Як група DEEP PURPLE записала свої самі швидкісні хіти? До дня народження Яна Гиллана
Якби в бутність підлітком мене попросили б швидко назвати саму типову, еталонну рок-групу, я б без всякого сумніву вимовив - ДІП ПЁПЛ (хтось із наших називав її ДІПАПЛ, а хтось навіть ДІП ПУРПЛЕ).
Але це тоді вона здавалася типовою та еталонної. А в 1970-му році спантеличені критики відносили її до «прогресив-року» (термін «хард» тоді ще не вживався), тобто стилю свідомо експериментальному і новаторському. Як відомо, саунд DEEP PURPLE виник як певний компроміс між любителем класики Джоном Лордом і шанувальником жорстких рифів Річі Блекмор, а «двобій» органу і гітари став звичною «фішкою» групи.
До теми DEEP PURPLE я звертався вже два рази, коли стосувався історії «Диму над Водою» і «Дитяти у часі». Тому не буду знову розповідати про те, як Блекмор переконав Лорда зав'язати зі всякими симфонічними штучками і зробити упор на початкову динаміку рок-н-ролу, правда, посилену до межі. Епохальний альбом «Deep Purple In Rock» (як якийсь відповідь на попередній «Deep Purple з оркестром») своїм успіхом багато в чому зобов'язаний і тому, що в групі з'явилася парочка перспективних новобранців - басист Роджер Гловер і вокаліст Ян Гіллан. Силу вереску останнього високо оцінював навіть Блекмор (неприязнь між вокалістом і гітаристом в чому буде визначати історію групи).
«Speed King» (1970)
Особливістю альбому «In Rock» було те, що його матеріал був попередньо обкатаний на концертах. І однією з перших речей, відрепетирувати групою, стала композиція про «Королі Швидкості». Спочатку вона називалася «Kneel Pray »(« Похоронний дзвін і молитва »), а основний рифф був придуманий Роджером Гловером під враженням від композиції Джимі Хендрікса« Fire ».
Гіллан згадував, що його дядько - джазовий піаніст, вперше почувши «Speed King» на репетиції, просто вибіг з кімнати з обуреними криками, що це не музика, а какофоніческій набір звуків.
І правда: пісня починалася з сумбурною імпровізації Блекмора на гітарі (воно звучало настільки шумно, що з американської версії альбому його нахабно вирізали). Потім йшов оманливе спокійний орган Лорда, після чого пісня також раптово вибухала нестямним вереском Гиллана і далі вже мчала на всіх парах. «Speed King» досі вражає своєю енергетикою, а в ті часи це була надшвидкісна композиція.
Недарма в тексті Гіллан використовує багато цитат з пісень ще одного знатного рок-крикуна 1950-х - Літтл Річарда (Згадуються, наприклад, його «Good Golly Miss Molly» і «Tutti Frutti»).
Я. Гіллан:
«Я просто звалив в купу все крилаті фрази з пісень Елвіса Преслі, Літтл Річарда, Чака Беррі, які тільки зміг пригадати. І, до речі, «Speed King» - про відчуття, коли ти швидко співаєш. І ніякого відношення до наркотиків не має. ... Для мене головним було енергія ».
«Black Night» (1970)
Запис альбому «In Rock» була вже практично закінчена, коли в студію завалили менеджери EMI і попросили записати який-небудь хіт для синглу. Хлопці до того часу втомилися і, щоб розслабитися, вирішили зависнути в пабі. Наркотиками «пёпловци» не захоплювалися, але наклюкался любили. Добряче випивши, Блекмор раптом сказав Гловеру: «А чому б нам не взяти рифф з пісні Ріка Нельсона« Summertime »? (Варіація відомої композиції Гершвіна - С.К.) ». П'яна компанія завалилася в студію на початку першого ночі, і на основі чужого рифа швиденько зробила нашвидкуруч композицію під назвою, звичайно ж, «Black Night» («Чорна Ніч»). У процесі музиканти продовжували запозичувати все, що спадало на думку.
Я. Гіллан:
«Назву ми взяли з тексту однієї старої пісні Артура Александера, а ритм вкрали у CANNAD HEAT (конкретно - з композиції« On The Road Again »- С.К.). Роджер і я потім працювали над текстом, що було досить складною справою, враховуючи той стан, в якому ми перебували. Ми намагалися написати найбільш банальні і дурні слова ... ».
