техніка і пояснює особливу чіткість ліній в гравюрі «Битва десяти», діамантову чистоту, ювелірну пластику. Майстерність Поллайоло як ювеліра - беззастережно і бездоганно. Як і скульптора. Як і живописця.
Гравюру не випадково вважають геніальним твором. Вона єдина у своєму роді, вона єдина у творчості Поллайоло. І я щасливий, що дуже рано в своєму житті пощастило мені побачити цей шедевр. ]
