Який художник епохи Відродження відомий під прізвиськом фра Анджеліко?

Уявіть собі, що ви вперше в житті потрапили в Ермітаж, піднялися по головній сходах Зимового палацу, пройшли парадні зали, минули підвісний садок Малого Ермітажу і легкий, наче мереживний Павільйони зал з кришталевими люстрами. Через прикрашену малахітовою вазою сходи ви перейдете в анфіладу ошатних кімнат, де знаходиться колекція картин художників Італії XV-XVI століть, епохи Відродження.

Звичайно, серед численних творів увагу привернуть картини Леонардо да Вінчі, Рафаеля, Тиціана. Але, крім цих шедеврів, про які ви могли читати, чиї репродукції часто могли бачити в книгах і на листівках, ви неодмінно зупинитесь у великий композиції. Там зображена прекрасна жінка, яка сидить на узвишші з немовлям на колінах. Двоє ченців у чорних плащах, як охоронці, завмерли по боках від неї. Перед нами улюблений італійськими художниками сюжет: земна жінка Марія, за легендою стала матір'ю Христа. Італійці шанобливо називали її мадонною, що означає «моя пані».

Композиція твору строга, симетрична, фарби світлі, сріблясто-блакитні, як би розбілені. У верхній його частині на світлому фоні ледве помітно просвічують цеглини: зображення виконане на стіні. 500 років тому була зроблена ця розпис художником фра Анджеліко. Вона прикрашала невеликий монастир у містечку Ф'єзоле поблизу Флоренції. Монастир був закритий в кінці XIX століття, його майно розпродали, навіть розпис випиляли зі стіни разом з частиною цегл. Її купили художники А. Маццанті і К. Конті, перевезли до Флоренції, і там в 1882 році російський патріарх Сергій перекупив її для музею імператора Олександра III.

Ім'я майстра, який створив розпис, - одне з найбільш чудових в мистецтві XV століття. Але, називаючи його фра Анджеліко, ми не вимовляємо імені - це лише прізвисько, дане вдячними сучасниками. «Фра» - по-італійськи «брат». Так зазвичай називали ченців. «Анджелико» - «ангельський». Це прізвисько майстер отримав за красу картин. Справжнє ж ім'я - Гвідо де П'єтро. Багато що в його житті оповите таємницею і залишається досі невідомим. Ми не знаємо навіть точної дати народження живописця. Очевидно, він народився близько 1400 року в містечку Муджелло недалеко від Флоренції. Неясно, у кого вчився юний Гвідо, але визнаним художником він став, коли йому ще не було 20 років. Несподівано, дуже молодим, він пішов у домініканський монастир, прийняв там за звичаєм інше ім'я - брата Джованні - і вів тихе, відокремлене життя. Але слава сама знайшла його за стінами монастиря.

У 1445 році голова католицької церкви папа Євгеній IV запросив майстра до Риму для роботи у Ватикані. Лише дуже небагато художники удостоювалися такої честі. Фра Анджеліко прибув до Риму. Прибув із запізненням - тата вже не було в живих. Його наступником став Микола V. Новий тато був людиною блискуче освіченою, небайдужим до наук і мистецтв. Він всіляко протегував художникам, скульпторам, архітекторам. При ньому ватиканська бібліотека стала кращою в Європі, бо ціла плеяда гуманістів - письменників, філософів, перекладачів - проживала тоді в Римі. При цьому їхні погляди часто бували далекі від приписів церкви.

У Ватикані Фра Анджеліко розписав дві капели. Одна з них згодом була зруйнована при перебудові. Інша - Ніколіна - до цих пір зберігає ряд розписів на теми життя св. Стефана і св. Лаврентія. Римські роботи були офіційним церковним замовленням. Проте кращі твори фра Анджеліко, самі натхненні і прекрасні, знаходяться в його рідному місті Флоренції. Найбільше славиться ними монастир св. Марка.

Цей монастир був подарований домініканському чернечому ордену некоронованим правителем міста Козімо Медічі. Козімо робив не раз щедрі подарунки церкви, намагаючись залучити її на свій бік і зміцнити владу своєї сім'ї. Він часто відвідував Сан-Марко, де збереглася його келія. Монастир швидко розбагатів, став центром культурного і політичного життя Флоренції. Тепер, перетворений на музей, він зберігає безліч творів чудових флорентійських художників епохи Відродження, але найбільше знаменитий розписами фра Анджеліко. Вони прикрашають подвір'я, зал для зборів і майже всі келії. Крім флорентійського Сан-Марко, фра Анделіко кілька років жив в іншому монастирі - св. Домініка під Ф'єзоле, який відомий набагато менше. Але і тут художник створив чудові розписи. Краща з них - ермітажна «Мадонна».

Закутана в широкий блакитний плащ, велично сидить Марія на троні, покритому килимом із золотими зірками. Нерухомо стоять по боках від неї святі Фома Аквінський і Домінік Гусман - покровителі ордена домініканців. Все дихає спокоєм і урочистістю. Символічна зірка горить на грудях Фоми, білі лілії - символ чистоти - в руці Домініка. Майстер уникає яскравих фарб, декоративних акцентів, взагалі - подробиць, які так любили його сучасники і якими він сам милувався в невеликих картинах. У них він виписував все, навіть окремі травинки, гвоздики в паркані, вишивки на одязі. Але дана розпис призначалася для братів монастиря. Ченцям немає чого пам'ятати про спокуси грішного світу, відволікатися від благочестивих роздумів. Ось чому художник гранично ясно вирішує композицію фрески.

Тут тільки чотири фігури, як би обрамлені зображеннями колон. Мадонну фра Анджеліко трактує декілька більше стоять по боках від неї ченців. Вона - головна дійова особа. Так виділяли найважливіших персонажів художники середньовіччя. Їхнє мистецтво не знало передачі простору, а фоном для фігур служила умовна золота площину, іноді прикрашена орнаментом. У деяких картинах фра Андежіко також зустрічається золотий фон. Але в даному творі майстер простими засобами створює ілюзію неглибокій ніші, де на узвишші стоїть трон мадонни.

Художники середньовіччя приблизно передавали пропорції і обсяги людського тіл, які часто виглядають сплощеними. У розписі ж фра Анджеліко складки плаща Марії лягають широко і вільно, змальовуючи її тіло, коліна, руку. Фігура здається відчутної завдяки точної передачі об'єму. Фігури святих ще більш вагомі, а їхні обличчя на тлі німбів виглядають більш рельєфними.

Фра Анджеліко одним з перших відчув дух нового мистецтва, що проник за стіни монастиря. Для справжнього художника Відродження релігійний сюжет був, насамперед, приводом, щоб виразити людські почуття і переживання. Не дивно, що святі у фра Анджеліко трактовані як його сучасники, а мадонна зовсім не схожа на безтілесних мадонн з середньовічних ікон. Мадонна фра Анджеліко ще не зовсім звільнена від ореолу небесної цариці, але в тому, як вона тримає дитину, в м'якому нахилі голови, в ясному виразі обличчя відчувається земна краса.

Герої фрески фра Анджеліко допомагають нам заглянути в одну з найцікавіших епох історії мистецтва, дізнатися, як ставилися люди Відродження до світу і себе. Вони, як і взагалі все створене фра Анджеліко, стоять ніби на межі двох світів: Середньовіччя і Відродження. У ньому ще зберігаються старі риси, але головну роль грають вже досягнення нового мистецтва. Творчість фра Анджеліко намічає шляхи, по яких пішли пізніші художники Ренесансу, і привертає ясністю, гармонією і людяністю.