Вони вручили композицію менеджерам, аби на час від них звільнитися. Ніяких надій на «Black Night» музиканти не покладали (в альбом вона, наприклад, не увійшла) - вважали, що в кращому випадку доб'ють їй який-небудь стоїть сингл. Але керівники EMI порахували інакше, і не прогадали.
Сингл «Black Night» вийшов у червні 1970 року і несподівано зайняв 2-е місце в британському топі. Забавно, що пісня, записана в алкогольному угарі і абияк, стане найвищим досягненням в сингл-чартах за всю кар'єру DEEP PURPLE.
«Fireball» (1971)
Відмінні показники були і у альбому «In Rock» (№4 у Британії). Групу, нарешті, полюбили на батьківщині, але ... розлюбили в США, де вони до цього мали стабільну аудиторію.
Успіх відразу ущільнив концертний графік, тому матеріал нового альбому складати і записувати уривками під час і між концертами. Може, тому Блекмор вважав наступну платівку «Fireball» невдалою. І, правда, вона вийшла не настільки рпроковой, як «In Rock», але особисто мені сподобалася більше. До речі, і Гіллан досі називає «Fireball» своїм найулюбленішим альбомом. Слухачі теж проголосували «за» - це був перший альбом DP, що зайняв 1-е місце в Британії.
Незважаючи на стилістичне розмаїття пластинки, відкривалася вона традиційно - забійним швидкісним треком з однойменною назвою. Дослівно «Fireball» - це «вогненна куля», але в даному випадку мається на увазі комета або метеор, що видно і по обкладинці диска. На текст пісні Гиллана надихнула нерозділене кохання до дівчини, про яку він сказав: «Вона була для мене повною загадкою». Втім, текст у DP рідко мав важливе значення. Чи то справа музика ...
Відкривалася пісня дивним звуком. Хоча музиканти довгий час говорили журналістам, що це «особливий синтезатор», насправді вони просто записали гудіння включати кондиціонер (ох і гучні тоді були кондиціонери!).
Потім йшла шалена барабанний дріб Яна Пейсах. У дитинстві я чув одну меломанським легенду про те, що Пейс був здатний ударами паличок утримувати монету на стіні. Не знаю, як там з монетою, але цікаві підрахували, що на початку «Fireball» він вибиває 240 ударів хвилину!
За енергійності пісня нічим не поступалася «Speed King», навіть здавалася більш енергійної через відсутність традиційного гітарного соло (рідкісний випадок!). Замість нього в кінці енергійно наярюють: Гловер на басу, Лорд - на органі і Гіллан - на бубні.
«Highway Star» (1972)
Чи варто говорити, що еталонним диском DEEP PURPLE став альбом «Machine Head», записаний в холодному готелі Швейцарії після пожежі, що знищила апаратуру Френка Заппи (см. пісню «Дим над Водою»).
Найшвидшим (і тому знову першим) треком на альбомі стала бадьора пісня з відповідною назвою «Highway Star» («Зірка Автостради»). Сенс пісні був нехитрий: «Я - крутий хлопець і лину на крутій тачці».
Музика, як завжди, була набагато цікавіше. Пісня була відрепетирували першої - ще до швейцарської сесії. Написалась вона, правда, мало не випадково - під час турне 1971 Один з журналістів попросив музикантів показати, як вони пишуть пісні. Блекмор взяв акустичну гітару і став награвати рифф на основі одного акорду соль-мажор, а Гіллан тут же складав текст.
Р. Блекмор:
«Я працював над соло для цієї пісні ще до того, як ми почали її записувати, чого я зазвичай не роблю. І мені захотілося накласти «трохи Моцарта» на послідовність акордів ».
Правда, Лорд говорив, що послідовність акордів була «Бахо-подібної», але суті це не змінювало. Академічна класика вписалася в рок-ритми чудово, ставши певною візитною карткою стилю групи. Згодом цей прийом став настільки звичним, що деякі не без підстав вважали, що саме «важкий рок» став притулком європейської академічної традиції і допоміг класиці зберегти свою актуальність в сучасному світі.
