Як можна по-новому подивитися на картини Боттічеллі? Частина 2

Політика та живопис.

Народився Боттічеллі в сім'ї ювеліра в 1445 році у Флоренції і спершу освоїв це ремесло. Тому всі його полотна відрізняє чіткість малюнка. Йому неслабо було виводити волосся за волоссям в жіночій зачісці.

Як і у будь-якого великого художника частково його життя було пов'язане з політикою - з сім'єю впливових банкірів Медічі.

Глава роду - Козімо Медичі - під видимістю демократії у Флорентійської республіці - влаштував олігархію. Тобто вибори протікають демократично, крім одного нюансу: кандидатура повинна бути заздалегідь схвалена Козімо. Він же, до речі, дав поштовх для певного стилю в архітектурі. Один з найвизначніших архітекторів того часу - Брунеллески - розробив спеціально для нього креслення шикарного палацу. Але Козімо далекоглядно порахував, що не потрібно дратувати народ багатим фасадом. Тому зовні його палаццо виглядало невибагливо, зате всередині все ломилося від розкоші. І народ спокійний, і вовки ситі.

Його банки обслуговували Ватикан. Після кончини сина Козімо - П'єра - його сини - Лоренцо і Джуліано - стали спадкоємцями. З Папою Сикстом IV, який намагався підпорядкувати собі всю Італію, почався конфлікт. Сікст IV зробив ставку на їхніх суперників у Флоренції. Прямо в церкві, під час свята, було вчинено замах. Від ножа загинув Джуліано. Один зі священиків не наважився завдати смертельного удару і Лоренцо. Його, пораненого, встигли винести з церкви. Лоренцо зробив висновок, що капітал можна розширювати (і бути за нього спокійним), тільки посилюючи політичну владу. (Висновок зроблений як сьогодні в Україні!) І з банкіра він «перекваліфікувався» в государя Флоренції. Що йому не дуже-то й хотілося робити. Він був непоганим поетом і музикантом. Але цього вимагала безпека. Згодом він відновить зв'язки з Ватиканом. Його син Джовані стане кардиналом, а згодом - Папою Левом X. Потім Медічі проникнуть до Франції. З цього роду і Катерина Медічі («автор» Варфоломіївської ночі) і Марія Медічі (маман Людовика XIII).

Так ось саме Лоренцо на прізвисько Прекрасний був одним з головних замовників для Сандро.

Тобто все було весело, але ... трагічна загибель брата Джуліано (друга Сандро) і смерть від хвороби Сімонетті Веспуччі (так, так, родичка того самого Амеріго, на честь якого і названо два континенти), в яку були закохані половина чоловіків Флоренції . Брати Медічі і сам Боттічеллі - були винятком. Симонетта, зі свого золотоволосої головою, на безлічі полотен Сандро. Зрозуміло, що улюблена модель пливе в мушлі і на одній з найвідоміших - «Народження Венери».

Друзі-меценати теж «не вивітрюється» з картин Боттічеллі. Наприклад, на картині «Поклоніння волхвів» (украшавшей той самий «скромний» палаццо) Боттічеллі в ролі волхвів, які прийшли поклонитися немовляті Ісусу, зобразив всіх правителів-спонсорів. Ніжки маленького Христа цілував сам глава роду - Козімо Медічі. А в натовпі, що прийшла подивитися на поклоніння царів-магів, художник зобразив себе, місце поскромніше.

Лоренцо Прекрасний, як людина широких інтересів, запросив до Флоренції (на свою голову) монаха-домініканця Савонаролу, який був знаменитий жаркими викривальним проповідями. Савонарола, потерпілий фіаско в особистому житті, особливо старався в частині відмови від еротичних і почуттєвих зображень. Незабаром у місті запалали багаття, де народ фанатично знищував витвори мистецтва, які потрапляють в цю категорію.

Пропаганда аскетизму гнітюче подіяла на Боттічеллі. Кажуть, Сандро навіть сам спалив кілька ескізів. Добре, що оригінали залишилися у замовників. Коли помер Лоренцо Чудовий, Савонарола розбушувався щосили. Він вступив у боротьбу з Папою. Але протестантизм, який переміг у ряді країн Європи, в колисці католицизму - Італії - зазнав аварії. Щоб присікти розкольницьку діяльність, з Риму було підкинуто підступна идейка - випробувати домініканця вогнем: мовляв, пройде через багаття - тоді точно святий. Ми не проти. А ні - вибачте. Ідея випробування бунтівного ченця на «вогнетривкість» сподобалася і його прихильникам. Однак сам герой, звичайно, «не горів бажанням» піддавати себе такого роду перевірок. Він просто не з'явився на площу, де його біля вогнищ чекав натовп глядачів. Він був схоплений обдуреною у своїх очікуваннях «публікою». Згодом за вироком Папи його спалили в Римі як єретика.

Після всіх цих гнітючих подій твори Боттічеллі справді «потемніли» - і за кольором і за настроєм. Тому відчуття від його останніх картин райдужним не назвеш. (Хоча рівень гармонії в них такий же високий!)

Вийшло поділ його творчості на два періоди. Приблизно як у видатного поета Миколи Заболоцького (1903-1956). Не дарма, будучи в Італії у відрядженні з «делегацією радянських письменників», він найбільше захоплювався Боттічеллі.

«Весна», «Народження Венери», «Венера і Марс», безліч розкутих і чудесних мадонн (раннього періоду) завжди викликають відчуття світлого свята. У тих речах, які насичені пафосом, завжди є якась така іронічна деталь, що здається - художник пустотливо підморгує нам - його майбутнім шанувальникам. Мовляв, хлопці, не треба сильно впадати в екстаз. У цьому житті трагічне дивним чином перемішується з фарсом і комічним. А краса - вміле поєднання одного з іншим. І в змішуванні цього «коктейлю» Сандро показував найвищий пілотаж.

Останні роботи його - так - строгі. Але теж прекрасні!

Є схожість у долях (та у прізвищах) Боттічеллі і Боккаччо, (1313- 1375) творця безсмертного «Декамерона». Письменник раннього Відродження теж багато нагострив у своїх пародійно-церковних, еротично-комічних новелах, а потім, як і художник-ювелір (тільки через сто років), схаменувся і частково відмовився від ранніх речей. Однак наступні століття показали, що нічого «зайвого» ні один, ні інший не зробили. Всі знадобилося.

Та так, що на всяких комп'ютерних сайтах, як всіляких брендів - весь час використовуються образи, створені Боттічеллі.

Як розповів один надзвичайно шанована мною людина, після тривалого блукання по музею Прадо в Мадриді вона зупинилася біля портрета, зробленого Боттічеллі. Потім відходила і знову до нього поверталася. Стало ясно, що в усьому цьому величезному музеї з тисячами шедеврів - чомусь тільки до цього портрета хочеться повернутися. Побути з ним.

Творіння Боттічеллі викликають відчуття по-весняному теплою прозорою умиротворення. І в цьому стані хочеться перебувати якомога довше. Поки не виженуть з музею. Хіба ви не вирвуть з рук альбом. Але навіть потім це відчуття довго не покидає, викликаючи легку світлу посмішку, що не зрозумілу іншим.