Вчимося малювати. Чим малюнок відрізняється від фотографії?
Отже, ви навчилися більш-менш реалістично зображати натуру. Однак у вас може виникнути цілком резонне запитання: «До чого стільки зусиль, якщо фотоапарат робить те ж саме набагато правдоподібніше?»
Я можу довго і багатослівно пояснювати, в чому різниця між малюнком і фотографією. Але для того щоб ви самі відчули цю різницю, давайте спочатку зробимо наступну вправу.
Виберіть ім'я та прізвище якогось абстрактного персонажа. Наприклад, Петро Васильєв. Візьміть ручку і напишіть ім'я та прізвище як зазвичай, правою рукою (або лівої, якщо ви лівша).
Потім напишіть те ж саме іншою рукою. Потім знову звичною рукою, але з кінця: спочатку напишіть останню букву, потім передостанню, і так до початку. І нарешті, зробіть те ж саме іншою рукою.
Отже, у вас чотири рази написано «Петро Васильєв». Тепер подивіться на перший Петра і розкажіть про нього. Що це за людина?
Він інтроверт або екстраверт?
Високий чи низький?
Як він одягається?
Чим він займається?
Чи багато у нього друзів?
Чи можна довірити йому секрет? Позичити гроші? Звернутися за допомогою в скрутну хвилину?
Потім дайте відповідь на ті запитання про наступних трьох Петром Васильєвих.
Будь ласка, зробіть вправу, перш ніж читати далі - інакше подальше залишиться для вас просто балаканиною.
Відповіли? Відмінно.
Так ось: я підозрюю, що у вас вийшло чотири різних характеру.
А тепер - найголовніші питання:
1. Чому характери різні?
Адже ім'я щось одне і те ж: Петро Васильєв. Для лівої півкулі немає ніякої різниці, яким почерком це ім'я написано, і написано взагалі або набрано на комп'ютері.
2. Звідки ви взяли відповіді на питання про Петра?
Чи не задовольняйтеся відповіддю: «З ліній». Він нічого не пояснює. Яким чином характер ліній підказав вам характер людини? Як вони пов'язані?
Подумайте над цими питаннями - а потім переходите до наступної вправи.
Візьміть ще один аркуш паперу і розділіть його на чотири частини. Озаглавьте їх «Гнів», «Радість», «Спокій» і «Жіночність».
Тепер спокійно посидьте деякий час, спостерігаючи за своїм диханням. Зверніть увагу на все, що у вас пов'язане з поняттям і відчуттям гніву. Дозвольте своїй підсвідомості викликати в пам'яті ситуацію, в якій ви дійсно відчували гнів. Не важливо, коли вона сталася - ваша підсвідомість саме знає, яку ситуацію вибрати.
Коли перед вашим внутрішнім поглядом з'явиться ця ситуація - направте увагу на гнів, який ви відчували, і відчуйте, де саме в тілі у вас знаходиться цей гнів.
Коли знайдете, подивіться, який він форми, кольору, величини, звучить він (чи як би міг звучати), який він фактури - твердий, м'який, рідкий, слизький, газоподібний, гострий, тупий, колючий, гарячий, холодний, що рухається або нерухомий, монолітний або розсипається ...
Вивчивши свій гнів, подумки заберіть цю ситуацію і сконцентруйтеся тільки на гніві.
Тепер візьміть олівець і уявіть, що ваша рука з олівцем - порожниста труба, через яку ваш гнів зараз буде виливатися на папір. Чи не малюйте ніяких відомих фігурок - злісних личка, стислих кулаків. Нехай вашою рукою рухає ваш власний гнів. Завдання руки - просто бути провідником.
Малюйте, поки не відчуєте, що всередині (там, де знаходився ваш гнів) нічого не залишилося: все перетекло на папір.
Тепер згадайте ситуацію, коли ви відчували радість, і зробіть з нею те ж саме, що з гнівом. Яка вона, ваша радість? Кипуча, м'яка, іскриста, світла, прозора, яскрава? Вивчіть її якомога краще - і нехай вона через вашу руку переллєте на папір. Не потрібно прагнути, щоб вона була на що-небудь схожа - дозвольте руці рухатися так, як їй завгодно, минаючи внутрішнього цензора.
Зробіть те ж саме зі спокоєм і жіночністю.
Подивіться на свої малюнки і знову трохи подумайте: яким чином мова почуттів перекладається на мову ліній?
(Підказка: якщо це питання зажене ваше ліва півкуля в глухий кут - цілком підійде відповідь «Я знаю це просто тому, що знаю»).
Тепер ми можемо повернутися до питання, в чому ж різниця між малюнком і фотографією.
На малюнку художник зображує не просто предмет - а його відображення у своєму власному внутрішньому світі!
Ось чому яблука Рубенса і яблука Сезанна - зовсім різні яблука. Ось чому художні стилі нескінченно різноманітні.
Подивіться на малюнки геніїв: Леонардо да Вінчі, Матісса, Рембрандта, Ван Гога, Пікассо, Модільяні, Дега. Зверніть увагу на характер ліній на їхніх малюнках і спробуйте відчути: які почуття вони висловлюють?
Можливо, тепер вам буде легше зрозуміти абстрактне мистецтво. Погляньте, наприклад, на роботи Кандинського, ставлячи собі те ж питання: які почуття передають його лінії і геометричні форми?
... Отже, підіб'ємо підсумок: художник одночасно зображує і свій внутрішній світ, надаючи йому видиму форму, і зовнішній світ, відбитий в своїй душі.
У місці зустрічі цих світів народжується мистецтво.